ADI DA SAMRAJ TIMELINE
1939 (3 Kasım): Daha sonra Adi Da Samraj olarak bilinen Franklin Jones, New York, Long Island'da doğdu.
1957: Jones, Columbia Üniversitesi'ne girdi.
1950'ler: Jones, Stanford Üniversitesi'nde yüksek lisans yaptı.
1969: Jones, Swami Muktananda'dan bir Ruhsal Üstat olarak çalışmaya başlaması için resmen ona "İlahi Avatar" olarak yetki veren bir mektup aldı.
1970 (Eylül 10): Jones, Los Angeles, Ramakrishna Tapınağı'ndaki Bilinç Işığının Kendini tanıdı.
1972 (Nisan): Jones, Los Angeles'ta ilk ashramını ve kitabevini açtı.
1974: Jones, Kuzey Kaliforniya'da The Mountain of Attention Sanctuary'nin açılışını yaptı.
1980'ler (Erken): Jones, “Da Love-Ananda” olarak Hawaii, Mahai'deydi.
1983-1999: Adi Da Samrajashram, Fiji, Adidam'ın ana sitesi oldu; Jones, Avatar Adi Da Samraj olarak tanındı.
1986 (11 Ocak): Adi Da, İlahi Avatarik Kendini Ortaya Çıkışı yaşadı.
2000 (12 Nisan): Adi Da, Washington Eyaletindeki Lopez Adası'nda Ruchira Dham Etkinliğini yaşadı.
2007: "Aşkın Gerçekçilik", Adidam'ın Sergisi Venedik Bienali'nde ve daha sonra Floransa'da açıldı.
2008 (27 Kasım): Adi Da Fiji, Naitaba'da öldü.
2011: "Orpheus ve Linead" sergisi Kaliforniya Beverly Hills'teki Sundaram Tagore Gallery'de açıldı.
BİYOGRAFİ
1970'lerden bu yana, Avatar Adi Da Samraj'ın takipçileri bir araya geldi. 
“sistematik, açık ezoterik okul ve küresel manevi pratik topluluğu” için Fiji, Hawaii ve Kuzey Kaliforniya'daki kutsal topluluk alanları (Adidam web sitesi 2017). Adidam kişi üzerinde odaklanır ve daha sonra Avatar Adi Da Samraj olarak bilinen Franklin Jones'un öğretilerini geliştirir [Sağdaki resim]. Grubun adı zamanla Şafak Atı Komünyonundan, İlahi Komünyonun İlkel İlkel Kilisesi'ne, Johannine Daist Komünyonuna, Özgür Papatya Komünyonuna, Özgür Daist Avataric Komünyonuna, vb. Kadar değişmiştir. Grup, Adi Da’dan sonra Adidam’dı, Franklin Jones’un kendisine atıfta bulunduğu ismi ve bu profilin amaçları için kullanılacak ismi (Gallagher ve Ashcraft 2005, IV: 2006).
Adidam'ın manevi lideri olan Adi Da, takipçilerine çeşitli araçlarla (geniş yazılar, dersler, meditasyon törenleri, “güçlenmiş alanlar” ve imaj-sanat) öğretti, motive etti, ilham verdi ve meydan okudu. Avatar Adi Da Samraj kutsal binaları oluşturmak için mevcut binaları ve doğal manzaraları kullandı ve belirli ritüel amaçları yansıtan manevi kavramları içeren yeni kutsal mimari tasarladı ve inşa etti. Bu mekânları kutsal olarak yapma ve yorumlama süreci, dini adanmışlık, kendisiyle birleşme ve meditasyon ve puja uygulaması, kutsal sanat veya mimarinin yaratılması ve kutsal sadakatin somutlaştırılmış ifadesi gibi bir dizi manevi disiplinle gerçekleşmiştir. “Manevi kültür.” Adidam'ın adanmışlık tarzını destekleyen bu uygulamalar diyet, egzersiz veya fiziksel çalışmaları içeriyordu. Adidam'ın faaliyetleri, “Ruhsal Aktarımının Ajanları” olarak “güçlendirilmiş” kutsal yerler bağlamında ortaya çıkar.Yerimizi Parlaklığım Yüz Yüze: Ruchira Buda'nın Bir Kutlaması, Avatar Adi Da Samraj 1997: 196).
