BERNARDINO DEL BOCA ZAMAN ÇİZELGESİ
1919: Bernardino del Boca, İtalya'nın Crodo kentinde doğdu.
1921: Del Boca, ailesiyle birlikte Novara'ya taşındı. Del Boca ilk eğitimini burada aldı. Dedesi Bernardo'nun ortağı Del Boca'yı Theosophy ile tanıştırdı.
1932: Del Boca, Lozan'daki (İsviçre) uluslararası yatılı okul olan Institut Le Rosey'e gitti.
1935 (Mayıs): Del Boca, Milano'daki Brera Sanat Lisesi'ne (Liceo artistico di Brera) kaydoldu.
1937 (Nisan 29): Del Boca, Theosophical Society'ye katıldı.
1939: Del Boca ilk kişisel sergisini açtı. Brera Sanat Lisesi'nden mezun oldu. Novara'da bir yeraltı Teosofik grubu olan “Arundale” yi kurdu.
1941: Del Boca, Domodossola'da bir sergi açtı ve Torino'daki Faşist Birliklerin On Üçüncü Figüratif Sanatlar Sergisi'nin bir parçasıydı. Askerliğini önce Verona'da, sonra Floransa'da yaptı.
1945: Del Boca, "Arundale" Teozofi grubunu yeniden canlandırdı.
1946: Del Boca, Siam'a (bugünkü Tayland) gitmek üzere İtalya'dan ayrıldı.
1947: Del Boca, Singapur'da mimar ve iç mimar olarak çalıştı. Ekim ayında, Linga takımadalarının (Nawa Sangga) gizemli bir adasında "ikinci Budist inisiyasyonunu" aldı.
1948 (Eylül 26): Del Boca, Malezya, Penang'daki Kraliçe Victoria Anıtı'nda sanatçı ve deniz savaşı kahramanı Komutan Robin A. Kilroy ile ortak bir sergi düzenledi. İlk romanını yayınladı, Gece Yüzü.
1949: Del Boca yayınlandı Nawa Sangga. İtalya'ya gitmek üzere Singapur'dan ayrıldı.
1951: Del Boca, İtalya'nın Broletto di Novara kentinde bir toplu sergide yer aldı.
1952: Del Boca, Novara'daki Ferrandi lisesinde Sanat dersi verdi.
1959: Del Boca, Ulusal Coğrafi Araştırma ve Kartografik Çalışmalar Enstitüsü'nün (Istituto Nazionale per le ricerche geografiche e gli studi cartografici) temsilcisi olarak Batı Afrika'ya ekonomik ve ticari bir misyonda yer aldı.
1961: Del Boca, üniversite öğrencileri için bir antropoloji el kitabı yayınladı, Storia dell'Antropologia.
1964: Del Boca ansiklopediye katkıda bulundu Il Museo dell'Uomo.
1970: Del Boca, Teosofist ve yayıncı Edoardo Bresci ile birlikte dergiyi kurdu L'Età dell'Acquario - Rivista sperimentale del Nuovo Piano di Coscienza.
1971: Del Boca yayınlandı La boyute umana.
1975: Del Boca yayınlandı Guida internazionale dell'Età dell'Acquario.
1976: Del Boca yayınlandı Singapur-Milano-Kano.
1977: Del Boca yayınlandı La quarta boyutu.
1978: Del Boca, ortaokullarda öğretmenlik yapmaktan emekli oldu. ve kız kardeşi Aminta ile Piedmont'taki Alice Castello'ya taşındı.
1980: Del Boca yayınlandı La casa nel tramonto.
1981: Del Boca yayınlandı La boyute della conoscenza. “Villaggi Verdi” (Yeşil Köyler) adını verdiği bir dizi Kova topluluğu oluşturmak için bir bağış toplama kampanyası başlattı. O yayınladı La boyute della conoscenza.
1985: Del Boca yayınlandı Tüm seçeneklerinizi yeniden başlatın.
1986: Del Boca, San Germano di Cavallirio'da kurulan ilk (ve tek) Villagio Verde'ye taşındı. O yayınladı il segreto.
1988: Del Boca bir dizi toplu gezi düzenledi (Villaggio Verde sakinlerini de kapsayacak). Hedefleri arasında: Burma, Tayland, Laos, Vietnam, Hindistan, Nepal, Tibet, Moğolistan, Çin ve Butan. O yayınladı Hizmet.
1989: Del Boca yayınlandı Almanya un paese da amare.
1990: De Boca, Villaggio Verde'de konferanslar ve konuşmalar sunmaya devam etti ve editörlüğünü yaptı ve katkıda bulundu. L'Età dell'Acquario.
2001 (Aralık 9): Del Boca, Novara'daki (İtalya) Borgomanero hastanesinde öldü.
BİYOGRAFİ
Bernardino del Boca'nın sanatsal üretimi, sanatının “vizyoner özelliği” nin (Mandel 1960) ilk kez analiz edildiği 1967'lara kadar büyük ölçüde ihmal edildi. Del Boca'nın eserleri yalnızca son yayınlar, konferanslar ve ölümünden sonra sergilenen sergiler aracılığıyla (Tappa 2011; Fondazione Bernardino del Boca 2015, 2017) kapsamlı bir şekilde incelenmiş ve tanıtılmıştır. Az tanınmasının nedenlerinden biri, del Boca'nın yaşamı boyunca sadece birkaç sergi düzenlemesiyle bağlantılıydı.
Çokyüzlü kişiliğinin yanı sıra (o bir ressam, bir Teosofist, bir antropoloji bilgini, bir cinsel özgürlüğün savunucusuydu), del Boca'nın kurucusu ve yayıncıyla sürekli işbirliği yaptığı biliniyordu. L'età dell'acquario ("Kova Çağı"). Aynı ada sahip bir dergi (yani, L'età dell'acquario), birçok meselesini de örnekleyen del Boca tarafından kuruldu ve yönetildi. Bir sanatçı olarak del Boca, genel olarak halk tarafından bir kitap illüstratörü olarak bilinmesine rağmen, sanat eserleri 1970'lerde İtalya'daki hem Teozofi hem de Yeni Çağ çevrelerinde çok önemli bir etkiye sahipti.
Bernardino del Boca, 9 Ağustos 1919'da Crodo'da (Piedmont) Giacomo del Boca ve Rosa Silvestri'de doğdu. Ailesi, Crodo'da dağ kaynakları (Fonte Rossa kaynakları) ve kaplıcalara sahipti. Ailesinin soylu soyuna dayanan del Boca, "Villaregia Kontu" ve "Tegerone Kontu" unvanlarını aldı (Del Boca 1986; Giudici 2017). Aristokratik unvanların benimsenmesinin prodüksiyonunda iki anlamı vardı: Bir yandan, bazı sanat eserlerini ve romanlarını "Bernardino di Tegerone" takma adıyla imzaladı, diğer yandan "kökenleri arama" teması sürekli olarak karakterini karakterize edecekti. Sanat.
