Мишель Олзи

Бернардино дель Бока


БЕРНАРДИНО-ДЕЛЬ-БОКА ХРОНОЛОГИЯ

1919: Бернардино дель Бока родился в Кродо, Италия.

1921: Дель Бока вместе с семьей переехал в Новару. Там Дель Бока получил свое первое образование. Партнер его деда Бернардо познакомил Дель Бока с теософией.

1932: Дель Бока учился в международной школе-интернате Institut Le Rosey в Лозанне (Швейцария).

1935 (май): Дель Бока поступает в Высшую художественную школу Брера (Liceo Artisto di Brera) в Милане.

1937 (29 апреля): Дель Бока присоединился к Теософскому обществу.

1939: Дель Бока провел свою первую персональную выставку. Окончил художественную школу Брера. Он основал подпольную теософскую группу «Арундейл» в Новаре.

1941: Дель Бока провел выставку в Домодоссоле и был частью Тринадцатой выставки изобразительного искусства фашистских союзов в Турине. Военную службу он прошел сначала в Вероне, затем во Флоренции.

1945: Дель Бока возродил теософскую группу «Арундейл».

1946: Дель Бока уехал из Италии в Сиам (современный Таиланд).

1947: Дель Бока работал архитектором и дизайнером интерьеров в Сингапуре. В октябре он получил свое «второе буддийское посвящение» на таинственном острове архипелага Линга (Нава Сангга).

1948 (26 сентября): Дель Бока провел совместную выставку с художником и героем морской войны, командиром Робином А. Килроем, в Мемориале королевы Виктории в Пенанге, Малезия. Он опубликовал свой первый роман, Ночное лицо.

1949: Издание Del Boca Нава Сангга. Он уехал из Сингапура в Италию.

1951: Дель Бока принимает участие в коллективной выставке в Broletto di Novara, Италия.

1952: Дель Бока преподавал искусство в средней школе Ферранди в Новаре.

1959: Дель Бока принял участие в экономической и торговой миссии в Западную Африку в качестве представителя Национального института географических исследований и картографических исследований (Istituto Nazionale per le ricerche geografiche e gli studi cartografici).

1961: Дель Бока опубликовал руководство по антропологии для студентов университета. История дель Антропология.

1964: Дель Бока внес вклад в энциклопедию Il Museo dell'Uomo.

1970: Вместе с теософом и издателем Эдоардо Бреши Дель Бока основал журнал. L'Età dell'Acquario - Rivista sperimentale del Nuovo Piano di Coscienza.

1971: Издание Del Boca La Dimensione umana.

1975: Издание Del Boca Guida internazionale dell'Età dell'Acquario.

1976: Издание Del Boca Сингапур-Милан-Кано.

1977: Издание Del Boca La Quarta Dimensione.

1978: Дель Бока ушел из средней школы. и переехал со своей сестрой Аминтой в Алису Кастелло в Пьемонте.

1980: Издание Del Boca La casa nel tramonto.

1981: Издание Del Boca La Dimensione della conoscenza. Он начал кампанию по сбору средств для создания серии сообществ Водолея, которые он назвал «Villaggi Verdi» (Зеленые деревни). Он опубликовал La Dimensione della conoscenza.

1985: Издание Del Boca Iniziazione all strade alte.

1986: Дель Бока переехал в первый (и единственный) Villagio Verde, когда-либо основанный в Сан-Джермано-ди-Каваллирио. Он опубликовал Секрет.

1988: Дель Бока организовал серию коллективных поездок (в которых также участвовали жители Вилладжио Верде). Среди их направлений: Бирма, Таиланд, Лаос, Вьетнам, Индия, Непал, Тибет, Монголия, Китай и Бутан. Он опубликовал Il servizio.

1989: Издание Del Boca Бирмания un paese da amare.

1990: Де Бока продолжал проводить конференции и беседы в Вилладжио Верде, редактировал и вносил свой вклад в L'Età dell'Acquario.

2001 (9 декабря): Дель Бока умер в больнице Боргоманеро, Новара (Италия).

БИОГРАФИЯ

Художественная продукция Бернардино дель Бока по большей части игнорировалась до 1960-х годов, когда впервые была проанализирована «визионерская особенность» его искусства (Mandel 1967). Только благодаря серии недавних публикаций, конференций и посмертных выставок (Tappa 2011; Fondazione Bernardino del Boca 2015, 2017) работы дель Бока были тщательно изучены и продвинуты. Одна из причин того, что он был малоизвестен, была связана с тем, что дель Бока провел всего несколько выставок при жизни.

Помимо своей многогранной личности (он был художником, теософом, ученым-антропологом, сторонником сексуального освобождения), дель Бока был известен тем, что основал и постоянно сотрудничал с издателем. L'età dell'acquario («Эпоха Водолея»). Журнал с таким же названием (т. Е. L'età dell'acquario) был основан и направлен дель Бока, который также иллюстрировал несколько его выпусков. Хотя как художник дель Бока был в основном известен широкой публике как иллюстратор книг, его работы оказали решающее влияние как на теософскую среду, так и на среду Нью Эйдж в Италии в 1970-х годах.

Бернардино дель Бока родился 9 августа 1919 года в Кродо (Пьемонт) в семье Джакомо дель Бока и Розы Сильвестри. Его семье принадлежали горные источники (источники Фонте Росса) и спа в Кродо. Основываясь на благородном происхождении своей семьи, дель Бока претендовал на титулы «граф Вильяреджии» и «граф Тегероне» (Del Boca 1986; Giudici 2017). Принятие аристократических титулов имело два значения в его постановке: с одной стороны, он подписывал некоторые из своих произведений искусства и романы псевдонимом «Бернардино ди Тегероне», с другой стороны, тема «поиска истоков» постоянно характеризовала его. Изобразительное искусство.

