Massimo Introvigne

Szwecjaborgianizm i sztuki wizualne

CZAS WIZUALNY 

1688 (styczeń 29): Emanuel Swedenborg urodził się w Sztokholmie.

1755 (lipiec 6): John Flaxman urodził się w Yorku w Anglii.

1757 (28 listopada): William Blake urodził się w Londynie.

1772 (29 marca): Swedenborg zmarł w Londynie.

1783 (grudzień 5): W Londynie została założona organizacja (nazwana „Towarzystwem Teozoficznym” w 1784) zajmująca się promowaniem nauk Swedenborga. Co najmniej siedmiu z jej pierwszych członków było artystami.

1789 (kwiecień): W Londynie odbyła się pierwsza konferencja generalna zainspirowanego Swedenborga Nowego Kościoła. Wśród uczestników był William Blake.

1793: pruski rzeźbiarz John Eckstein przeniósł się do Filadelfii i przyłączył się do tamtejszego zboru Nowego Kościoła.

1805 (czerwiec 29): Hiram Powers urodził się w Bostonie w stanie Vermont.

1825 (1 maja): George Inness urodził się w Newburgh w stanie Nowy Jork.

1826 (7 grudnia): John Flaxman zmarł w Londynie.

1827 (12 sierpnia): William Blake zmarł w Londynie.

1847 (15 października): Ralph Albert Blakelock urodził się w Nowym Jorku.

1865: Kościół Swedenborgian w San Francisco został zbudowany przy współpracy kilku artystów ze Szwecji.

1873 (czerwiec 27): Hiram Powers zmarł we Florencji we Włoszech.

1894 (3 sierpnia): George Inness zmarł w Bridge of Allan w Szkocji.

1902: Paul Gauguin namalował inspirację Swedenborgiem Zawiera barbares.

1909: Szwedzki architekt Daniel H. Burnham stworzył coś, co stało się znane jako Plan 1909 dla miasta Chicago.

1913–1919: Katedra Bryn Athyn została zbudowana w Bryn Athyn w Pensylwanii.

1919 (sierpień 9): Ralph Albert Blakelock zmarł w Elizabethtown w Nowym Jorku.

1932: Malowanie Jean Delville Séraphita, na podstawie homonimicznej powieści szwedzkiej autorstwa Honoré de Balzaca.

1949–1951: Powstała kaplica wędrowców w Rancho Palos Verdes w Kalifornii, zaprojektowana przez architekta Lloyda Wrighta, syna Franka Lloyda Wrighta.

Wczesne lata 1980. – 1988: Lee Bontecou mieszkał w Bryn Athyn w Pensylwanii.

1985 (kwiecień): Pierwsza instalacja / performance w Chicago Anioły Szwecji, przez Ping Chong miało miejsce.

2011 (30 marca - 30 kwietnia): Pablo Sigg wystawił w Los Angeles instalację Pokój Swedenborg.

2012 (26 stycznia): wykonanie / instalacja La Chambre de Swedenborg w Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej w Strasburgu we Francji.

SZTUKI WIZUALNE NAUCZANIE / DOCTRYNY 

Na ponad 13,000 stronach jego zebranych pism, gdzie dyskutował ogromna różnorodność różnych tematów, Emanuel Swedenborg (1688 – 1772) [Zdjęcie po prawej] nie przedstawił teorii estetyki ani sztuki. Jednak według amerykańskiego historyka sztuki Joshua Charlesa Taylora (1917 – 1981) wśród nowych form duchowości w XIX wieku „tylko szwedzkie nauczanie miało bezpośredni wpływ na sztukę” (Dillenberger i Taylor 1972: 14).

Komentarz Taylora powinien zostać zakwalifikowany, ponieważ w dziewiętnastym wieku należy dodać przynajmniej różokrzyżowców, podczas gdy Teozofia i Chrześcijańska nauka wywarły największy wpływ na sztukę w XX wieku. Nie ma jednak wątpliwości, że Swedenborg miał wpływ na artystów, których można zakwalifikować jedynie jako wyjątkowych, tym bardziej, jeśli weźmiemy pod uwagę, że ruch szwedzki był i pozostaje stosunkowo niewielki i podzielony na różne gałęzie. Jak to było możliwe?