Sergilerinden birinin 1941 tarihli bir gazete incelemesine göre, del Boca sanatsal yeteneklerini, Sardunya Kralı II. Victor Amadeus'un sarayında amatör bir ressam olan atalarından birinden miras almıştır (1666-1732) (“Ida "1941). Bu nedenle del Boca'nın aile kökenleri, sanatsal boyutuyla iç içe geçti. Bunun başka bir kanıtı, hayatının bir anekdotunda verilmektedir. Büyükbabası Bernardo del Boca (1838–1916: yeğenine onun adı verilmiştir), karısının ölümünden sonra, soylu Esterházy ailesinin (adını bulamadığım) bir Macar prensesi ile ilişkiye girdi. Prenses (Bernardino) del Boca'yı Spiritualizm ve Teosofi ile tanıştırdı ve onunla birlikte Avrupa'da birkaç geziye çıktı (del Boca 1986). Del Boca, Nice'de prensesle birlikte iken, bir günlük tutmasını öneren Mısırlı II. Hidiv Abbas Helmi'nin ikinci eşi Prenses Djavidan Hanem (kızlık soyadı May Torok von Szendro, 1877–1968) ile tanıştı. Bu olay del Boca'nın yaşamında çok önemli bir rol oynadı çünkü dergisini yazmak onun “insan kültürünün evrensel yönlerine” girişini temsil ediyordu (del Boca 1986). Daha spesifik olarak, "kökenlerini arama" teması hem şecere hem de manevi bir boyutu içeriyordu. Bu, gelecekteki sanatsal üretiminde çok önemli bir bileşendi.
Soylu soyuna rağmen, del Boca ve ailesi, 1921'de mali sorunlar nedeniyle Novara'ya taşınmak zorunda kaldı. Del Boca'nın annesi Rosa, ailenin mali ihtiyaçlarını karşılamak için yerel restoran ve kahvehaneyi devraldı. Faraggiana adlı sinema salonu. Novara'da del Boca ilk eğitimini de aldı: mükemmel çizim becerisine sahipti, ancak diğer konularda başarılı olamadı (Giudici 2017). Bununla birlikte, del Boca'nın eğitim yolu, 1932'de Lozan'da (İsviçre), ünlü bir uluslararası yatılı okul olan Institut Le Rosey'de eğitim alma fırsatı yakaladığında, olağanın ötesine geçti. Del Boca'yı İsviçre'ye götüren beklenmedik bir olaydı: tanıdığı genç bir Amerikalı. Aristokrat Kent ailesi ile bağlantılı olan aile, bir binicilik seansı sırasında attan düştü. Genç Amerikalı için enstitü ücretlerinin zaten ödenmiş olduğu ve İsviçre'ye taşınamadığı gerçeği göz önüne alındığında, del Boca o yıl onun yerine Lerosey'e katıldı (Giudici 2017). Del Boca'nın Lerosey'de yaptığı tanıdıklar da ilginçti: Oda arkadaşı, daha sonra İran Şahı olan Muhammed Rıza Pehlevi'ydi (1919-1980) ve del Boca, gelecekteki Siam hükümdarı Ananda Mahidol'un da yakın arkadaşı oldu (1925 –1946).
1930'ların ortalarında del Boca, Hollanda, Fransa, Almanya ve İsviçre'yi çoktan ziyaret etmişti. Bu geziler sırasında prensesle birlikte Teosofi ile de bağlantılı olan birkaç kişiyi ziyaret etti. Bunların arasında, 1895 Haziran - 1986 Temmuz 30 tarihleri arasında Alpino ve Stresa'da Piedmont'ta bir dizi konferans veren Jiddu Krishnamurti'nin (9–1933) tanıdıklarından bahsetmeye değer (Krishnamurti 1934 del Boca 1991).
Del Boca, uluslararası seyahatlere ve keşiflere yönelik coşkulu tutumunun yanı sıra (kişiliğini ve üretimini kapsamlı bir şekilde karakterize eden bir özellik), sanatsal potansiyelini geliştirmeye hevesliydi. 20 Mayıs 1935 tarihli günlüğünde, “En büyük hayalim Brera Akademisi'ne girmek” (del Boca 1933-1935) yazdı. Birkaç hafta sonra del Boca, Milano'daki Brera Sanat Lisesi'ne (Liceo artistico di Brera) kaydolacaktı. O zamanlar, ikincisi, Brera Güzel Sanatlar Akademisi (Accademia delle Belle Arti di Brera) ve Zanaat ve Çıplak Sanat Okulu (Scuola degli Artefici) ile aynı sarayı (eski bir Cizvit koleji) paylaşıyordu. Aynı öğretmenler hem Akademi'de hem de del Boca'nın çalıştığı Sanat Lisesi'nde (Giudici 2017) ders verdi. Del Boca'yı etkileyen Akademi öğretmenleri arasında ressam Felice Casorati (1883–1963) ve Achille Funi 1890–1972) isimleri anılmayı hak ediyor.
Del Boca'nın Milano'da kalması, hem sanatsal hem de manevi boyutlarının gelişen yolunda bir adım daha attı. Sanatsal oluşumunun yanı sıra, del Boca'nın bu dönemdeki yaşamını karakterize eden dönüm noktası, belirli bir faktöre bağlıdır: Theosophy'ye katılımı. 1930'larda del Boca, o zamanlar İtalyan Teosofi şubesinin genel sekreteri olan Tullio Castellani (1892–1977) ile sürekli yazışıyordu. Del Boca, 1935'te Milano'ya taşındığında, Castellani'den Teosofi Cemiyeti'ne (del Boca 1937–1939) katılmasını çoktan istemişti. Bununla birlikte, Cemiyete katılımı yavaş yavaş ortaya çıktı: Teosofi doktrinine girişi çok genç bir yaşta gelmişti ve del Boca'nın Teosofi ortamındaki ilk önemli deneyimleri 1930'ların sonlarında gerçekleşecekti.
1936'da del Boca, Cenevre'deki Dördüncü Dünya Teosofi Cemiyeti Kongresi'ne Tullio Castellani'nin karısı Colbertaldo Kontesi Elena Castellani'nin sekreteri olarak görev yaptı. Bu olayın ardından, Castellani, del Boca'nın o zamanlar Milano'da ağırlıklı olarak faal olan bir sanatçı olan Felix de Cavero (1908–1996) ile temasa geçmesini önerdi. De Cavero ayrıca Milano'daki ana Teosofi gruplarından biri olan “Gruppo d'Arte Spirituale” (Spiritual Art Group) 'a başkanlık etti (Girardi 2014). Del Boca ve de Cavero ilk toplantılarının tamamını sanat ve resim teknikleri hakkında konuşarak geçirdiler (del Boca 1937–1939): de Cavero, "ruhsal" özellikleri göz önüne alındığında suluboya tekniklerini tercih ettiğini ifade etti.
29 Nisan 1937'de del Boca, Spiritual Art Group'a girerek Milano Teosofi Cemiyeti'ne (Società Teosofica di Milano) resmen katıldı. Aynı grup için del Boca, yedi noktayı içeren bir "Manifesto d'Arte Spirituale" ("Spiritüel Sanat Manifestosu") derledi. Bazı noktalar, Art Spiritual Group üyelerinin manevi davranışlarının iyileştirilmesine ayrıldı. Üç önemli noktayı sıralamak gerekirse: “Bağımsızlık ve bireysel özgürlük, her sanatsal üretim için gerekli koşullardır” (no. 2), “Kimse öğrenci değildir, kimse usta değildir” (no. 4), “Sanatsal eserlerin yazarlığı ve ifadeler kesinlikle korunmalıdır ”(no. 5) (del Boca 2004).