Согласно газетному обзору одной из своих выставок 1941 года, дель Бока унаследовал свои художественные способности от одного из своих предков, который, как оказалось, был художником-любителем при дворе короля Сардинии Виктора Амадея II (1666–1732) («Ида 1941 г.). Таким образом, происхождение семьи дель Бока было переплетено с его художественным аспектом. Дополнительное доказательство этого - анекдот из его жизни. Его дед Бернардо дель Бока (1838–1916: его племянник был назван в его честь) после смерти жены вступил в отношения с венгерской принцессой из знатного рода Эстерхази (имя которой я не смог найти). Принцесса познакомила (Бернардино) дель Бока со спиритизмом и теософией, а также взяла его с собой в несколько поездок по Европе (del Boca 1986). Находясь в Ницце с принцессой, дель Бока познакомился со второй женой египетского хедива Аббаса Хельми II, принцессой Джавидан Ханем (урожденная Май Торок фон Сендро, 1877–1968), которая предложила ему вести дневник. Это событие сыграло решающую роль в жизни дель Бока, поскольку написание его дневника представляло его введение в «универсальные аспекты человеческой культуры» (del Boca 1986). В частности, тема «поиска своего происхождения» включала в себя как генеалогическое, так и духовное измерение. Это было решающим компонентом его будущего художественного творчества.

Несмотря на его благородное происхождение, дель Бока и его семья были вынуждены переехать в Новару из-за финансовых проблем в 1921 году. Чтобы справиться с финансовыми нуждами семьи, мать дель Бока, Роза, взяла на себя управление рестораном и кофейней местного кинотеатр, называемый Фараджана. В Новаре дель Бока также получил свое первое образование: у него были отличные навыки рисования, но он не преуспел в других предметах (Giudici 2017). Однако образовательный путь дель Бока вышел за рамки обычного, когда в 1932 году он получил возможность учиться в известной международной школе-интернате Institut Le Rosey в Лозанне (Швейцария). То, что привело дель Бока в Швейцарию, было неожиданным событием: молодой американец, которого он знал. Связанный с семьей аристократа Кентов, упал с лошади во время занятия верховой ездой. Учитывая тот факт, что плата за обучение в институте для молодого американца уже была выплачена, а он не мог переехать в Швейцарию, дель Бока в том же году посетил школу Lerosey вместо него (Giudici 2017). Интересны были и знакомства дель Бока в Лерози: его соседом по комнате был Мохаммад Реза Пехлеви (1919–1980), впоследствии ставший шахом Ирана, а дель Бока также стал близким другом будущего монарха Сиама Ананды Махидола (1925 г.) –1946).

К середине 1930-х годов дель Бока уже побывал в Нидерландах, Франции, Германии и Швейцарии. Во время этих поездок он посетил вместе с принцессой несколько личностей, также связанных с теософией. Среди них стоит упомянуть знакомого Джидду Кришнамурти (1895–1986), который читал серию лекций в Альпино и Стрезе, в Пьемонте с 30 июня по 9 июля 1933 года (Krishnamurti 1934 del Boca 1991).

Помимо своего восторженного отношения к международным путешествиям и исследованиям (черта, которая полностью характеризует его личность и творчество), дель Бока стремился развивать свой художественный потенциал. Он отметил в своем дневнике (20 мая 1935 г.): «Моя самая большая мечта - поступить в Академию Брера» (del Boca 1933-1935). Через несколько недель дель Бока поступит в Высшую художественную школу Брера (Liceo Artisto di Brera) в Милане. В то время последний жил в одном дворце (бывший иезуитский колледж) с Академией изящных искусств Брера (Accademia delle Belle Arti di Brera) и Школой ремесел и искусства обнаженной натуры (Scuola degli Artefici). Случилось так, что и в Академии, и в Высшей художественной школе (Giudici 2017), где учился дель Бока, преподавали одни и те же учителя. Среди учителей Академии, оказавших влияние на дель Бока, следует упомянуть имена художников Феличе Казорати (1883–1963) и Ахилле Фуни 1890–1972).

Пребывание Дель Бока в Милане стало еще одним шагом на пути развития его художественного и духовного измерения. Помимо его художественного становления, поворотный момент, который характеризовал жизнь дель Бока в этот период, связан с определенным фактором: его участием в теософии. В 1930-е годы дель Бока постоянно переписывался с Туллио Кастеллани (1892–1977), который в то время был генеральным секретарем итальянской теософской ветви. К тому времени, когда он переехал в Милан в 1935 году, дель Бока уже попросил Кастеллани присоединиться к Теософскому обществу (del Boca 1937–1939). Однако его участие в Обществе происходило постепенно: его знакомство с теософской доктриной произошло в очень молодом возрасте, и первый значительный опыт дель Бока в теософической среде случился в конце 1930-х годов.

В 1936 году дель Бока принял участие в Четвертом Всемирном конгрессе Теософского общества в Женеве, работая секретарем у жены Туллио Кастеллани, Елены Кастеллани, графини Кольбертальдо. После этого события Кастеллани предложил дель Бока связаться с Феликсом де Каверо (1908–1996), художником, который в то время в основном работал в Милане. Де Каверо также возглавлял одну из главных теософских групп в Милане, а именно «Gruppo d'Arte Spirituale» (Группа духовного искусства) (Girardi 2014). Дель Бока и де Каверо всю первую встречу посвятили разговору об искусстве и техниках рисования (дель Бока 1937–1939): де Каверо выразил свое предпочтение акварельным техникам, учитывая их «духовные» особенности.

29 апреля 1937 года дель Бока официально вступил в Теософское общество Милана (Società Teosofica di Milano), вступив в Группу духовного искусства. Для той же группы дель Бока составил «Manifesto d'Arte Spirituale» («Манифест духовного искусства»), который включал семь пунктов. Некоторые из пунктов были посвящены улучшению духовного поведения членов Art Spiritual Group. Перечислим три важных момента: «Независимость и индивидуальная свобода - необходимые условия для любого художественного произведения» (№ 2), «Никто не ученик, никто не мастер» (№ 4), «Авторство художественных произведений. и заявления должны быть абсолютно сохранены »(№ 5) (дель Бока 2004).