Adidam ve takipçilerinin uygulamaları, kutsal mimarisi ve sanatı başından beri “kurucusu, lideri, gurusu ve merkezi odağının manevi ve psikolojik durumunu doğrudan yansıtıyor: Franklin Jones” (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 85 ). Kişi merkezlidir ve yaratıcısının (Adi Da) akıl ve yaratıcı enerjisini her şekilde yansıtır. Hayatı öyküsünü anlatırken, Adi Da kendisini 1939'ta “parlak” olarak doğmuş olarak nitelendirdi ve ışığın ve bilginin kaynağı ve yaşamın anlamı hakkındaki temel içgörünün kanalı olarak merkeziyetini vurguladı. “İlk temel, Adidam'ın tüm sürecinin temeli olan Ruchira Avatara Bhakti Yoga'nın (Avatar Adi Da Samraj'a bağlılık uygulaması) temel uygulaması” (Adidam Ruchiradam 2003'in Ruchira Sannyasin Emri: 30). Bir öğretmen olarak, takipçileri ile kurduğu ilişkilere odaklandı. “Bunu öğretmenin kahramanca yolu, adanmışlarla özdeşleşmenin ve bu bağlamda“ dikkate almanın ”yolu ve onları düşman topraklarından çıkarmanın, yavaş yavaş uyandırmanın yolu olarak niteleyebilirsiniz” (Adi Da Samraj, Costabile 2009'da alıntılanmıştır. : 27).
Adi Da, bir çocuk olarak, alışılmadık olduğunu, kesinlikle etrafındaki diğer çocuklardan farklı olduğunu hissetti. Bir ergen olarak, eski gelenek ve metinleri ve manevi rehberlerin hayatını inceleyerek din ve dini uygulamalardan etkilendi. 1970'ta “kalıcı bir aydınlanma hali olduğuna inandığı şey” (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 85) hakkında derin bir dini deneyime sahip olduktan sonra, Kaliforniya, Los Angeles'a taşındı. Bir kitapçı, Şafak At Kitabevi açtı ve ilk ashramında “Shree Hridayam Siddhashram” da toplantılar yapmaya başladı. Orada dini düşüncelerini paylaştı, satsang veya meditasyon ve dersler verdi. Sattığı kitaplar, temel manevi metinler olarak kabul ettiği kitapların yanı sıra düzenli olarak kendi eserleri hakkında üretmeye başladığı kendi yayımlanan hacimlerinin bir kombinasyonuydu. Konuşmasını duymaya gelen ve öğretilerinden etkilenen grup büyümeye devam etti ve 1,000'taki Kuzey Kaliforniya'ya taşındığında 1974 takipçilerinden daha fazla saydı (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 86). Gallagher ve Ashcraft, Adidam'ın belirli bir zaman diliminde hiçbir 2,000 takipçisinden daha fazlasına sahip olmadığını, ancak 1974 ile 2006 arasında, 40,000'ten daha fazla kişinin kendileriyle grupla ilişkili olduğunu tahmin ediyor (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 86).
Adi Da, mizah, içgörü ve daha da önemlisi, bireyleri hayatlarını geniş bir şekilde yaşamaya motive eden dünya ve insan potansiyeli hakkında bir anlatı oluşturdu. Takipçileri “gizemli bir enerji iletim süreci ya da shaktipat yoluyla bilinçli bireylerin bilinçlilik durumlarında derin değişiklikler üretme kabiliyetine sahip olduğunu” (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 85). Kendini bilen ve başkaları üzerindeki etkisinin ve sözlü ve yazılı belgelerinin kaydını tutmanın değerinin bilincinde olan, derslerini kaydetmeye ve ölümüne kadar devam edeceği bir uygulama ve sözlü ve yazılı çalışma grubu oluşturmaya başladı. Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 90). İlk 1970 ve 2000 derslerinde ilk ders vermeye ve ders vermeye başladığında, altmıştan fazla kitap yazdı.
Bir yazar ve düşünür olarak olağanüstü derecede üretken biriydi: adanmışlarını diyaloglara geniş bir yelpazedeki konular ve deneyimlerle yazma, konuşma, konuşma. Adidam'ın kültürüne adanmışlık ve kutsal uygulamalar getirdi, olgun uygulayıcılar, kutsal yerler ve kutsal alanların ezoterik bir düzenini kurmaya çalıştı, Adidam'ın örgüt varlıkları olan Adidam kültüründe çocuk yetiştirme, eğitme ve hizmet etme ilkelerini geliştirdi. ve daha fazlası ”(Costabile 2009: 51). Bu dönemde kurulan geri çekilme merkezlerinin kutsal alanları, mesajının ve fikirlerini çevreleyen ritüellerin sürdürülmesinin anahtarıydı. “Topluluğunun kutsal bölgelerini kalıcı olarak 'güçlendirdi', böylece ruhsal nimeti sonsuza dek şimdiki ve gelecekteki adanmışlara açık olacak” (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 96-97).