Kasım 1937'de, del Boca'nın Manevi Sanat davasındaki aktif rolüne ve desteğine dayanarak, Castellani eserlerinin bir sergisini tanıtmaya karar verdi (del Boca 1937–1939). Bu olayla ilgili hiçbir iz veya belge günümüze ulaşmamış gibi görünse de, elli eserden oluşan bir liste bu ilk kişisel serginin başarısını kanıtlıyor.Bernardino del Boca'nın ısırığı. Sergi, Ocak 1939'da Borgomanero'daki Gioventù Italiana del Littorio (Faşist rejimin gençlik örgütü) kültürel çevresinde düzenlendi ve bir dizi yağlı boya, suluboya resim ve mürekkep sanat eseri içeriyordu (Giudici 2017). Sergilenen sanat eserlerinin çoğu manzara olsa da, 1940'ların başında del Boca'nın sanatsal üretimi özellikle portrelere odaklandı. İlk portre örneklerinden başlayarak, del Boca'nın sanatını karakterize eden bazı tuhaf özellikleri ayırt etmek mümkündür.
Dini konuların temsili, örneğin çocuklu madonna, [Sağdaki resim], renklerin ve şekillerin "klasik" kullanımından büyük ölçüde etkilendi. Meryem Ana ve Bebek İsa'nın nasıl tasvir edildiği sadece Piero della Francesca'nın (1415ca. – 1492) kadın figürlerini değil, aynı konunun Funi ve Casorati de dahil olmak üzere del Boca'nın Milan öğretmenleri tarafından yeniden yorumlanmasını da çağrıştırdı. Ek olarak, resim başka bir tuhaf özellik taşıyor: Bebek İsa şu cümlenin gösterildiği bir cildi tutuyor: “Acı kalıcı, belirsiz ve karanlıktır. Ve sonsuzluk doğasına sahiptir. " Pasaj ödünç alındı Rylstone'un Beyaz Doe (1569) İngiliz şair William Wordsworth (1770–1850) tarafından. Ayetin ve Bebek İsa figürünün birleşimi konuya yeni bir bakış açısı kazandırdı. Vurgu, unsurlar grubunun saf dini anlamlarından ziyade thanatolojik boyutuna konur. Bebek İsa figürünün iki anlamı vardır: Bize hayatın geçiciliğini ve masumiyet durumunu hatırlatır.
Bu iki özellik (yani, masumiyet ve geçicilik), diğerleriyle birlikte, daha sonra del Boca'nın sanatsal üretiminin "arkaik açıklık" olarak da bilinen yinelenen bir temeline aktı (Tappa 2017). Del Boca'nın resim ve çizimlerinden bazı karakterler Romantik ve Ortaçağcı yeniden yorumlamaları anımsatıyordu. Genç çiftin narin ve solgun özellikleri Sen ve ben [Sağdaki resim] del Boca'nın Pre-Raphaelite Brotherhood sanatçılarına olan ilgisini ortaya koydu. Daha spesifik olarak, del Boca, Edward Burne-Jones'u (1833-1898) ve daha önceki ressam Bernardino Luini'yi (1482-1532) çok takdir etti. “Temel ve basitleştirilmiş” üslubu, resimlerinde ilkel özelliklerin ve değerlerin arayışını ifade ediyordu (Shield 1982).
Del Boca'ya göre, Pre-Raphaelites sanat eserlerindeki karakterlerin estetik özellikleri ve yüzleri, bir dereceye kadar ruhun boyutunu açığa çıkarıyordu. Bu nedenle, del Boca bu Pre-Raphaelite tarzında manevi bir eğilim veya özellik kabul etti. Del Boca'nın mürekkep çizimlerindeki edebi alıntılar da dahil olmak üzere temel figürlerin ve kelimelerin klasik kombinasyonunun bile manevi bir anlamı vardı. Pre-Raphaelite ressamı Dante Gabriel Rossetti'nin (1828–1882) Dante Alighieri'nin (1265–1321) yapımından aldığı cümleleri ödünç alma şekliyle bazı benzerlikler taşısa da del Boca'nın eserlerinde alıntıların yer almasının amacı farklıydı. İçinde Sen ve ben, del Boca, Amerikalı folklorcu Charles Godfrey Leland'ın (1824–1903) bir şiirinden bir alıntı içeriyordu: “Bin yıl önce ruh ülkesinde, dalgaların kıyıda ısınmasını, bitmek bilmeyen gelgitler ve akışları izledik, sevgi ve sevgi sözü verdik. hiç aşk, bin yıl önce. " Şiirde ve resimde sevgi duygusuna (ve onun sonsuzluğuna) yapılan gönderme, sadece üslupla ilgili bir egzersiz değil, sanatçının ruhani vizyonunun bir ifadesidir. Del Boca, Pre-Raphaelite tarzını iki aşığın (“arkaik açıklıklarının” ifadesi olan) ruhani karakterizasyonuna kanalize etti. Ek olarak, Leland'ın şiiri, hem içeriği hem de yazarı için sanat eserinin ruhsal bir boyutunu tasavvur etmek için çok önemlidir. Del Boca, İtalya'da büyücülük üzerine yaptığı araştırmalar aracılığıyla Leland'ın Batı Ezoterizm ile bağlantısının ve onun neopaganizm üzerindeki etkisinin farkındaydı (Leland 1899). Bu nedenle, Amerikalı folklorcu, del Boca tarafından belirli bir ruhani vizyonu destekleyen “öncüler” listesine dahil edildi.
Del Boca, tüm hayatı boyunca manevi sanat vizyonunu geliştirmiş olsa da, vurgulanması gereken bazı önemli adımlar var. Biyografik çalışmasında, La casa nel tramonto (1980), del Boca gördüğü tekrar eden bir rüyadan bahsetti. Kendini örtülü bir tablonun önünde gizemli bir evde gizli bir odada buldu. Tablo açıklandıktan sonra, on yedi yaşında kendi portresi olduğunu, birkaç nesne ve karakterle çevrili olduğunu keşfetti. İçinde Otoritratto con giovani [Sağdaki resim], del Boca hayalini kurduğu tabloyu yeniden üretti. Sanatçının on yedi yaşındaki idealize bir versiyonuna, sırasıyla yaşamı (sarışın çocuk) ve ölümü (siyah saçlı çocuk) simgeleyen iki genç adam eşlik ediyor. Önünde bir kum saati (Medusa'nın başı ve kıvrılmış bir Adem'in bulunduğu yer), bir anahtar ve açık bir kitap (dört antik jetonun, Cesare Beccaria'nın litografisinin bulunduğu) Dei delitti ve delle pene, ve Ashley Montagu'nun uzun alıntısı Aşkın Kökeni ve Anlamı Masanın üzerinde yer alır ve arkasında bir tepe manzarası ve bir Aesculapius heykeli (her ikisi de Yunan mitolojisini hatırlatır) durur. Bu, sanatçının şimdiye kadar ürettiği tek otoportreydi. Resim her yönüyle oldukça sembolikti. Del Boca'ya göre, on üç ile on yedi yaşları arasındaki erkekler, bilinçleri için evrimsel değeri benzersiz olan temalar geliştirme eğilimindedir (del Boca 1980). Onun ezoterik bakış açısına ilişkin bu kavrayış göz önüne alındığında, del Boca'nın karakterlerinin “arkaik dürüstlüğünün” figüratif boyutunu başlangıç niteliğindeki bir özellik ile ilişkilendirmek mantıklıdır. Anahtar, düşsel boyut ve ötesi olmak üzere iki boyut arasındaki bağlantıyı sembolize eder.