В ноябре 1937 года, основываясь на активной роли дель Бока и его поддержке дела духовного искусства, Кастеллани решил продвигать выставку своих работ (дель Бока 1937–1939). Хотя кажется, что никаких следов или документов, связанных с этим событием, не сохранилось, список из пятидесяти произведений искусства свидетельствует о достижении этой первой сольной выставки.биция Бернардино дель Бока. Выставка проходила в культурном кружке Gioventù Italiana del Littorio (молодежная организация фашистского режима) в январе 1939 года в Боргоманеро и включала серию работ, написанных маслом, акварелью и тушью (Giudici 2017). Хотя большинство выставленных произведений искусства были пейзажами, в начале 1940-х годов художественная продукция дель Бока была сосредоточена на портретах. Начиная с его первых образцов портретов, можно различить некоторые особенности, которые характеризовали искусство дель Бока.

Изображение религиозных сюжетов, как и в случае с Мадонна с младенцем, [Изображение справа] находится под сильным влиянием «классицизма» использования цветов и форм. То, как изображались Дева Мария и Младенец Иисус, не только напоминало женские фигуры Пьеро делла Франческа (1415–1492), но также вызывало переосмысление того же предмета миланскими учителями дель Бока, включая Фуни и Казорати. Кроме того, картина имеет еще одну особенность: Младенец Иисус держит том, в котором изображено следующее предложение: «Страдание вечно, неясно и темно. И он имеет природу бесконечности ». Отрывок заимствован из Белая лань из Рилстоуна (1569) английского поэта Уильяма Вордсворта (1770–1850). Сочетание стиха и фигуры Младенца Иисуса пролило новый взгляд на эту тему. Акцент делается на танатологическом измерении группы элементов, а не на их чисто религиозных значениях. Фигура Младенца Иисуса имеет двоякое значение: он напоминает нам о бренности жизни, а также о статусе невинности.

Эти две черты (то есть невинность и быстротечность), наряду с другими, позже слились в повторяющийся лейтмотив художественного творчества дель Бока, также известный как «архаическая откровенность» (Tappa 2017). Некоторые персонажи картин и рисунков дель Бока напоминали романтические и средневековые переосмысления. Тонкие и бледные черты молодой пары в Ты и я [Изображение справа] показывает интерес дель Бока к художникам Братства прерафаэлитов. В частности, дель Бока высоко ценил Эдварда Бёрн-Джонса (1833–1898), а также более раннего художника Бернардино Луини (1482–1532). чей «основной и упрощенный» стиль выражал поиск первобытных черт и ценностей в его картинах (Шилд, 1982).

По словам дель Бока, эстетические черты и лица персонажей произведений искусства прерафаэлитов в какой-то мере раскрывали измерение души. Поэтому дель Бока признал в этом прерафаэлитском стиле духовную склонность или особенность. Даже классическое сочетание основных фигур и слов, включая литературные цитаты в рисунках тушью дель Бока, имело духовное значение. Хотя это имеет некоторое сходство с тем, как художник-прерафаэлит Данте Габриэль Россетти (1828–1882) заимствовал предложения из постановки Данте Алигьери (1265–1321), цель включения цитат в произведения искусства дель Бока была иной. В Ты и я, дель Бока включил цитату из стихотворения американского фольклориста Чарльза Годфри Леланда (1824–1903): «Ты и я в духовной стране тысячу лет назад наблюдали, как волны накаляются на берегу, непрерывные приливы и отливы, поклялись любить и вечная любовь, тысячу лет назад ». Отсылка к чувству любви (и ее вечности) в стихотворении и картине - не просто стилистическое упражнение, а выражение духовного видения художника. Дель Бока направил стиль прерафаэлитов в духовную характеристику двух влюбленных (что является выражением их «архаической искренности»). Кроме того, стихотворение Лиланда имеет решающее значение для представления духовного измерения произведения искусства, как с точки зрения содержания, так и с точки зрения автора. Дель Бока знал о связи Леланда с западным эзотеризмом и о его влиянии на неоязычество благодаря своим исследованиям колдовства в Италии (Leland 1899). Поэтому американский фольклорист был включен дель Бока в список «пионеров», одобряющих определенное духовное видение.

Хотя дель Бока развивал свое духовное видение искусства на протяжении всей своей жизни, необходимо выделить несколько важных шагов. В своей биографической работе La casa nel tramonto (1980) дель Бока упомянул повторяющийся сон, который ему приснился. Он оказался в секретной комнате таинственного дома перед картиной за вуалью. Когда картина была открыта, он обнаружил, что это был его семнадцатилетний портрет в окружении нескольких предметов и персонажей. В Autoritratto con giovani [Изображение справа], дель Бока воспроизвел картину, о которой мечтал. Идеализированная версия семнадцатилетнего художника сопровождается двумя молодыми людьми, которые символизируют соответственно жизнь (белокурый мальчик) и смерть (мальчик с темными волосами). Перед ним песочные часы (в которые входят голова Медузы и свернувшийся калачиком Адам), ключ и открытая книга (где четыре древних жетона, литография из книги Чезаре Беккариа). Преступления и наказания, и длинная цитата из книги Эшли Монтегю. Истоки и значение любви показаны) расположены на столе, а за его спиной стоят холмы и статуя Эскулапа (оба напоминают греческую мифологию). Это был единственный автопортрет, который когда-либо создавал художник. Картина была очень символичной во всех смыслах. Согласно дель Бока, мальчики в возрасте от тринадцати до семнадцати, как правило, развивают темы, эволюционная ценность которых для их сознания уникальна (дель Бока, 1980). Учитывая это понимание его эзотерической точки зрения, имеет смысл связать образное измерение «архаической откровенности» персонажей дель Бока с характеристикой посвящения. Ключ символизирует связь между двумя измерениями, онейрическим и потусторонним.