Öğretilerinden etkilenenlere, Adi Da “son derece aydınlanmış bir ruhsal süpermen, Tanrı'nın bunun ve diğer tüm dünyalar için tek canlı enkarnasyonu ve acı çeken bir insanlık için tek kurtarıcı” dı. Adanmışlar düşüncelerinin özgünlüğünü ve eski geleneklerin sentezini gördüklerinde, bazı yabancılar fikirlerini türev ve başka bir yerde ortaya çıkan temaların geri dönüşümü olarak gördüler (Gallagher ve Ashcraft 2006, IV: 86). Jones bir öğretmen olarak ismini defalarca değiştirirdi, ama 1991'te kendisine Avatar Adi Da Samraj adını vermeye başladı.
Diğer manevi rehberler veya öğretmenler gibi, Kaliforniya'daki Adi Da, “İnsanları Ruhsal olarak uyanmış bir Üstat ile öğrencisi veya sadakati arasında var olan, zamanın onurlu sevgi ve karşılıklı fedakarlık ilişkisine” davet etti (Lee 2007: 51) . Öğretileri, dünyanın dört bir yanındaki yüzyıllarca dini uygulamanın derinliklerine dayanıyordu ve son derece verimli ve çok yönlü aklı, yaşamın anlamını açıklayan, daha aydınlatıcı bir duruma getirecek uygulamaları tanımlayan ve etkilerini aydınlatan bir anlatı inşa etti. manevi bir varlığın varlığında olmanın gücü. Dogmadan ziyade, “O'na cevap vermeye itilenlere, olağanüstü derecede derin ve dönüştürücü bir adanmışlık ve aşkın bir Manevi ilişki sunar” (İlahi Varlığı: İlahi Avatarik Dünya Öğretmeni Ruchira'nın Avatarında Avatar Adi Da Samraj 2008: iii).
Her karşılaşma veya buluşma biraz değişse de, kendine özgü bir faaliyet şekli ortaya çıkmaya başladı. Bir takipçiye göre:
Resmi görüşmelerinden önce, Adi Da, herhangi bir açıklama veya talimat vermeden genellikle bir süre sessiz kalır. “Parlak” ın serbestçe yayılmasını sağlayan, yalnızca oradaydı. Kendisiyle oturanlar - öğrenciler, sokak insanları, iş adamları, Manevi arayıcılar vb. - O'nun isimlendirilemez bir çekiciliğini hissetti. Vücudunun hücrelerini yeniden düzenleyen gibi görünen bir şirkette güç ve parlaklık vardı. İnsanlar onunla aynı odada olmak için tekrar tekrar geldiler. Ve bunun, konuştuğu ilişkinin, Devletine (ve dolayısıyla 'Parlak' Kendisine) kendinden geçmiş bir katılımın, varlığın tüm fakülteleriyle olan ilişkisini açıklamaya başladı mı? (Lee 2007: 52).
Adanmışlarına otururken, onlar için dünyada “diyet, egzersiz, cinsellik ve para kullanımı ile ilgili disiplinler dizisini, hem de para kullanımıyla ilgili bir disiplin serisi içeren belirli bir yol tasarlayan onlar için bir anlatı kurdu. meditasyon, çalışma, hizmet ve ashramın eğitim hayatına katılımı, “ruhsal kültür olarak adlandırılan,“ ruhsal gerçekleştirme sürecine hizmet edecektir ”(Costabile 2009: 33). Adi Da'nın öğrencilerine katılma metodu, “Ruhsal Aktarımının sınırsız Gücünü, çok havayı ezici Blissful Force ile besleyen” olarak ortaya koydu (Lee 2007: 55). Gelecek yirmi yıl boyunca, adanmışları insan yaşamını ve manevi farkındalığı araştırmaya katıldı. “Adanmışlar ile son derece etkileşimli bir süreç, yaşamlarının gerçeklerinin yoğun bir incelemesi - çıkarları, ruh halleri ve deneyimleri” (Costabile 2009: 39).