Resimdeki diğer semboller ve unsurlar iki ana temaya bağlıdır: aşk ve güzellik. Montagu'nun çalışmasından alıntı (ve del Boca'nın göğsüne yapıştırılan küçük bir figür, Dante'nin kitabında Paolo ve Francesca'nın kucaklaşmasını temsil eder) Cehennem) sevginin çok yönlü doğasını hatırlar. Yunan mitolojisine (yani, tepe manzarası ve Aesculapius heykeli) yapılan göndermeler, klasik bir güzellik anlayışına işaret etmektedir. Del Boca, hayatı boyunca dünyanın her yerinden mitleri inceledi ve araştırdı. Klasik mitolojinin temelini oluşturan kanonun, diğer mito-sembolik vizyonlarla karşılaştırıldığında sınırlı ve modası geçmiş olduğu sonucuna vardı. Del Boca'nın ruhani sanatının tüm anlayışı, “güzelliğin saf ateşi” üzerine odaklanmıştı. Del Boca, antik Yunan sloganı καλὸς κἀγαθός'ı ("güzel ve iyi") tamamen onaylasa da, klasik formülünün doğasında olan bir sınırlama da algıladı. Del Boca'ya göre “Güzellik (tüm sayısız ve ifade edilemez uyum ve zarafet ifadeleriyle), Doğruluk ve İyilikle birlikte insanları dünyanın görünmeyen dünyasına yönlendirme amacına sahiptir. Deva”(Del Boca 1986).
Del Boca'nın manevi sanat anlayışının Teosofi doktrini ile kesiştiği yer burasıdır. Bu sadece Teosofik sloganın "Hakikatten daha yüksek din yoktur" sloganının bir reddi değil, sanatçının ilahi gerçekliği kendi ruhu aracılığıyla nasıl algılayıp ona yaklaşmanın tuhaf bir yolunu nasıl geliştirdiğinin bir örneğiydi. Del Boca bu metodolojiyi "Psicotematica" ("Psikotematik yaklaşım") olarak adlandırdı. Del Boca bu özgün yaklaşımı kendisi geliştirmiş olsa da, Annie Besant (1847–1933) ve Laurence J. Bendit (1898–1974) gibi Teosofistler bu yaklaşımın kavranmasında küçük bir rol oynamadılar. Daha spesifik olarak, del Boca, Bendit'in çalışmasını çevirdi, Lo yoga della bellezza (The Yoga of Beauty 1969) ve İtalyanca baskısına uzun bir önsöz yazdı. Bu girişte del Boca, “Güzelliğin Yogası, kalbin yolunun gelişmesi yoluyla Ruh'un bilinçli arayışıdır” dedi (Bendit 1975). Ayrıca sanatsal güzellik anlayışının hazcı / estetik faktörüyle sınırlı olmadığını vurguladı. Del Boca'nın kökenlerine yönelik orijinal arayışı, "Perdenin Ardındaki Gerçek" için Teosofik bir arayışa dönüşmüştü. Del Boca'ya göre, bu manevi başarıya (yani, kalbin yolunun gelişimine) ulaşmak için bir ön sanat eğitimi gerekliydi.
Del Boca, 1939'da Brera Sanat Okulu'ndan mezun olduktan sonra, Lozan'da (İsviçre) Paleontoloji ve Antropoloji ve Milano'da Mimarlık akademik derslerine kaydolmaya karar verdi. Ne yazık ki, del Boca'nın bu dönemdeki çalışmalarına dair hiçbir kayıt bulunamadı. Bu nedenle, ne kadar süreyle ve tam olarak nerede koleje gittiği belirsizdir. Bununla birlikte, hem antropolojik hem de mimari çalışmalar, del Boca'nın daha sonraki dünya çapındaki deneyimlerinde inanılmaz derecede faydalı olduğunu kanıtladı. Bu arada, İtalya'da Faşizmin gelişi, Teosofi Cemiyeti'nin İtalyan kesimine ciddi kısıtlamalar getirdi. Ocak 1939'da Cenova Valisi, Cemiyetin İtalya'da dağılmasına karar verdi. Ancak, Teosofi Cemiyeti'nin İtalyan üyeleri yeraltında çalışmaya devam etti. Del Boca, bir "Centro di Cultura Spirituale" (Spiritüel Kültür Merkezi) olarak gizlenmiş olsa da, Novara'da Teosofik grup "Arundale" yi kurdu (Girardi 2014). 1941'de, birkaç sergiye katıldıktan sonra, del Boca önce Verona'da, sonra da Floransa'da askerlik hizmeti için işe alındı. Burada, daha sonra del Boca'nın eserlerinin çoğunun yayıncısı olan İtalyan Teosofist Edoardo Bresci (1916–1990) ile tanıştı.
Mayıs 1945'te del Boca, Teosofi grubu “Arundale”yi yeniden canlandırdı. Aynı zamanda, Albay Aurelio Cariello Novara'da "Besant" grubunu kurdu. Bu iki grup daha sonra 1951'de del Boca'nın 1962'den 1989'a kadar başkanlık edeceği "Besant-Arundale" grubu ile birleşecekti. 2000 yılında, del Boca yine bir başka Teosofik grup olan "Villaggio Verde" nin Başkanlığına aday gösterildi.
27 Kasım 1946'da del Boca, Siam için İtalya'dan ayrıldı. Önce Singapur'a, ardından Bangkok'a taşındı. Hayatını bir portre ressamı olarak kazandı, ilk görevlendirilen portrelerinden biri Tayland Adalet Bakanı Luang Dhamrong Navasvasti'nin kızıydı (del Boca 1986). Bu arada, İtalya'nın Bangkok'taki Başkonsolosu Goffredo Bovo'ya del Boca'nın İtalya'nın Singapur'daki fahri konsolosu olarak hizmet edebileceği bilgisi verildi. Böylece del Boca, fahri diplomatik kariyerine başladığı Singapur'a geri döndü. Orada, aynı zamanda iç mimar ve portre ressamı olarak da çalıştı: önde gelen bir avukatı ve “Malaya'nın önde gelen yasal yetkililerinden” biri olan Sir Roland Braddell'i (1880–1966) canlandırdı. Braddell ve eşi Estell'in yanı sıra del Boca, Sutherland Düşesi, Millicent Leveson-Gower (1867–1955) ve Teozofi odaklı Liberal Katolik Kilisesi Piskoposu Sten Herman Philip von Krusenstierna (1909–1992) ile de arkadaş oldu. British Overseas Airways Corporation'ın Raffles Otel'deki ofisini dekore etti. Del Boca, konsolosluk görevini yerine getirirken, Dünya Üniversiteleri Yuvarlak Masası'nın İtalyan temsilcisi olarak aday gösterildi. İkincisi, John Howard Zitko (1911–2003) tarafından 1947'de Tucson'da (Arizona) bir yönlendirme komitesinin diğer üyeleriyle birlikte oluşturulan (kursları ve öğretmenleri Teosofi'den ve daha sonra New Age teorilerinden güçlü bir şekilde etkilenen) bir eğitim ağıydı.
Aynı dönemde del Boca'nın sanatsal üretimi bir başka teknik olan kolajı da içeriyordu. Singapur'da kaldığı süre boyunca, Güneydoğu Asya'yı kapsamlı bir şekilde dolaştıktan sonra (del Boca 1976), hayatında bir başka dönüm noktası oldu: 21 Ekim'de del Boca, üç günlüğüne Han Tapınağı rahiplerine katılmak için Singapur'dan ayrıldı. [Sağdaki resim]. Del Boca'ya göre, tapınak gizemli Nawa Sangga adasında (Lingga Takımadaları'nda) bulunuyordu ve orada ikinci Budist inisiyasyonunu aldı. Bu başlangıç adımının başarılması, “ihtiyacı olan herkese hizmet” de dahil olmak üzere bir dizi yaşam görevini gerektirdi; “sanatının dünya çapında tanıtımı;” “Onları manyetik olarak şarj etmek ve onları yeni bir çağın potansiyel tanıkları olarak dünyanın dört bir yanına yerleştirmek için nesnelerin toplanması” (del Boca 1985).