Остальные символы и элементы картины связаны с двумя основными темами: любовью и красотой. Цитата из работы Монтегю (а также небольшая фигурка, наклеенная на грудь дель Бока, которая представляет объятия Паоло и Франчески в романе Данте. Ад) напоминает о многогранности любви. Ссылки на греческую мифологию (например, пейзажи холмов и статую Эскулапа) намекают на классическую концепцию красоты. На протяжении всей своей жизни дель Бока изучал и исследовал мифы со всего мира. Он пришел к выводу, что канон, лежащий в основе классической мифологии, был ограничен и устарел по сравнению с другими мифо-символическими представлениями. Вся концепция духовного искусства дель Бока была сосредоточена на «чистом огне красоты». Хотя дель Бока полностью одобрял древнегреческий девиз καλὸς κἀγαθός («красивый и добрый»), он также чувствовал ограничение, присущее его классической формуле. По словам дель Бока, «красота (со всеми ее бесчисленными и невыразимыми проявлениями гармонии и элегантности) имеет цель, наряду с Истиной и Добротой, привести людей к невидимому миру Дева»(Дель Бока 1986).

Здесь концепция духовного искусства дель Бока пересеклась с теософской доктриной. Это было не просто отклонением теософского девиза «Нет религии выше истины», но иллюстрацией того, как художник разработал своеобразный способ восприятия и приближения к божественной реальности с помощью своей собственной души. Дель Бока назвал эту методологию «Псикотематика» («Психотематический подход»). Хотя дель Бока сам разработал этот оригинальный подход, теософы, такие как Анни Безант (1847–1933) и Лоуренс Дж. Бендит (1898–1974), сыграли немаловажную роль в его концепции. В частности, дель Бока перевел работу Бендита, Lo yoga della bellezza («Йога красоты», 1969) и написал длинное предисловие к его итальянскому изданию. Во введении дель Бока заявил, что «Йога красоты - это сознательный поиск Духа через развитие пути сердца» (Bendit 1975). Он также подчеркнул, что художественная концепция красоты не ограничивается ее гедонистическим / эстетическим фактором. Первоначальный поиск Дель Бока своего происхождения превратился в теософский поиск «Истины за завесой». По словам дель Бока, для достижения этого духовного достижения (т. Е. Развития пути сердца) необходимо предварительное художественное образование.

После того, как дель Бока окончил художественную школу Брера в 1939 году, он решил поступить на академические курсы по палеонтологии и антропологии в Лозанне (Швейцария) и по архитектуре в Милане. К сожалению, никаких записей об исследованиях дель Бока в этот период не найдено. Таким образом, неизвестно, как долго и где именно он учился в колледже. Однако как антропологические, так и архитектурные исследования оказались невероятно полезными для дель Бока в его более позднем опыте по всему миру. Между тем в Италии приход фашизма наложил серьезные ограничения на итальянскую секцию Теософского общества. В январе 1939 года префект Генуи издал указ о роспуске Общества в Италии. Однако итальянские члены Теософского общества продолжали работать в подполье. Несмотря на то, что он был замаскирован под «Centro di Cultura Spirituale» (Центр духовной культуры), дель Бока основал в Новаре теософскую группу «Arundale» (Girardi 2014). В 1941 году, после участия в нескольких выставках, дель Бока был призван на военную службу сначала в Вероне, а затем во Флоренции. Здесь он познакомился с итальянским теософом Эдоардо Бреши (1916–1990), который впоследствии стал издателем большинства работ дель Бока.

В мае 1945 года дель Бока возродил теософскую группу «Арундале». В то же время полковник Аурелио Кариелло основал в Новаре группу «Безант». Эти две группы позже слились в группу «Безант-Арундале» в 1951 году, которой дель Бока председательствовал с 1962 по 1989 год. В 2000 году дель Бока будет назначен президентом еще одной теософской группы, Вилладжио Верде.

27 ноября 1946 года дель Бока уехал из Италии в Сиам. Он переехал сначала в Сингапур, затем в Бангкок. Он зарабатывал себе на жизнь как портретист. Один из его первых заказных портретов был изображен дочерью тайского министра юстиции Луанг Дхамронг Навасвасти (дель Бока, 1986). Между тем генеральный консул Италии в Бангкоке Гоффредо Бово был проинформирован о том, что дель Бока может быть почетным консулом Италии в Сингапуре. Таким образом, дель Бока вернулся в Сингапур, где начал свою почетную дипломатическую карьеру. Там, он также работал дизайнером интерьеров и портретистом: он изобразил выдающегося юриста и одного из «ведущих юридических авторитетов Малайзии» сэра Роланда Брэдделла (1880–1966). Помимо Брэдделла и его жены Эстелл, дель Бока также подружился с герцогиней Сазерленд Миллисент Левесон-Гауэр (1867–1955) и епископом теософски ориентированной либерально-католической церкви Стеном Германом Филипом фон Крузеншерна (1909–1992). Он украсил офис British Overseas Airways Corporation в отеле Raffles. Во время службы в качестве консула дель Бока был назначен итальянским представителем Всемирного круглого стола университетов. Последняя представляла собой образовательную сеть (курсы и преподаватели которой находились под сильным влиянием теософии, а затем и теории Нью Эйдж), созданной Джоном Ховардом Зитко (1911–2003) с другими членами руководящего комитета в Тусоне (Аризона) в 1947 году.

В тот же период художественная продукция дель Бока включала еще одну технику - коллаж. Во время своего пребывания в Сингапуре, много путешествовавшего по Юго-Восточной Азии (дель Бока, 1976), эпизод стал еще одним поворотным моментом в его жизни: 21 октября дель Бока покинул Сингапур, чтобы присоединиться к монахам храма Хань на три дня. [Изображение справа]. По словам дель Бока, храм находился на таинственном острове Нава Сангга (в архипелаге Лингга), и там он получил свое второе буддийское посвящение. Достижение этого начального шага повлекло за собой ряд жизненных задач, включая «служение всем, кто в этом нуждается»; «Продвижение его искусства по всему миру»; «Набор предметов с целью их магнитного заряда и размещения их по всему миру как потенциальных свидетелей новой эры» (дель Бока, 1985).

Посвящение в Нава Сангга представляло собой дальнейшую эволюциювидение духовного искусства дель Бока. Дель Бока спроецировал архетип на детей и яванских танцоров, изображенных в серии рисунков. Dal tempio di Han [Изображение справа]. Их андрогинные черты были связаны (помимо духовной) с обретением «нового состояния сознания». Согласно дель Бока, это духовное сознание было главным путем к чистому огню красоты (дель Бока, 1981). Дель Бока считал, что получил прямой доступ к этому скрытому измерению красоты, и это событие радикально изменило его жизнь и творчество.