Adi Da, 1970'lerde yoğun bir keşif ve büyüme dönemi geçiriyordu. Bir keresinde, Adi Da, İlahi Shakti ile “yoğun bir manevi birliğe” girdiğinde, Kaliforniya'nın Hollywood kentindeki Vedanta Toplum Tapınağı'nda meditasyon yapıyordu. Adi Da, böyle deneyimler yoluyla edindiği aydınlanmanın bir insanın yaşam için temel amacı olduğunu öğretti. Geliştirdiği ve uygulayıcılarından pratik yapmasını istediği ritüeller, onları bu yoğunluğa açmaları için değiştirilmiş bir bilinçlilik duygusuna ilham vermeyi amaçlıyordu. Birincisi, Adi Da, adanmışlarını “fiziksel olarak bulunup bulunmadığına bakılmaksızın,“ Onunla birliğe girmek için bir araç olarak kutsal ibadet pratiğine getirdi. Kutsal ibadetin ardındaki sırrı şöyle öğretti: nerede olursak olalım 'beden-zihinlerimizi O'na getirsek', Vahiy'i verilecek ”(Stillwell 2013: 2). Adanmışlar geri çekilme merkezlerinde veya yetkilendirilmiş alanlarda bir araya geldi: Dikkat dağında 1972'te; Adi Da'nın 1983'te öldüğü Fiji'deki Naitauba'da 2008; ve dünyadaki daha az resmi olarak organize edilmiş diğer sitelerde.
Bir manevi lider olarak hayatı boyunca, Adi Da sürekli sanat üretti. Adi Da, sanatı için bir gerekçe geliştirdiğinde, insanların dini ritüel, kutsal mekanlarla ve neyle uğraşmaya çalıştığından farklı olarak, işleriyle nasıl ilişki kuracağını umduğunun özünü oluşturmaya çalışan bir tanım ve varsayım sistemi kurdu. güçlendirilmiş mekanlara gömülü kutsal bir kültür.
"Aşkın Olarak Gerçek olan imge-sanat yapma yeteneği," dedi, "Gerçekliğin Kendisiyle egosuz bir tesadüfle ilgili, benim uzun yıllardır üzerinde çalıştığım şeydir (...) İzleyici her zaman bir 'noktayı uygulama eğiliminde olacaktır ama benim yaptığım ve yaptığım imge-sanatının izleyicisinin kafası karışacak (ve umarım gerçek estetik coşku derecesine hizmet edecek) imge-sanatının 'bakış açısı' daha az özelliği. İmge sanatı yapma niyetim budur - izleyiciyi Reality Itself'e egosuz (veya daha az 'bakış açısı') katılımına çekmek (Adi Da Samraj 2008b).
Adi Da'nın dini araştırmasının çoğu, algı ve gerçeklik arasındaki gerginlik ve bireylerin daha fazlasını deneyimlemek ve anlamak için kapasitelerini nasıl genişletebilecekleriyle ilgiliydi.
Görüntülerim, Gerçekliğin nasıl olduğu ile ilgilidir ve ayrıca doğal algı bağlamında, birincil şekillendirme = kuvvetlerden oluşan bir yapı olarak gerçekliğin nasıl göründüğü ile de ilgilidir. Bu yüzden imaj-sanatım yalnızca “öznel” değil, aksi takdirde “objektif” temeldedir. Aksine, oluşturduğum ve yaptığım görüntüler her zaman tam ve tam olarak Gerçeklik Olduğu ile örtüşüyor. Bu yüzden, Transandantal Gerçekçilik (Adi Da Samraj 2008b) yaptığım ve yaptığım resim-sanat sürecini çağırdım.
Adi Da, otuz yıldan fazla bir süre boyunca sözlü ve yazılı öğretilerini genişleyen ve takipçilerinin zihnini genişletmenin bir başka yolu olarak sanat harcadı, “tamamen katılımcı izleyicinin içsel olarak mutluluk dolu nondual durumunun tadını deneyimlemesini sağlayacak görüntüler yarattı. Ayrı bir “nesnel” gerçekliği algılayan ayrı bir “öznel” bir özne olma varsayımını ve deneyimini aştığımız zaman onun kendi şartımız olduğunu bildiği farkındalığı. ”Amaç,“ estetik ecstasy ”dediği şeyi“ her zaman uzaydan önce deneyimlemekti. -zaman ve her ayrı ve ayırıcı 'bakış açısı' ”(Coates 2009: 2).
Adi Da'nın anıtsal tabloları “alaycı, anonik ve anikonik” olarak nitelendirildi ve fotoğrafçılığı “doğasında sınırlamaları (ya da kameranın“ bakış açısı ”makinesi olarak sabit karakteristiklerini” belirleyen görüntü oluşturma yaklaşımını oluşturdu) ) ”(Coates 2009: 2'te belirtildiği gibi Adi Da Samraj).