Nawa Sangga'daki inisiyasyon, daha ileri bir evrimi temsil ediyordu.f del Boca'nın manevi sanat vizyonu. Del Boca, bir dizi çizimde resmedilen çocuklara ve Cava dansçılarına bir arketip yansıttı Han mevsimi [Sağdaki resim]. Androjen özellikleri (ruhsal bir özelliğin yanı sıra) “yeni bir bilinç durumu” edinimiyle bağlantılıydı. Del Boca'ya göre, bu ruhsal bilinç, güzelliğin saf ateşine giden ana yoldu (del Boca 1981). Del Boca, güzelliğin bu gizli boyutuna doğrudan erişim yaşadığına inanıyordu ve bu olay hayatını ve sanatsal üretimini kökten değiştirdi.
Uzak Doğu'da kaldığı üç yıl boyunca del Boca bazı görsel fenomenler yaşamaya başladı: ultraviyole ışıklarının ani görünümleri, gizli enerjilerin ani tezahürüydü. Del Boca, bu enerjileri, ortaya çıktıklarında ürettikleri sese göre “Zoit” olarak adlandırdı (Fondazione Bernardino del Boca 2015). Bu enerjilerin cisimleşmesi bir tür telepatik temasla ilişkilendirildi. “Bilgi, içerik ve/veya enerjilerin” bu olağandışı alımı, özünde psikotematik yaklaşımla bağlantılıydı. Bu ani algılar yoluyla gizli bir gerçekliği (temel özellikleri her yere yayılmışlığı ve birliği olan) algılamak, yeni bir bilinç biçimine sıkı sıkıya bağlıydı. Başka bir deyişle, sanatçı inisiyesi “bilinçli olarak” (ve anında) daha büyük bir boyutun parçası olduğunu fark etti. Bu enerjilerin del Boca'nın yaşamına sürekli akışı, sanatsal üretimini de etkiledi. İtalyan sanatçı, Zoit'in varlığını belirtmek için mızrak şeklinde bir sembol çizdi.
Hem Hindistan mürekkebi çiziminde, İl Taove suluboyada, Elementali ve danzatore, işlevi ikisi arasında farklılık gösterse de, Zoit'e yapılan referansı ayırt etmek mümkündür. Çizimde del Boca, gözlemciyle bağlantı kurmak için sembollerin ve yüzlerin karışımını çiziyor; suluboyada sanatçı, yapıtın iç ve dış boyutu arasındaki bu bağı düzenler. Zoit sembollerinin tanıtılmasıyla birlikte parlak renklerin kullanımı, manevi dünyanın tezahürünü tanımlar. Bu nedenle, resimlerin elemental-dansçıları del Boca'nın psikotematik yaklaşımını gösterir: elementaller gerçek ve elle tutulur (sanatçının manevi vizyonunda) ve Zoit enerjileridir.
Buna ek olarak, del Boca'nın dünya mitolojilerine olan ilgisi onu bir dizi “görünmez doğa ruhları” hakkında daha fazla araştırma yapmaya yöneltti. Bunlar Myanmar mitolojisinden Nat tanrılarını, Tayland'dan Phi ruhlarını, Japonya'dan Kami'yi, Vietnam'dan Thien Tirong'u ve Kamboçya, Cava adaları, Sibirya vb. folklorundan diğer birçok varlığı içeriyordu. , ve fetişler, örneğin şeytan e feticci, del Boca'nın Teosofi anlayışını içeriyordu: büyük dinlerin yanı sıra yerel kültlerin ve ilkel dinlerin de evrensel gerçeğe erişimi olduğuna inanıyordu. [Sağdaki resim]
Del Boca, Uzak Doğu'da kaldığı üç yıl boyunca yoğun bir şekilde seyahat etti ve sanatsal üretimini ve anlayışını büyük ölçüde etkileyen bir mitolojik sistem Hintliydi. Her ne kadar seyahatleri küçük bir rol oynamamış olsa da, Del Boca'nın Hint mitolojisini diğerlerinden üstün saymasının ana nedeni, Blavatsky'nin The Gizli Doktrin (1888) (del Boca 1981). Bu nedenle, del Boca'nın Teozofi anlayışı, resimlerinde onun “köken arayışı” temasını daha da yapılandırdı. 1940'ların sonlarından itibaren üretimini karakterize eden ana özelliklerden biri, önemli bir korku vakti (boşluk korkusu), [Sağdaki resim] ve eserlerinin her alanı figürler ve sembollerle doluydu. Bu, aynı zamanda, “dünyaya” katılımın daha da gelişmesiydi. Deva” sanatçının anlayışını karakterize eden. İçinde Hindistan'ın pantheon'u ile Coppia çiftin “arkaik samimiyetinin” nasıl sadece ilkel bir manevi değere işaret ettiğini değil, aynı zamanda resim ile gözlemci arasındaki boşluğu veya boyutu da içeren tüm evrenin tanrılar tarafından doldurulduğu bir duruma atıfta bulunduğunu görmek mümkündür. .
Ekim 1948'de del Boca, Raffles Hotel'de ve Bangkok Üniversitesi'nde iki ana kişisel sergi düzenledi. Ertesi yıl, Malezya, Penang'daki Kraliçe Victoria Anıtı'nda, sanatçı ve deniz savaşı kahramanı Komutan Robin A. Kilroy ile ortak bir sergi düzenledi. Del Boca Kilroy ile birlikte Malay ve Çinli sanatçıları da ağırlayacak uluslararası bir sanatçı kulübü kurmayı planladı.
Aynı yıl del Boca ilk romanını yayınladı. Gece Yüzü. Romanın hiçbir örneği günümüze ulaşmamıştır, ancak içeriğinin bir kısmı muhtemelen daha sonraki çalışmalarına akmıştır. La lunga notte di Singapur (1952), del Boca'nın cinsel yönelimi nedeniyle başlangıçta suçluluk hisseden ama sonunda onu kucaklayan eşcinsel bir aristokratın hikayesini anlattığı yer. Del Boca, iddiaya göre “müstehcen içeriği” (Giudice 2017) nedeniyle resmi yayınlanmadan önce cildi yasaklayıp el koyması için yalnızca yerel makamlar için bu metni göndererek İtalya'da bir roman yazma yarışmasını kazandı.
Singapur'da kaldığından beri del Boca, cinsel hakları ve cinsel özgürlüğü savunmaya başladı. Cinselliği bir ruhsal enerji kaynağı olarak gördü ve bu nedenle cinsel yaşamın (ve sanat ve edebiyattaki temsilinin) her türlü sosyal kontrolden kurtulmasını onayladı. Bu amaçla, Fransız hukukçu René Guyon (1876-1963) da dahil olmak üzere cinsel özgürlüğün birçok uluslararası destekçisi ile yazıştı. Éros, ou la seksüelité affranchie (1952) del Boca daha sonra İtalyancaya çevrildi) ve Amerikalı seksolog Alfred C. Kinsey (1894–1956). Aynı yıl, Del Boca Amsterdam'daki ilk Uluslararası Cinsel Eşitlik Kongresi'ne (ICSE) de katıldı ve onu organize eden ağın İtalyan temsilcisi oldu. Ayrıca dergide çeşitli makaleler yayınladı. Scienza ve sessualitàAnarşist sanatçı Luigi Pepe Diaz (1909–1970) tarafından yönetilen film.