Во время своего трехлетнего пребывания на Дальнем Востоке дель Бока начал испытывать некоторые визуальные явления: внезапные появления ультрафиолетовых лучей были непосредственным проявлением скрытых энергий. Дель Бока назвал эти энергии «Зойт» в честь звука, который они производили всякий раз, когда появлялись (Fondazione Bernardino del Boca 2015). Материализация этих энергий была связана с своего рода телепатическим контактом. Это необычное восприятие «информации, содержания и / или энергии» было неразрывно связано с психотематическим подходом. Восприятие скрытой реальности (основными чертами которой были ее вездесущность и единство) посредством этих внезапных восприятий было строго связано с новой формой сознания. Другими словами, инициированный художник «сознательно» (и мгновенно) осознал себя частью большего измерения. Непрерывный поток этих энергий в жизнь дель Бока также повлиял на его художественное творчество. Итальянский художник нарисовал ланцетный символ, указывающий на присутствие Зойта.

Оба на рисунке тушью Индии, Il Tao, а в акварели Elementali e danzatore, можно различить ссылку на Zoit, хотя его функции различаются между ними. На рисунке дель Бока рисует смесь символов и лиц, чтобы установить связь с наблюдателем; В акварели художник организует эту связь между внутренним и внешним измерениями произведения искусства. Использование ярких цветов, наряду с введением символов Зоит, определяет проявление духовного мира. Таким образом, танцоры-элементалы на картинах демонстрируют психотематический подход дель Бока: элементалы реальны и осязаемы (в духовном видении художника) так же, как и энергии Зойта.

Кроме того, интерес дель Бока к мировой мифологии привел его к дальнейшим исследованиям серии «невидимых духов природы». В их число входили божества Нат из мифологии Мьянмы, духи Пхи из Таиланда, Ками из Японии, Тхиен Тиронг из Вьетнама и многие другие сущности из фольклора Камбоджи, яванских островов, Сибири и т. Д. Представления призраков, духов, божеств , и фетиши, как в случае с Demone e feticci, включал теософскую концепцию дель Бока: он считал, что, помимо великих религий, местные культы и примитивные религии также имеют доступ к универсальной истине. [Изображение справа]

Дель Бока много путешествовал во время своего трехлетнего пребывания на Дальнем Востоке, и одна мифологическая система, которая сильно повлияла на его художественное творчество и концепцию, была индийская. Хотя его путешествия сыграли немаловажную роль в Развитие его мифологических предпочтений, основная причина, по которой дель Бока считал индийскую мифологию выше других, была строго связана с утверждениями Блаватской в Тайная Доктрина (1888) (дель Бока 1981). Таким образом, теософская концепция дель Бока дополнительно структурировала тему его «поиска истоков» в его картинах. Одной из основных черт, которые характеризовали его постановку конца 1940-х годов, была значительная Ужас vacui (страх пустоты), [Изображение справа], и каждое пространство его работ было заполнено фигурами и символами. Это также было дальнейшим развитием участия в «мире Дева», Которые характеризовали замысел художника. В Coppia con pantheon индуиста можно увидеть, как «архаическая откровенность» пары относится не только к первобытной духовной ценности, но и к состоянию, когда вся вселенная - которая также включает пространство или измерение между картиной и наблюдателем - населена богами .

В октябре 1948 года дель Бока провел две основные персональные выставки в отеле Raffles и Бангкокском университете. В следующем году он провел совместную выставку с художником и героем морской войны командующим Робином А. Килроем в Мемориале королевы Виктории в Пенанге, Малезия. Наряду с Килроем дель Бока планировал создать международный клуб художников, который также принимал бы малайских и китайских художников.

В том же году дель Бока опубликовал свой первый роман, Ночное лицо. Ни одного экземпляра романа не сохранилось, но часть его содержания, вероятно, перетекла в его более поздние произведения. La Lunga Notte di Singapore (1952), где дель Бока рассказал историю гомосексуального аристократа, который сначала чувствует себя виноватым из-за своей сексуальной ориентации, но в конце концов принимает ее. Дель Бока выиграл конкурс романов в Италии, представив этот текст только для того, чтобы местные власти запретили и конфисковали том до его официальной публикации якобы из-за его «непристойного содержания» (Giudice 2017).

После своего пребывания в Сингапуре дель Бока начал выступать за сексуальные права и сексуальное освобождение. Он считал сексуальность источником духовной энергии и поэтому поддерживал освобождение сексуальной жизни (и ее изображения в искусстве и литературе) от любой формы социального контроля. С этой целью он переписывался с несколькими международными сторонниками сексуального освобождения, включая французского юриста Рене Гийона (1876–1963) (чей текст Éros, ou la sexyité affranchie (1952) дель Бока, позже переведенный на итальянский) и американский сексолог Альфред К. Кинси (1894–1956). В том же году Дель Бока также принял участие в первом Международном конгрессе по вопросам сексуального равенства (ICSE) в Амстердаме и стал итальянским представителем сети, которая его организовала. Он также публиковал различные статьи в периодическом издании. Scienza e sessualità, режиссером которого был художник-анархист Луиджи Пепе Диас (1909–1970).

Перед отъездом из Сингапура в ноябре 1948 года дель Бока сотрудничал с архитектурным проектом, и ему было поручено нарисовать двенадцать зодиакальных панно для племянника китайского предпринимателя Ав Бун Хау (1882–1954). К сожалению, дель Бока был вынужден продать и оставить в Сингапуре большую часть своей продукции до своего возвращения, потому что было бы слишком дорого привезти с собой его работы. Поэтому, основав Международную ассоциацию художников в Сингапуре и завершив фреску для монастыря Святого Антония, дель Бока покинул Сингапур на борту корабля. пион 19 ноября. На обратном пути в Италию (он приземлился в Генуе 20 декабря) дель Бока также остановился в Адьяре, где он посетил главный штаб Теософического общества [изображение справа] и встретился с его президентом Куруппумуллаге Джинараджадаса ( 1875–1953).