Adi Da'nın çalışması ilk kez 2007'de Venedik Bienali'nde sanat eleştirmeni Achille Bonito Oliva'nın küratörlüğünde uluslararası olarak sergilendi (bkz. Venedik Bienali Sergi Kataloğu 2007). Parçalardan dördü, 2008 yılında, İtalya'nın Floransa kentindeki Cenacolo di Ognissanti'de Ghirlandaio'nun freskiyle yan yana duran "Transandantal Gerçekçilik: Adi Da Samraj Sanatı" sergisinde ikinci kez sergilendi. Thex
Geçen akşam yemeği. [Sağdaki resim] Mimari profesöre göre Gary Coates, “Adi Da'nın öncelikleri, gerçek bir inversiyon olarak görülmeli ve tecrübe edilmeli… ve son altı yüz yıllık Batı sanatının egemenliğine yönelik perspektif vizyonundaki sınırlamalara radikal bir cevap vermeli. , mimarlık, bilim ve din ”(Coates 2009: 6). “Adi Da, tamamen kutsal olan ve belirli bir dini ikonografinin sınırlarının ötesinde bir sanat öneriyor” (Adi Da Samraj 2007a: 9).
Sanatının sanat tarihindeki geleneklere meydan okuduğu şekilde, takipçilerinden sıradan varlık hallerini aşmak için meditasyon ya da tefekkür etmelerini istedi. Sanatının “gerçek anlamda ego-aşkın olduğunu - ve dolayısıyla ve böylece gerçekliğin kendisine katılan (ya da tamamen eşlik eden) görüntü-sanat” perspektif-aşan ya da kendinden-göze çarpan bir sanat eseridir ”(Adi Da Samraj 2008a: 16).
Çalışmalarının çoğu, geometrik soyutlama olarak tanımlanabilir ve şüphesiz, geometri, Batı sanatının çoğunun perspektifini ve temsili niteliğini bozmak için temel aracı haline geldi ve bunun, temelde sözsüz ve evrensel olarak konuşan “soyut bir biçim dili” olduğunu söyledi. Hem kendi hem de dünyadan ”(Adi Da Samraj 2007b: 56). Benzer şekilde, ilkel, duygusal reaksiyonları yaratan cesur, ana renkler kullandı. “Saf renk bir titreşim… görünür ışık spektrumunun bir parçası…” dedi. Renk keyfi değil. Özellikle her görüntü için tam olarak doğru olmalıdır. Rengin duygusal gücü var. Birbiri ile ilgili renkler, bu ilişkili olarak, duygusal kuvvete bağlı farklı modlar veya tonlar oluşturur ”(Adi Da Samraj, İsrail'de alıntı 2007: 96). Sanat Tarihçisi Mei-Ling İsrail, sanatının “canlı gibi, parçanın karakteristiği kesin olarak kesin olarak belirlenmiş geometrileriyle dolu, saf ve canlı renklerden oluşan tam bir yapıdan oluştuğunu öne sürüyor.Alberti'nin Penceresi I] dijital teknolojinin kullanılması ve ileri görüntü üretim yöntemleri ile mümkün kılındı ”(İsrail 2007: 96).
Geometri, renk ve çizginin cesurca kullanımı, Adi Da'ya göre, “soyut biçim ile ego-unutkan ve estetik bir deneyim yaşatmak için bir araç yaratmaya yönelik temel anlam arasında karmaşık, paradoksal bir oyun” (Adi Da Samraj 2007b : 55).
Bu araç seti [Sağdaki resim] Adi Da'nın tanıtımında açıklanmıştır. Estetik Ecstasyresim sanatındaki en özlü incelemesi. “Üç geometrik şekil - kare, daire ve üçgen - sanatının yapısal temelini temsil ediyor. Üç ana renk (kırmızı, sarı ve mavi) - temel siyah ve beyaz ikili ikili ile birlikte - sanatındaki tüm renklerin üretildiği 'renk kümesini' temsil ediyor, ”“ iki içerik formu…. … Soyut formlar ”(Adi Da Samraj 2007a: 7).
Adi Da'nın parçası. Alberti'nin Penceresi I, tasarım yelpazesini gösterir 
saf ve canlı ana renkler, siyah ve beyaz kontrastlar içeren alet ve paleti bize parçanın geometrisini gösteriyor [Sağdaki resim]. Her ne kadar Adi Da'nın teolojisi eski gelenekler tarafından bilgilendirilmiş olsa da, burada yeni amaçlar için modern teknolojiler (dijital ve imge üretimi) kullanıyor (İsrail'de 2007: 95'ta alıntılanan Adi Da Samraj). Ghirlandaio'nun perspektif bakış açısına ve temsil niteliğine zıtlık Son Akşam Yemeği Floransa kilisesinde “arketip seviyede, sürekli değişen, kendini düzenleyen ve dinamik olarak dengelenmiş doğal dünyada her zaman rol oynayan ilk elementlerin ve şekillendirme kuvvetlerinin her yerde varlığını ifade ediyor. (Kaplamalar 2009: 14). Adi Da, “algısal olarak somutlaştırmak için yapılan ve yapılan ve dolayısıyla“ estetik deneyim ”yoluyla, doğal olarak alçakgönüllü, ayrı olmayan, nesneleşmeyen, anti-perspektif bir sanat yaratma konusundaki motivasyonundan bahseder. Ve Ayrılmaz Öz-Doğası, Öz-Koşulu, Öz-Devleti ve Kusursuz Öznel 'Boşluğu' Is Gerçeklik Kendisi ”(Adi Da Samraj 2007a: 39).