Kasım 1948'de Singapur'dan ayrılmadan önce del Boca, bir mimari projeyle işbirliği yaptı ve Çinli girişimci Aw Boon Haw'ın (1882–1954) yeğeni için on iki burç tablosunu boyamakla görevlendirildi. Ne yazık ki del Boca, eserlerinin çoğunu geri dönmeden önce Singapur'da satmak ve bırakmak zorunda kaldı, çünkü sanat eserlerini onunla getirmek çok pahalı olurdu. Bu nedenle, Singapur'da Uluslararası Sanatçılar Derneği'ni kurduktan ve Saint Anthony Manastırı için bir fresk tamamladıktan sonra del Boca, gemide Singapur'dan ayrıldı. Şakayık 19 Kasım'da İtalya'ya dönerken (20 Aralık'ta Cenova'ya indi), del Boca ayrıca Adyar'da durdu ve burada Teosofi Cemiyeti'nin genel merkezini ziyaret etti [sağdaki resim] ve başkanı Curuppumullage Jinarajadasa ile bir araya geldi ( 1875–1953).
Ayrıca Teosofi Cemiyeti'nin başka bir başkanı olan John BS Coats (1906–1979) ile sürekli olarak yazıştı (Fondazione Bernardino del Boca 2015). Del Boca'nın ziyaret ettiği yerler, sanatsal üretiminde küçük bir rol oynamadı. Del Boca'nın antropolojik alana katkısıyla da bağlantılı olan manzara ve haritaların üretimi, sanatçının maneviyatını içeriyordu.anlayışı da. "manevi anlamı" Pianta del Quartier Generale della Società Teosofica ad Adyar del Boca'nın Teosofi Cemiyeti'ne kişisel katılımıyla ilgiliydi. Paesaggio psikotematik [Sağdaki resim] başka bir manevi özellik gösterdi: resmin yapısının ve anlayışının altında yatan “psikotematik” bir yaklaşım. Manzara, del Boca'nın hayatındaki bazı tanıdık unsurları (soldaki Novara'nın çan kulesi gibi) rüya gibi bir vizyonda sunuyordu; burada ön plandaki bir köprü, doğa ile kasaba arasında bir özellik olarak hizmet ediyordu.
Bir yandan, del Boca'ya göre Rus Teosofist ve sanatçı Nicholas Roerich'ten (1874–1947) ilham aldığı köprünün görsel metaforu, manzaraya bir başlatıcı özellik kattıysa, resmin geri kalanı belirli bir vizyonu ifade eder. Del Boca'ya göre, "sanatçı beşinci boyutta yaratmalıdır", yani ruh boyutu. İkincisi, zaman ve mekanın, geleceğin ve geçmişin ötesinde var olur. Bu nedenle, sanatçı kendini “sürekli-sonsuz-sunan” (“sürekli-sonsuz-şimdiki”), manevi-sanatsal düzeyde çalışmak için. Psikotematik yaklaşımın del Boca'nın tüm üretimini kapsadığı söylenebilir: etnografik haritaların yaratılmasından manzara resimlerine kadar, "ruhun vizyonu" gerekli, ön bir adımı temsil ediyordu. Bu heterodoks vizyon için birkaç eleştiri almasına rağmen, del Boca psikotematik yaklaşımı antropoloji dahil olmak üzere akademik disiplinlere entegre etmeye çalıştı. Kesinlikle bununla ilgili olarak, del Boca üniversite öğrencileri için bir antropoloji el kitabı yazdı, Hikayeler dell'antropoloji (1961), içinde Blavatsky'nin birinci ve ikinci cildinden bazı Teosofik düşünceleri tanıtmaya çalıştı. Gizli Doktrin.
Bu nedenle, del Boca'nın yapımında sanat ve antropoloji arasındaki diyalog nadir değildi. İtalya'ya döndükten sonra del Boca, Broletto di Novara'da bir sergi düzenledi ve burada Güneydoğu Asya bağlamında -Singapur, Siam (bugünlerde Myanmar), Tayland, Malezya, Vietnam ve Hindistan'da yaptığı seyahatler- üzerindeki izlenimleri belgelendi. hem eserleriyle hem de sözleriyle. 1959'da Del Boca, Ulusal Coğrafi Araştırma ve Kartografik Araştırmalar Enstitüsü'nün (Istituto Nazionale per lericerche geografiche e gli studi cartografici) temsilcisi olarak Batı Afrika'ya yönelik bir ekonomik ve ticari misyonda yer aldı. Bu deneyimin ardından Del Boca, aynı enstitünün ansiklopedisi için birkaç kartografik harita tasarladı. Dünyanın görüntüsüve katkıda bulundu Atlas De Agostini Coğrafya Enstitüsü'nden.
1960'larda öğretmenlik faaliyetinin yanı sıra birçok ansiklopedik çalışmaya katkıda bulunan del Boca, antropolog olarak çalışmalarına devam etti. Amerikan Antropoloji Derneği, New York Bilimler Akademisi ve Uluslararası İnsan Hakları Birliği üyesi oldu. İtalya'da (Milan, Biella, Torino, Vicenza ve Novara'dakiler dahil) düzenli olarak ders verdi ve çeşitli Teozofi grupları ziyaret etti. Ayrıca Asya'ya seyahat etmeye devam etti. Bu gezilerden biri sırasında, Jinarajadasa ve Poona Üniversitesi dekanının aracılığı sayesinde Osho Rajneesh (diğer adıyla Chandra Mohan Jain, 1931–1990) ile tanışmayı başardı.
1970 yılında del Boca dergiyi kurdu. L'Età dell'Acquario – Rivista Sperimentale del Nuovo Piano di Coscienza. Dergi, aynı yıl aynı isimde bir yayınevi kuran del Boca ve Edoardo Bresci tarafından başlatıldı (yani, L'Età dell'Acquario) dergiyi basmak ve del Boca'nın diğer eserlerini yayınlamak. Derginin adından da anlaşılacağı gibi, derginin amacı L'Età dell'Acquario insanlığı Kova Çağı'nın gelişine hazırlamaktı. Del Boca ve Bresci'nin teori versiyonuna göre, her 2,155 yılda bir insanlık yeni bir ruhsal evrim çağına giriyor. Del Boca'ya göre, insanlık “Balık Çağı”nın sonunu görmek ve yeni Kova Çağı'na girmek üzereydi. Kesin tarih 1975 yılı olarak belirlenmiştir (del Boca 1975). Makro-tarihsel döngülerin sembolizmi (aslında, astrolojik temelde, Balık burcunun Kova burcunu takip etmesi gerektiği gerçeği göz önüne alındığında, aslında bu dizi içinde tersine uygulandı [Hanegraaff 1996]) tüm Yeni Çağ'ı kapladı. fenomen ve birçok durumda bir Maniheist bölünme ile karakterize edildi. Balık Çağı, karanlık bir atmosfer, belirsiz ve hastalıklı özellikler ve küresel bir ruhsal cehalet durumuyla çağrıştırılırken, Kova Çağı, gelecekteki gelişmeler hakkında çok hayırlı bir coşku ve iyimserlikle canlandırıldı.