Он также постоянно переписывался с другим президентом Теософского общества, Джоном Б.С. Коутсом (1906–1979) (Фонд Бернардино дель Бока, 2015). Места, которые посетил дель Бока, сыграли немаловажную роль в его творчестве. Создание пейзажей и карт, что также было связано с вкладом дель Бока в антропологическую область, потребовало от художника духовного развития.зачатие. «Духовный смысл» Общая площадь Пианта-дель-Куартье-делла-Сосьета-Теософика в Адьяре был связан с личным участием дель Бока в Теософском обществе, в то время как Paesaggio psicotematico [Изображение справа] продемонстрировало еще одну духовную особенность: «психотематический» подход, лежащий в основе структуры и концепции картины. Пейзаж предлагал некоторые знакомые элементы из жизни дель Бока (например, колокольня Новары слева) в сказочном видении, где мост на переднем плане служил соединительной чертой между природой и городом.

Если, с одной стороны, визуальная метафора моста, на которую, по словам дель Бока, он был вдохновлен русским теософом и художником Николаем Рерихом (1874–1947), привнесла в пейзаж элемент посвящения, то в остальном картина подразумевает конкретное видение. Согласно дель Бока, «художник должен творить в пятом измерении», то есть в измерении души. Последний существует вне времени и пространства, будущего и прошлого. Поэтому художник должен окунуться в «Contino-Infinito-Presente»(« Постоянное-бесконечное-настоящее »), чтобы действовать на духовно-художественном уровне. Можно сказать, что психотематический подход пронизывал все творчество дель Бока: от создания этнографических карт до пейзажных картин «видение души» представляло собой необходимый предварительный шаг. Хотя он получил несколько критических замечаний за это неортодоксальное видение, дель Бока попытался интегрировать психотематический подход в академические дисциплины, включая антропологию. Строго связанно с этим, дель Бока написал руководство по антропологии для студентов университета. Storia dell'antropologia (1961), в котором он попытался представить некоторые теософические соображения из первого и второго томов книги Блаватской. Тайная Доктрина.

Таким образом, диалог между искусством и антропологией не был редкостью в постановке дель Бока. По возвращении в Италию дель Бока провел выставку в Broletto di Novara, где были задокументированы его впечатления от контекста Юго-Восточной Азии - путешествия через Сингапур, Сиам (в настоящее время Мьянма), Таиланд, Малайзию, Вьетнам и Индию. как по его произведениям, так и по текстам. В 1959 году Дель Бока принял участие в экономической и торговой миссии в Западную Африку в качестве представителя Национального института географических исследований и картографических исследований (Istituto Nazionale per le ricerche geografiche e gli studi cartografici). Следуя этому опыту, Дель Бока разработал несколько картографических карт для энциклопедии того же института, Имаго Мундии внес вклад в атлас Географического института Де Агостини.

В 1960-х, помимо преподавательской деятельности, дель Бока внес вклад в несколько энциклопедических работ и продолжил свою деятельность в качестве антрополога. Он стал членом Американской антропологической ассоциации, Нью-Йоркской академии наук и Международной лиги прав человека. Он регулярно читал лекции и посещал несколько теософских групп в Италии (в том числе в Милане, Бьелле, Турине, Виченце и Новаре). Он также продолжал путешествовать по Азии. Во время одной из таких поездок ему удалось - благодаря посредничеству Джинараджадаса и декана Пунского университета - познакомиться с Ошо Раджнишем (он же Чандра Мохан Джайн, 1931–1990).

В 1970 году дель Бока основал журнал L'Età dell'Acquario - Rivista Sperimentale del Nuovo Piano di Coscienza. Журнал был запущен дель Бока и Эдоардо Бреши, которые в том же году также основали одноименное издательство (т. Е. L'Età dell'Acquario) для печати журнала и публикации других работ дель Бока. Как видно из названия журнала, цель L'Età dell'Acquario должен был подготовить человечество к наступлению Эры Водолея. Согласно версии теории дель Бока и Бреши, каждые 2,155 лет человечество вступает в новую эру духовной эволюции. Согласно дель Бока, человечество вот-вот увидит конец «Эры Рыб» и вступит в новую Эру Водолея. Точная дата была отождествлена ​​с 1975 годом (дель Бока 1975). Символизм макроисторических циклов (который на самом деле применялся в этой последовательности в обратном порядке, учитывая тот факт, что на астрологической основе зодиакальный знак Рыб должен фактически следовать за знаком Водолея [Hanegraaff 1996]) пронизывал всю Новую Эру. феномен и во многих случаях характеризовался манихейским разделением. Эпоха Рыб была ознаменована мрачной атмосферой, неясными и болезненными чертами и глобальным состоянием духовного невежества, в то время как Эпоха Водолея была вдохновлена ​​очень благоприятным энтузиазмом и оптимизмом в отношении будущего.

Хотя фаза Рыб часто ассоциировалась с доминированием иудео-христианской концепции (ранняя церковь приняла рыбу как символ Христа), христианство в целом (и связанный с ним символизм) далеко не носили отрицательного значения дель Бока. Фактически, феномен Нью Эйдж (который по своей неоднородной природе и формам далек от четкого определения) находился под сильным влиянием теософских спекуляций. Христианская интерпретация теософской доктрины Алисы А. Бейли (1880–1949) сыграла значительную роль в некоторых ветвях / группах, порожденных более широким движением Нью Эйдж (Hanegraaff 1996). В рамках этой макроисторической концепции повторяющихся циклов приход или возвращение золотого века не было связано с пришествием Мессии, но относилось к созданию новой духовной расы человечества. Помимо ссылок на теорию коренных рас Блаватской (где мифические первобытные лемурийцы могут быть связаны с будущими Водолеями), концепция дель Бока о человечестве, свободном от «страха, эгоизма, невежества и боли», была строго связана с появлением новые формы сознания.