Tuvallerinde renkle canlandırılmış, üçgen formları yayan ya da üçgen formları, dikey çizgileri ya da kırmızı, sarı ve mavinin yönsel dereceli derecelerini yaratan bir dizi birincil ve ikincil alan yaratan karmaşık sıralama cihazları bulunur. “Bir sonuç olarak geliyor Alberti'nin Penceresi I Dinamik olarak dengelenmiş kutupların yaşam alanı olan bir sanat eserinde, sistemsiz düzen vardır. Simetri ve asimetri, soğuk renkler ve sıcak renkler, yatay çizgiler ve dikey çizgiler, yükselen kuvvetler ve düşme kuvvetleri, dairesel formlar ve açısal formlar, ilerleyen renkler ve geri çekilme renkleri, saf geometriler ve tanımlanamayan şekiller, hiçbir zaman olmayan bir görüntü oluşturmak için birlikte dokunur dinlenme, yine de her zaman sakin ve merkezli gözüküyor… ve gizemli bir yaratıcı düzen duygusu ve önceki bir altta yatan birliğin her şeyden önce geldiğini söylüyor. ”(Coates 2009: 18).
Floransa'daki sergisinin vesilesiyle Adi Da, motivasyonunu ve sanat, fotoğrafçılık ve başka şeyler üretme niyetini, adanmışlarının duygularını ve düşüncelerini geliştirmek için zihinlerini ve kapasitelerini genişletmelerine yardımcı olacak görsel süreçleri teşvik etme niyetini açıkladı.
“En önemli ve dönüştürücü gücü olan amaçlanmış bir sanat yapıyorum - izin veren ve destekleyen (ve hatta hatta hatta kurumsallaşan) sıradan ve ayrık bakış tarzı yerine, derin katılımı davet eden sanat. nesneleştirme 've ayrıştırıcı (veya stratejik olarak katılımcı olmayan) ayrılma. İnsanların sanata katılımını - ve aynı zamanda Gerçekliğe (Kendisi ve tamamen) katılımlarını - insanlığın şu an içinde yaşadığı 'karanlık' dönemden yeni bir yaşam biçimine dönüştürmek istiyorum ”(Adi Da Samray 2007b: 70).
Gerçek bir yaratıcı dahi olan Adi Da, sanatın dönüştürücü gücüne inandı. “Gerçek sanat iyileşir. Gerçek sanat eşitliği geri getirir. Sanat refah duygusunu yeniden oluşturmalıdır. Bu onun gerçek amacı ”(Da Plastique 2017). Gibi çalışır Alberti'nin Penceresi I gerçekliği bakış açısının ötesinde veya bakış açısı olmadan canlandırıyor ve izleyici parçadaki soyutlamayı işlerken paradoksal bir algı yaratıyor. Bu süreci anlatıyor:
Beyniniz bir görüntüyü bitlere böldüğünde, psiko-fiziksel algının derinliği; imgenin gerçekte ne olduğu ile ilgili bir açıklamayı aşmak, işte budur, gerçeğin kendisinin bir portresi…. Bunu söyleyemem, kelimeler tarif edebilir ama eşit değil. Aklın ötesinde, konuşma biçiminin ötesinde, bilgi ve düşünce geleneklerinin ötesinde. Sanatsal yollarla (Da Plastique 2017) ortaya çıkarabilecek bir vahiy, iletişim boyutu.
Adi Da, sanatını “izleyicinin aktif olarak katılması gereken bir süreç” olarak nitelendiriyor ve “güzellik için insani ihtiyacı” (Adi Da Samraj 2007a: 9) ve aynı zamanda objektif olmaktan ziyade “anlam alanı” bulmaya çalışıyor. “Şey” (Adi Da Damraj 2007a: 13).