W pracach kilku wiodących nauczycieli duchowych - w tym teozoficznych Madame Helena Blavatsky (1831 – 1891) i Mary Baker Eddy z Christian Science (1821 – 1910) - nie ma wyraźny teorię estetyki, ale jest to, co Jane Williams-Hogan (1942 – 2018), amerykański uczony, który jako pierwszy badał wpływ Swedenborga na sztuki wizualne, uważany za ukrytą filozofię estetyczną (Williams-Hogan 2012, 2016). Tę ukrytą teorię estetyczną można streścić w czterech punktach.

Po pierwsze, Swedenborg utrzymywał, że piękno opiera się na prawdzie (Arcana Cœlestia § 3080, 3821, 4985, 5199 i 10,540: kieruję się szwedzką tradycją cytowania dzieł Swedenborga akapitami). Jest to oparte na solidnej tradycji. Dla Thomasa Aquinas (1225 – 1274) „pulchrum proprie pertinet ad rationem causae formalis” („piękno, ściśle mówiąc, jest związane z rozumem jako jego formalną przyczyną”, Summa Theologiae, I, q.5, a.4, ad1). Późniejsi teologowie często powtarzali to „verum et bonum et pulchrum convertuntur” („zbieżność prawdy, dobroci i piękna”), chociaż ani Akwinata, ani jego poprzednicy nie używali tych słów wprost.

Po drugie, prawda dla Swedenborga ma dwa fundamenty, jeden ze Słowa, tj. Z Boskiego Objawienia, a drugi z natury. Pierwsi ludzie byli w stanie natychmiast zobaczyć prawdę Objawienia i dostrzec naturę jako przejaw boskości. Niestety utraciliśmy tę zdolność. Ale nie jesteśmy bez nadziei.

Po trzecie, dla Swedenborga narzędzie do odzyskiwania coś zagubionego spojrzenia starożytnych jest teoria korespondencji. „Nic nie może istnieć nigdzie w świecie materialnym, który nie miałby korespondencji ze światem duchowym - ponieważ gdyby tak było, nie miałoby żadnej przyczyny, która spowodowałaby, że istniałby, a następnie pozwalałby na kontynuację istnienia. Wszystko w świecie materialnym jest efektem. Przyczyny wszystkich skutków leżą w świecie duchowym, a przyczyny tych przyczyn z kolei (które służą celom, którym służą te przyczyny) leżą w jeszcze głębszym niebie ”(Sekrety Nieba §5711).

Po czwarte, sztuka sama w sobie jest boskim przedsięwzięciem. Podczas gdy teoria korespondencji Swedenborga może być zastosowana przez każdego, kto chciałby ją przestudiować zarówno do interpretacji Biblii, jak i osobistego życia duchowego, prawdziwi artyści są z natury odpowiednio przygotowani, aby dostrzegać i pokazywać innym boskie przyczyny poza naturalnymi skutkami.

ARTYŚCI ZWIĄZANYCH Z CZŁONKAMI 

Anshutz, Thomas (1851 – 1912). Amerykański malarz.

Blake, William (1757 – 1827). Angielski malarz i poeta

Blakelock, Ralph Albert (1847 – 1919). Amerykański malarz.

Bontecou, ​​Lee (1931–). Amerykański rzeźbiarz.

Burnham, Daniel Hudson (1846 – 1912). Amerykański architekt.

Byse, Fanny Lee (1849 – 1911). Szwajcarski rzeźbiarz i malarz.

Chazal, Malcolm de (1902 – 1981). Malarz mauretański.

Clark, Joseph (1834 – 1926). Brytyjski malarz.

Clover, Joseph (1779 – 1853). Brytyjski malarz.

Cosway, Richard (1742 – 1821). Brytyjski malarz portretowy.

Cranch, Christopher Pearse (1813 – 1892). Amerykański malarz.

Duckworth, Dennis (1911 – 2003). Minister i malarz brytyjskiego Nowego Kościoła.