Дель Бока считал, что основным способом доступа людей к этому новому измерению является психотематический подход. Среди мыслителей, чья деятельность и жизнь характеризовались видением Водолея, дель Бока включал «Шарля Форта, Жоржа Ивановича Гурджиева, Пьера Тейяра де Шардена, Джорджа Ошава, Германа А. фон Кейзерлинга, Альберта Швейцера, Вильгельма Райха, Николая Рериха, Рене Гийона. , Ян Фирн, Джидду Кришнамурти, Алан Уоттс и т. Д. » (дель Бока 1975). В его Guida internazionale dell'Età dell'Acquario, дель Бока предложил коллекцию из сотен названий (и адресов) ассоциаций, характеризующихся концепцией «Водолея». В список ассоциаций были включены Теософское общество и второстепенные теософские ветви (в которые также входили те, которые были вдохновлены Кришнамурти), спиритуалистические организации, новые религиозные движения, оккультные и эзотерические группы, йога и астрологические ассоциации, а также утопические движения.

Среди черт, которые характеризовали «активных покровителей» видения Водолея, дель Бока включил «психическое здоровье». Это требование может показаться довольно очевидным, но если применить его к художественному творчеству дель Бока, оно показывает, что одно имя выделяется среди других своим влиянием на этого итальянского художника, а именно Жорж Иванович Гурджиев (1866-1949). Этот греко-армянский философ утверждал (при посредничестве своего ученика Петра Д. Успенского (1878–1947)), что единственной формой подлинного художественного творчества было «объективное искусство». Последнее подразумевало сознательное участие художника, который должен руководствоваться не своим ментальным измерением, а измерением души. Следовательно, согласно Гурджиеву, каждая чистая форма искусства и все аспекты, связанные с его генезисом, являются «преднамеренными и определенными» (Успенский, 1971). Чтобы установить этот набор обстоятельств для художественного творчества, следует держать под контролем ментальное измерение.

По словам дель Бока, главный фактор, имеющий отношение к созданию объективных произведений искусства, связан с «непрерывным-бесконечным-настоящим». Чтобы творить, художник должен действовать в пятом измерении, где будущее и прошлое приостановлены. Предварительным условием возникновения подлинного (духовного) произведения искусства является абсолютная сосредоточенность художника на непосредственном настоящем. Это требование жестко связано с появлением новой формы сознания. В постановке дель Бока тема нового уровня сознания символизируется каретой [Изображение справа]. Как это можно различить на картине La carrozza, metafora dell'uomo, карета - это метафора духовно-экзистенциальной ситуации современного человека: пассажир олицетворяет душу, водитель кареты олицетворяет разум. На картине водитель олицетворяет танатологический персонаж, Мрачный Жнец. Метафора иллюстрирует, как жизнь людей находится во власти безумия разума, а также где находится подлинный источник сознания. Дель Бока также прибегал к «Аллегории колесницы» Платона, чтобы объяснить, как художник-возничий имел дело с противоположными силами: одна лошадь (то есть разум) ведет колесницу в одном направлении, другая лошадь (то есть душа) управляет в другом месте.

По словам дель Бока, все те, кого он признал сторонниками видения Водолея, были вовлечены в активную поддержку нового уровня сознания. Среди них дель Бока также включил художника, чьи визионерские стихи и картины оказали глубокое влияние на его собственное творчество, а именно Уильяма Блейка (1757–1827). По словам дель Бока, видение Водолея лежит в основе всего творчества этого английского художника. Хотя критики сравнивали его работы с работами Блейка (Mandel 1967), дель Бока боялся «отразить себя» в картинах английского мастера (del Boca 1976). Основное различие между дель Бока и Блейком заключается в разной цели их видений. В то время как в ярких, кошмарных, пророческих картинах Блейка можно найти крайний результат духовного поиска, персонажи, нарисованные дель Бока, должны были играть активную роль в новом плане сознания.

Следовательно, его представление о Святовида (что является итальянской транслитерацией Световида) [Изображение справа], древнего бога славянских народов, в котором дель Бока заполнил все пространство не гигантским телом божества, а всеми божественными персонажами и событиями, которые характеризовали духовная история человечества до наступления Эры Водолея. По словам дель Бока, он познакомился с этим мифологическим персонажем благодаря встрече с загадочным русским человеком в Бангкоке. Россиянин подарил дель Бока иллюстрацию (которая позже вошла в La Dimensione umana (1988)) четырехглавого языческого бога Святовиды, вырванного из тома восемнадцатого века (del Boca 1988).

Все аспекты духовного искусства дель Бока вошли в картину Святовиды: плотное присутствие божественного (horror vacui), идеализированные лица и формы изображаемых персонажей (архаическая откровенность) и введение нескольких мифологически-религиозных сущностей - все это паттерны «психотематического представления». Помимо явной ссылки на Блейк Ньютон (1805 г.) в левой части произведения искусства толстая символика картины создает своеобразный, уникальный пантеон эпохи Рыб: индийская богиня Кали, держащая голову Ганеша, Будды, пара, держащая китайские идеограммы, Вишну, птица Бог Гаруда, крылатый конь Пегас и многие другие полуобнаженные фигуры вращаются вокруг бога, который гармонично правит вселенной. У талии славянского бога египетский бог Гор держит на руках юношу, а под ним, между ног Святовиды, в нижней части картины доминирует золотой теленок. Каждый аспект и часть произведения искусства были тщательно отобраны, чтобы показать идею духовного эволюционного порядка. Это изображение Святовиды послужило обложкой для первого номера журнала. L'età dell'acquario.

Видение Водолея и журнал дель Бока обращались к духовным потребностям молодого поколения (в 1970-е годы), а также к контркультурным движениям. Таким образом, помимо своей деятельности в качестве учителя средней школы и нескольких поездок в Азию, дель Бока основал Центр Водолея (Centro dell'Acquario) в Милане, где он регулярно читал лекции и проводил различные инициативы по астрологии, психотематическому подходу, техникам коллажа и т. Д. и др. Он опубликовал несколько книг в издательстве, которое он основал вместе с Бреши, и редактировал журнал. L'età dell'acquario, до его последних дней.