Almanya'nın Karlsruhe kentinde bulunan ZKM Sanat ve Medya Merkezi Müdürü Peter Weibel'e göre, erken soyutlamada bulunan Kandinsky'den Mondrian'a manevi yolların peşinde koşan “[Adi Da's] ve bu arayışını dijitale çevirme Yaşlandıkça, aşkın estetik bir maneviyatı makine estetiğinin materyalizmine geri getirin ”(Da Plastique 2017). Adi Da'ya göre,
İnsanlar, her zaman ilk ilke olarak, salt fikirlerle (veya bedensiz konuşmalarla), karşılaştırmalarla, 'nesneleştirmelerle, indirgemecilikle ve akademik analizle - ya da başka bir deyişle, tamamen arada bir şeyin aracı olmadan. Özgür katılımcı algının ilk anında, içsel bir arabulucu yoktur - ne 'öteki' olarak arabulucu ne de 'öz' olarak arabulucu (Adi Da Samraj 2007a: 17).
Resim sanatı, Adi Da'nın çalışmasının ardındaki mantığı kapsayacak şekilde geliştirdiği koddur.
İmaj sanatının birincil kullanımı nedir? İmaj sanatının birincil kullanımı, imaj sanatının anlam-mekanının bütünlüğüne algısal (ve toplam psiko-fiziksel) duygu katılımıdır. … İnsanın (ve Gerçekliğin kendisinde) doğru, gerçek ve potansiyel olarak derin bir anlamda insan varlığına katılmasını sağlar ”(Adi Da Samraj 2007a: 20),“ böyle bir katılımın öncelikle ve temelde olduğu anlayışıyla , ne yaptığım ve yaptığım imgeler hakkında (Adi Da Samraj 2007a: 21).
Onun “sanatın amacını eşsiz bir şekilde anlamasıydı. Bu amaç, insan davranışını canlandıran “radikal” (veya her zaman “kökündeyken”) olarak tanımlanabilir - geleneksel “gerçekçiliğin” egoik en büyük gidişatından ve egoik olmayan (veya uzay-zaman-yerinden). 've bölünebilirlik odaklı ve' bakış açısı 'sınırlıdır)' kendini 'aldatma ve güzelliğin karşıtı saçmalıklarından ve' karanlık 'düşüncesizlik karşıtı kararlılığından uzaklaşma ve 'estetik deneyimi' ezmek için 'karanlık' fikirli kararlılığın dışında ”(Adi Da Samraj 2007a: 46).
Ve başka bir pasajda: “Öncelikle ve temel olarak, resim-sanat, sadece estetik bir deneyimin kendisidir - biçim ve renk, çizgi ve yapı, izleyicinin resim-sanat eserinin anlam kazandırma alışı anında nasıl bir araya geldiği ve Çeşitli estetik unsurların beyin ve sinir sistemi ve tüm insan katılım alanı ile nasıl birleştiği ”(Adi Da Samraj 2007a: 22).
Adi Da, maksimum etki ve angajman için anıtsal parçalar yarattı [Sağdaki resim]. “Resimlerim niyeti gereği büyük - her türlü nedenden ötürü.” Dedi ki: “Anıtsal boyut, izleyicinin görüntüleri içerme ve sınırlandırma yeteneğinin ötesinde bir alana çekilmesi için tam fiziksel katılım gerektirir. açıklamalar yoluyla veya herhangi bir fiziksel aktivite ile. Görüntülerim ecstasy için çağrı yapıyor. Onlar ecstasy - estetik deneyimine özgü olan ecstasy ”i sağlar (Adi Da Samraj 2007a: 27). İşini yaratma süreci ve izleyicilerin işe dahil olma süreci aktif katılım üzerine yoğunlaşmıştı. Sonuç, değerli bir nesne ya da bir şey değil, bir deneyim olarak tasarlanmıştı. İzleyicilerine, görüntülerinin “sadece hissedilmesi gerektiğini” söyler. “Onları ustaca hisset”, diye sordu izleyicilere “onları anlamak zorunda değilsin” diye güvence verdi. Korumasız hissetme algısı ile resimlere katılmanız yeterlidir ”(Adi Da Samraj 2007a: 34).
Avatar Adi Da, yaşamı boyunca ürettiği düşünce, uygulama ve sanat ile dini yaşamda eşsiz bir figür olarak ortaya çıkmış ve insanın yaşamı genişletme ve tecrübe etme potansiyelinin özel bir yorumunu iletmiştir. Oldukça özgün ve yaratıcı bir sanatçı olarak izleyicilerinden çalışmalarıyla tam olarak ilgilenmelerini istedi ve eğer yaptıkları takdirde değiştirilebileceklerine söz verdi. Çalışmaları, hayatı boyunca uluslararası ve ulusal olarak, modern çağın soyut dışavurumculuğuna ilişkin çalışmalarını yerleştiren sergiler, makaleler ve videolar ile aynı zamanda dini düşüncelerin yaratıcı ifadesi olarak tanındı.