Balık evresi genellikle Yahudi-Hıristiyan anlayışının egemenliği ile ilişkilendirilse de (ilk kilise balığı Mesih'in sembolü olarak benimsemiştir), bir bütün olarak Hıristiyanlık (ve bununla ilgili sembolizm) del Boca tarafından olumsuz bir şekilde çağrılmaktan uzaktı. Aslında, New Age fenomeni (heterojen doğası ve biçimleriyle ayırt edici bir şekilde tanımlanmaktan uzaktı) Teosofi spekülasyonlarından güçlü bir şekilde etkilenmiştir. Teosofi doktrininin Alice A. Bailey (1880–1949) tarafından Hıristiyan odaklı yorumu, daha büyük New Age hareketinden filizlenen bazı dallarda/gruplarda önemli bir rol oynadı (Hanegraaff 1996). Tekrar eden döngülerin bu makro-tarihsel anlayışı içinde, bir altın çağın gelişi ya da geri dönüşü, bir Mesih'in gelişiyle ilişkilendirilmedi, ancak yeni bir manevi insanlık ırkının kurulmasına atıfta bulundu. Blavatsky'nin kök ırklar teorisine (mitsel, ilkel Lemuryalıların gelecekteki Kovalar ile ilişkilendirilebileceği) yapılan göndermelerin yanı sıra, del Boca'nın "korku, bencillik, cehalet ve acıdan" kurtulmuş bir insanlık anlayışı, kesinlikle yeni bilinç biçimleri.
Del Boca, insanların bu yeni boyuta erişmesinin ana yolunun psikotematik yaklaşım olduğuna inanıyordu. Çalışmaları ve yaşamları bir Kova vizyonu ile karakterize edilen düşünürler arasında del Boca, “Charles Fort, Georges Ivanovitch Gurdjieff, Pierre Teilhard de Chardin, George Oshawa, Herman A. von Keyserling, Albert Schweitzer, Wilhelm Reich, Nicholas Roerich, René Guyon'u içeriyordu. , Ian Fearn, Jiddu Krishnamurti, Alan Watts, vb.” (del Boca 1975). onun içinde Guida internazionale dell'Età dell'Acquario, del Boca, bir “Kova” anlayışı ile karakterize edilen yüzlerce isim (ve adres) derneği sundu. Dernekler listesine Teosofi Cemiyeti ve küçük Teosofi dalları (Krishnamurti'den esinlenenleri de içeriyordu), Spiritüalist örgütler, yeni dini hareketler, gizli ve ezoterik gruplar, yoga ve astrolojik dernekler ve ütopik hareketler de dahil edildi.
Kova vizyonunun “aktif destekçilerini” karakterize eden özellikler arasında del Boca, “zihinsel sağlık”ı içeriyordu. Bu gereklilik kulağa oldukça açık gelebilir, ancak del Boca'nın sanatsal üretimine uygulandığında, bu İtalyan sanatçı üzerindeki etkisi nedeniyle diğerlerinin arasından bir ismin öne çıktığını, yani Georges Ivanovitch Gurdjieff'in (1866-1949) gösterdiğini gösterir. Bu Yunan-Ermeni filozof (öğrencisi Peter D. Ouspensky'nin (1878–1947) aracılığıyla) tek özgün sanatsal üretim biçiminin “nesnel sanat” olduğunu savundu. Bu sonuncusu, zihinsel boyutuna değil, ruhun boyutuna uyması gereken sanatçının bilinçli bir katılımını ima etti. Bu nedenle, Gurdjieff'e göre her saf sanat formu ve onun oluşumuyla ilgili tüm yönler “önceden tasarlanmış ve kesindir” (Ouspensky 1971). Sanatsal yaratım için bu koşullar dizisini tesis etmek için zihinsel boyut kontrol altında tutulmalıdır.
Del Boca'ya göre, nesnel sanat eserinin yaratılmasıyla ilgili ana faktör, “sürekli-sonsuz-şimdi” ile bağlantılıdır. Yaratmak için sanatçı, geleceğin ve geçmişin askıya alındığı beşinci boyutta çalışmalıdır. Hakiki (ruhsal) bir sanat eserinin doğuşunun ön koşulu, sanatçının dolaysız şimdiki zamana mutlak olarak odaklanmasıdır. Bu gereklilik, yeni bir bilinç biçiminin ortaya çıkmasıyla sıkı sıkıya bağlantılıdır. Del Boca'nın yapımında bir sonraki bilinç seviyesinin teması, araba ile sembolize edilir [sağdaki resim]. Resimde fark etmek mümkün olduğu için La carrozza, metafora dell'uomoaraba, modern insanın ruhsal-varoluşsal durumunun bir metaforudur: yolcu ruhu, araba sürücüsü zihni temsil eder. Resimde, sürücü tanatolojik bir karakter olan Azrail ile kişileştirilmiştir. Metafor, insan yaşamının nasıl zihnin çılgınlığının insafına kaldığını ve aynı zamanda bilincin gerçek kaynağının nerede olduğunu gösterir. Del Boca ayrıca, sanatçı-arabacının karşıt güçlerle nasıl başa çıkmak zorunda kaldığını açıklamak için Platon'un “Araba Alegorisi”ne başvurdu: bir at (yani zihin) arabayı bir yöne götürür, diğer at (yani ruh) yönlendirir. başka yerde.
Del Boca'ya göre, Kova vizyonunun destekçileri olarak kabul ettiği herkes, yeni bilinç düzeyinin aktif bir şekilde onaylanmasında yer aldı. Bunlar arasında del Boca, vizyoner şiirleri ve resimleriyle kendi çalışmalarını derinden etkileyen bir sanatçı olan William Blake'i (1757-1827) de içeriyordu. Del Boca'ya göre, bu İngiliz sanatçının tüm üretiminin altında bir Kova vizyonu yatıyor. Çalışmaları eleştirmenler tarafından Blake'inkilerle karşılaştırılmasına rağmen (Mandel 1967), del Boca İngiliz ustanın resimlerine “kendini yansıtmaktan” korkuyordu (del Boca 1976). Del Boca ve Blake arasındaki temel fark, vizyonlarının farklı amaçlarında yatmaktadır. Blake'in canlı, kâbus gibi, kehanet niteliğindeki resimlerinde ruhsal bir arayışın uç sonuçlarını bulmak mümkünken, del Boca'nın resmettiği karakterlerin bilincin yeni planında aktif rol alması gerekiyordu.
Dolayısıyla onun temsili Sviatovida (Bu, Световид'in İtalyanca çevirisidir) [Sağdaki resim], del Boca'nın tüm alanı tanrının devasa gövdesiyle değil, tüm ilahi karakterler ve olaylarla doldurduğu Slav halklarının eski bir tanrısı. Kova Çağı'nın gelişine kadar insanlığın manevi tarihi. Del Boca'ya göre bu mitolojik figürü, Bangkok'ta gizemli bir Rus adamla yaptığı görüşme sayesinde tanıdı. Rus, del Boca'ya bir illüstrasyon hediye etti (daha sonra La boyute umana (1988)) dört başlı pagan tanrısı Sviatovida'nın on sekizinci yüzyıla ait bir ciltten (del Boca 1988) parçalanmış hali.
Del Boca'nın manevi sanatının tüm yönleri Sviatovida'nın resmine aktı: ilahi olanın yoğun mevcudiyeti (korku vacui), tasvir edilen karakterlerin idealize edilmiş yüzleri ve şekilleri (arkaik samimiyet) ve birkaç mitolojik-dini varlığın tanıtımı. “psikotematik temsil” kalıpları. Blake'in Newton (1805) resmin sol tarafında, resmin kalın sembolizmi, Balık dönemine özgü, eşsiz bir panteon yaratıyor: Ganesh'in başını tutan Hint tanrıçası Kali, Buda, Çin ideogramları tutan bir çift, Vişnu, kuş -Tanrı Garuda, kanatlı at Pegasus ve diğer pek çok seminude figürü, evreni uyumlu bir şekilde yöneten tanrı etrafında döner. Slav tanrısının belinde, Mısır tanrısı Horus, kollarında genç bir adamı tutarken, Sviatovida'nın bacaklarının arasında, resmin alt kısmına Altın Buzağı hakimdir. Sanat eserinin her yönü ve bölümü, ruhsal evrimsel bir düzen fikrini göstermek için doğru bir şekilde seçildi. Sviatovida'nın bu temsili, ilk sayısının kapağı olarak kullanılmıştır. L'età dell'acquario.