Однако поиск нового плана сознания не ограничился издательским уровнем. В 1980-х годах дель Бока начал собирать средства для создания образцового сообщества, которое могло бы придерживаться видения Водолея. Villaggio Verde был тем сообществом, которое дель Бока всегда хотел развивать, и в 1983 году в Сан-Джермано-ди-Каваллирио, недалеко от Новары (в Пьемонте), был заложен первый камень в фундамент первой «Зеленой деревни». По мнению дель Бока, это должно было стать первым сообществом из длинной серии. Однако по ряду обстоятельств это осталось единственной общиной Водолея, которую Дель Бока смогла основать. Дель Бока переехал туда с другими жителями и продолжал продавать свои картины, чтобы оказать финансовую поддержку сообществу. Он читал лекции каждые пятнадцать дней и проводил семинары по технике коллажа. 9 декабря 2001 года дель Бока скончался в больнице Боргоманеро, Новара (Италия).

ИЗОБРАЖЕНИЙ**
** Все изображения являются кликабельными ссылками на увеличенные изображения.

Изображение # 1: Бернардино дель Бока, Мадонна кон Бамбино / Мадонна с младенцем (начало 1940-х годов).
Изображение # 2: Бернардино дель Бока, Ты и я (начало 1950-х годов).
Изображение # 3: Бернардино дель Бока, Autoritratto con giovani / Автопортрет с молодыми людьми (середина 1970-х).
Изображение # 4: Бернардино дель Бока, Dal tempio di Han / Из храма Хань (1950–1960-е годы).
Изображение # 5: Бернардино дель Бока, Dal tempio di Han / Из храма Хань (1950–1960-е годы).
Изображение # 6: Бернардино дель Бока, Pianta del Quartier Generale della Società Teosofica ad Adyar / Карта штаб-квартиры Теософского общества в Адьяре (1949).
Изображение # 7: Бернардино дель Бока, Paesaggio psicotematico / Психотематический пейзаж (1974).
Изображение # 8: Бернардино дель Бока, La carrozza, metafora dell'uomo / Карета, метафора человека (1970)
Изображение # 9: Бернардино дель Бока, Святовида (1970 ок.)

Ссылки

Бендит, Лоуренс Дж. 1975. Lo yoga della bellezza, под редакцией Бернардино дель Бока. Турин: Редактор Бреши.

Дель Бока. Бернардино. 2004 г. Скритти Джованили. Под редакцией Джорджо Пизани и Марии Луизы Занария. Новара: Editrice Libreria Medusa.

Дель Бока. Бернардино. 1991. «Вилла ди Альпино сопра Стреза голубь Кришнамурти до 30 июня по 9 июля 1933 года». L'età dell'acquario XXI 70: 7–10.

Дель Бока, Бернардино. 1988 г. Il servizio. Турин: Bresci editore.

Дель Бока, Бернардино. 1986 г. La casa nel tramonto. Il libro della psicotematica e del contino-infinito-presente. Турин: Bresci editore.

Дель Бока. Бернардино. 1985 г. Iniziazione all strade alte. Турин: Bresci editore.

Дель Бока, Бернардино. 1981 г. La Dimensione della conoscenza. Далла палеонтология all'esoterismo. Турин: Bresci editore.

Дель Бока, Бернардино. 1976 г. Сингапур-Милан-Кано. Gli ultimi sette anni di un'età. Турин: Bresci editore.

Дель Бока, Бернардино. 1975 г. Guida internazionale dell'Età dell'Acquario. Турин: Bresci editore.

Дель Бока, Бернардино. 1937–1939. Неопубликованный журнал. Архив Фонда Бернардино дель Бока, Сан-Германо Каваллирио.

Дель Бока, Бернардино. 1933–1935. Неопубликованный журнал. Архив Фонда Бернардино дель Бока, Сан-Германо Каваллирио.

Фонд Бернардино дель Бока. 2017 г. Бернардино дель Бока: 19192001, il fuoco sacro della bellezza. Сан-Германо Каваллирио: Фонд Бернардино дель Бока.

Фонд Бернардино дель Бока. 2015 г. Бернардино дель Бока и новый ум. Un pioniere del pensiero spirituale. Сан-Германо Каваллирио: Фонд Бернардино дель Бока.

Жирарди, Антонио, изд. 2014 г. La Società Teosofica. Storia, valore e realtà attuale. Виченца: Edizioni Teosofiche Italiane.

Джудичи, Лорелла. 2017. «Алла красавица. Immagini di un mondo parallelo ». Стр. 27–44 дюйма Бернардино дель Бока и новый ум. Un pioniere del pensiero spirituale. Сан-Германо Каваллирио: Фонд Бернардино дель Бока.

Hanegraaff, Wouter. 1996 г. Религия Нью Эйдж и западная культура: Эзотеризм в зеркале светской мысли, Лейден: Брилл.

"Ида." 1941. «Бернардино дель Бока питторе новарезе». La Gazzetta del Lago Maggiore (Вербания), 20 декабря.

Кришнамурти, Джидду. 1934 г. Discorsi ad Alpino e Stresa. Триест: Артим.

Лиланд, Чарльз Годфри. 1899 г. Арадия, или Евангелие ведьм. Лондон: Дэвид Натт.

Мандель, Габриэле. 1967 г. La Peinture italienne, du Futurisme à nos jours. Милан: Европейский институт истории искусства.

Успенский, Питер Д. 1971. В поисках чудесного, Нью-Йорк: Случайный Дом.

Шилд, Э. (псевд. Дель Бока, Бернардино). 1982. «L'anima della Fratellanza dei Pre-Raffaelliti». L'Età dell'Acquario, XI 22: 39–41.

Таппа, Марина. 2017. «Il simbolo, la vita e l'arte». Стр. 4557 д Бернардино дель Бока и новый ум. Un pioniere del pensiero spirituale. Сан-Германо Каваллирио: Фонд Бернардино дель Бока.

Таппа, Марина, изд. 2011 г. Согни. Мостра ди Бернардино дель Бока, vicende e opere di un artista. Сан-Германо Каваллирио: Фонд Бернардино дель Бока.

Дата публикации:
25 июня 2021

Поделиться