GÖRÜNTÜLER
Resim # 1: Adi Da Samraj'ın fotoğrafı.
Image #2: Floransa'daki İtalya'daki Cenacolo di Ognissanti'deki “Transandantal Gerçekçilik: Adi Da Samraj Sanatı” sergisi, 2008.
Image #3: Adi Da Samraj'ın geometrik soyutlamalarından biri.
Resim #4: Adi Da Samraj, Alberti Penceresi I, detay
Image # 5: Florence Dance Company, Dante'nin İlahi Komedya 2010, Adi Da Samraj'ın anıtsal projeksiyonları ile.
REFERANSLAR
Adidam web sitesi. 2017. Tarafından erişildi http://www.adidam.org/bay-area/adidam.html 12 Temmuz 2017.
Adi Da Samraj. 2008a. Mükemmel Soyutlama. Middletown, CA: Şafak Atı Basını.
Adi Da Samraj. 2008b. “Aşkın Gerçekçilik” http://www.adidabiennale.org/exhibition/index.htm 12 Temmuz 2017.
Adi Da Samraj. 2007a. Estetik Ecstasy. Middleton, CA: Şafak Atı Basını.
Adi Da Samraj. 2007b. Transandantal Gerçekçilik: Gerçekliğin Kendisiyle Eşsiz Bir Resmin Tespiti-Sanatı. Middletown, CA: Şafak Atı Basını.
Coates, Gary J. 2009. “Kutsal Sanatın Yeniden Doğuşu: Adi Da Samraj'ın Aperspectival Geometrik Sanatına Yansımalar.” Utah, Salt Lake City, 2009 CESNUR Konferansında sunulan bir bildiri. Haziran 11, 2009. Tarafından erişildi http://www.cesnur.org/2009/slc_coates.pdf 12 Temmuz 2017.
Costabile, Michael (Anthony). 2009. “Avataric Vahiy ve Manevi Kültürün Restorasyonu: Adi Da Samraj'ın Yaşamı, Çalışması, Geçişi ve Manevi Mirasının Korunması.” XUUMX CESNUR Konferansı, Salt Lake City, Utah'da sunulan bir bildiri. Haziran 2009, 11. Tarafından erişildi http://www.cesnur.org/2009/slc_costabile.pdf 12 Temmuz 2017.
Da Plastique. 2017. “Aşkın Gerçekçilik: Adi Da Samraj Sanatı” http://www.daplastique.com 12 Temmuz 2017.
Gallagher, Eugene V. ve W. Michael Ashcraft, ed. 2006. Amerika'da Yeni ve Alternatif Dinlere Giriş. Westport, Conn .: Greenwood Press. Beş Cilt.
İlahi Varlığı: İlahi Avatarik Dünya Öğretmeni Ruchira Avatarı Adi Da Samraj'ı Kutluyor. 2008. Middleton, CA: Şafak Atı Basını.
İsrail, Mei-Ling. 2007. Işık Olarak Dünya: Adi Da Samraj Sanatına Giriş. Middleton, CA: Şafak Atı Basını.
Lee, Carolyn. 2007. Neyin Avatarı: Adi Da'nın İlahi Yaşamı ve Eseri. Middleton, CA: Şafak Atı Basını.
Parlaklığımı Yüz Yüze Gör: Ruchira Buda'nın Bir Kutlaması, Avatar Adi Da Samraj ve İlahi Vahiy Çalışmalarının İlk 25 Yılı. 1997. Middleton, CA: Şafak Atı Basını.
Stillwell, Leroy. 2013. “Adidam'daki Güçlendirilmiş Yerler ve Şeyler. ”Tarafından erişildi http://www.adidaupclose.org/Empowered_Places/index.html 12 Temmuz 2017.
Adidam Ruchiradam'ın Ruchira Sannyasin Nişanı. 2003. Adidam Vaat Edilen Tanrı-Adam, ADI DA SAMRAJ'ın Verdiği Gerçek Dünya-Din. Middleton, CA: Şafak Atı Basını.
Venedik Bienali Sergi Kataloğu. 2007 Aşkın Gerçekçilik: Adi Da Samraj Sanatı. Achille Bonito Oliva'nın makalesi ve sergi Eş Küratörü Peter Frank'in yanı sıra bir sanatçının Adi Da Samraj tarafından yaptığı açıklamada. Middletown, CA: Şafak Atı Basını.
Mesaj Tarih:
13 Temmuz 2017