Del Boca'nın Aquarian vizyonu ve dergisi, genç nesillerin (1970'lerde) manevi ihtiyaçlarını ve karşı kültür hareketlerini ele aldı. Bu nedenle, bir lise öğretmeni olarak faaliyetinin ve Asya'ya yaptığı birkaç gezinin yanı sıra, del Boca, Milano'da düzenli olarak astroloji, psikotematik yaklaşım, kolaj teknikleri üzerine çeşitli girişimlere ders verdiği ve ev sahipliği yaptığı Aquarius Merkezi'ni (Centro dell'Acquario) kurdu. vb. Bresci ile kurduğu yayınevinde birkaç kitap yayınladı ve derginin editörlüğünü yaptı. L'età dell'acquario, son günlerine kadar.
Ancak bilincin yeni planı arayışı yayıncılık düzeyiyle sınırlı değildi. 1980'lerde del Boca, Kova vizyonuna bağlı kalabilecek bir model topluluk oluşturmak için fon toplamaya başladı. Villaggio Verde, del Boca'nın her zaman teşvik etmek istediği türden bir topluluktu ve 1983'te Novara (Piedmont'ta) yakınlarındaki San Germano di Cavallirio'da ilk “Yeşil Köy”ün temel taşı atıldı. Del Boca'nın zihninde, bu uzun bir dizinin ilk topluluğu olacaktı. Bununla birlikte, birkaç koşuldan dolayı, bu, Del Boca'nın kurabildiği tek Kova topluluğu olarak kaldı. Del Boca, diğer sakinlerle birlikte oraya taşındı ve toplumu finansal olarak desteklemek için resimlerini satmaya devam etti. On beş günde bir ders verdi ve kolaj tekniği atölyeleri düzenledi. 9 Aralık 2001'de del Boca, Novara'daki (İtalya) Borgomanero hastanesinde öldü.
GÖRÜNTÜLER**
** Tüm resimler büyütülmüş gösterimlere tıklanabilir bağlantılardır.
Resim #1: Bernardino del Boca, Madonna con Bambino / Madonna ve Çocuk (1940'ların başı).
Resim #2: Bernardino del Boca, Sen ve ben (1950'ların başı).
Resim #3: Bernardino del Boca, Autoritratto con giovani / Genç Erkeklerle Otoportre (1970'lerin ortası).
Resim #4: Bernardino del Boca, Dal tempio di Han / Han Tapınağı'ndan (1950'ler – 1960'lar).
Resim #5: Bernardino del Boca, Dal tempio di Han / Han Tapınağı'ndan (1950'ler – 1960'lar).
Resim #6: Bernardino del Boca, Pianta del Quartier Generale della Società Teosofica ad Adyar / Adyar'daki Teosofi Cemiyeti Genel Merkezi Haritası (1949).
Resim #7: Bernardino del Boca, Paesaggio psicotematico / Psikotematik Manzara (1974).
Resim #8: Bernardino del Boca, La carrozza, metafora dell'uomo / Araba, İnsan Metaforu (1970)
Resim #9: Bernardino del Boca, Sviatovida (1970 y.)
REFERANSLAR
Bendit, Laurence J. 1975. Lo yoga della bellezzaBernardino del Boca tarafından düzenlendi. Torino: Bresci editör.
Del Boca. Bernardino. 2004. Scritti Giovanili. Giorgio Pisani ve Maria Luisa Zanaria tarafından düzenlendi. Novara: Editrice Libreria Medusa.
Del Boca. Bernardino. 1991. "La Villa di Alpino sopra Stresa dove Krishnamurti tenne i suoi discorsi dal 30 giugno al 9 luglio 1933." L'età dell'acquario XXI 70:7–10.
Del Boca, Bernardino. 1988. Hizmet. Torino: Bresci editör.
Del Boca, Bernardino. 1986. La casa nel tramonto. Il libro della psicotematica e del sürekli-sonsuz-sunan. Torino: Bresci editör.
Del Boca. Bernardino. 1985. Tüm seçeneklerinizi yeniden başlatın. Torino: Bresci editör.
Del Boca, Bernardino. 1981. La boyute della conoscenza. Dalla paleontologia all'esoterismo. Torino: Bresci editör.
Del Boca, Bernardino. 1976. Singapur-Milano-Kano. Gli ultimi sette anni di un'età. Torino: Bresci editör.
Del Boca, Bernardino. 1975. Guida internazionale dell'Età dell'Acquario. Torino: Bresci editör.
Del Boca, Bernardino. 1937–1939. Yayınlanmamış dergi. Fondazione Bernardino del Boca Arşivleri, San Germano Cavallirio.
Del Boca, Bernardino. 1933–1935. Yayınlanmamış dergi. Fondazione Bernardino del Boca Arşivleri, San Germano Cavallirio.
Fondazione Bernardino del Boca. 2017. Bernardino del Boca: 1919-2001, il fuoco sacro della bellezza. San Germano Cavallirio: Fondazione Bernardino del Boca.
Fondazione Bernardino del Boca. 2015. Bernardino del Boca e il nuovo umanesimo. Un pioniere del pensiero spiritüel. San Germano Cavallirio: Fondazione Bernardino del Boca.
Girardi, Antonio, ed. 2014. La Società Teosofica. Storia, değer ve gerçek değer. Vicenza: Edizioni Teosofiche Italiane.
Giudici, Lorella. 2017. “Alla bellezza. Immagini di un mondo paralelo.” kişi 27-44 içinde Bernardino del Boca e il nuovo umanesimo. Un pioniere del pensiero spiritüel. San Germano Cavallirio: Fondazione Bernardino del Boca.
Hanegraaff, Wouter. 1996. Yeni Çağ Dini ve Batı Kültürü: Laik Düşüncenin Aynasında Ezoterizm. Leiden: Brill.
"Ida." 1941. “Bernardino del Boca pittore novarese.” La Gazzetta del Lago Maggiore (Verbania), 20 Aralık.
Krishnamurti, Jiddu. 1934. Discorsi reklam Alpino e Stresa. Trieste: Artim.
Leland, Charles Godfrey. 1899. Aradia veya Cadılar İncili. Londra: David Nutt.
Mandel, Gabriele. 1967. La Peinture italienne, du Futurisme à nos jours. Milano: Istituto Europeo di Storia d'Arte.
Ouspensky, Peter D.1971. Mucizevi Aramaya. New York: Rastgele Ev.
Shield, E. (Del Boca, Bernardino'nun takma adı). 1982. “L'anima della Fratellanza dei Pre-Raffaelliti.” L'Età dell'Acquario, XI 22:39–41.
Tap, Marina. 2017. “Il simbolo, la vita e l'arte.” kişi 45-içinde 57 Bernardino del Boca e il nuovo umanesimo. Un pioniere del pensiero spiritüel. San Germano Cavallirio: Fondazione Bernardino del Boca.
Tappa, Marina, ed. 2011. Sogni. Mostra di Bernardino del Boca, Vicende ve opera di un artista. San Germano Cavallirio: Fondazione Bernardino del Boca.
Yayın tarihi:
25 Haziran 2021