Eckstein, Frederick (1787 – 1832). Syn Johna Ecksteina, amerykańskiego rzeźbiarza.

Eckstein, John (1735 – 1817). Niemiecki malarz i rzeźbiarz.

Emes, John (1762 – 1810). Angielski grawer i malarz.

Flaxman, John (1755 – 1826). Angielski rzeźbiarz.

Fry, Henry Lindley (1807 – 1895). Brytyjsko-amerykański rzeźbiarz.

Fry, William Henry (1830 – 1929). Brytyjsko-amerykański rzeźbiarz, syn Henry'ego Lindleya Fry.

Gailliard. Jean – Jacques (1890 – 1976). Belgijski malarz.

Gates, Adelia (1825 – 1912). Amerykański malarz.

Giles, Howard (1876 – 1955). Amerykański malarz.

Girard, André (1901 – 1968). Francuski malarz.

Hyatt, Winfred (1891 – 1959). Kanadyjski artysta witraży.

Inness, George (1825–1894). Malarz amerykański.

Keith, William (1838 – 1911). Szkocko-amerykański malarz.

Khnopff, Fernand (1858 – 1921). Belgijski malarz.

Loutherbourg, Philippe-Jacques de (1740 – 1812). Francusko-brytyjski malarz.

Page, William (1811 – 1885). Amerykański malarz.

Pitman, Benn (1822 – 1910). Grawer do drewna brytyjsko-amerykańskiego.

Porter, Bruce (1865–1953). Malarz i witrażowiec z San Francisco.

Powers, Hiram (1805–1873). Amerykański rzeźbiarz.

Pyle, Howard (1853 – 1911). Amerykański ilustrator.

Pyle, Katharine (1863 – 1938). Amerykański ilustrator, siostra Howarda Pyle'a.

Richardson, Daniel (aktywny 1783 – 1830). Irlandzki malarz.

Roeder, Elsa (1885 – 1914). Amerykański malarz.

Sanders, John (1750 – 1825). Angielski malarz.

Sewall James, Alice Archer (1870 – 1955). Amerykański poeta i malarz.

Sharp, William (1749 – 1824). Angielski grawer.

Sigstedt, Thorsten (1884 – 1963). Szwedzki rzeźbiarz.

Smit, Philippe (1886 – 1948). Holenderski malarz.

Spencer, Robert Carpenter (1879 – 1931). Amerykański malarz.

Worcester, Joseph (1836 – 1913). Minister Szwecji i architekt i dekorator sztuki i rzemiosła.

Warren, H. Langford (1857 – 1917). Amerykański architekt.

Yardumian, Nishan (1947 – 1986). Amerykański malarz

RUCH WPŁYWANY NA ARTYSTÓW POZA CZŁONKIEM 

Aguéli, Ivan (1869 – 1917). Szwedzki malarz.

Bergman, Oskar (1879 – 1963). Szwedzki malarz.

Birgé, Jean Jacques (1952–). Francuski artysta multimedialny.

Bisttram, Emil (1895 – 1976). Urodzony na Węgrzech amerykański malarz.

Chong, Ping (1946–) Urodzony w Toronto amerykański artysta wideo i performer.

Čiurlionis, Mikalojus Konstantinas (1875 – 1911). Litewski malarz i kompozytor.

De Morgan, Sophia (1809 – 1892). Angielski autor kluczowych prac na temat obrazów duchów; wykonała szkice swoich wizji.

Delville, Jean (1867 – 1953). Belgijski malarz, przede wszystkim teozof.

Ensor, James (1860 – 1949). Belgijski malarz.

Gallen-Kallela, Akseli (1865 – 1931). Fiński malarz.

Gauguin, Paul (1848 – 1903). Francuski malarz.

Jonsson, Adolf (1872 – 1945). Szwedzki rzeźbiarz.

Milles, Carl (1875 – 1945). Szwedzki rzeźbiarz.

Munch, Edvard (1863 – 1944). Norweski malarz.

Powers, Preston (1843 – 1931). Syn Hirama Powersa, amerykańskiego rzeźbiarza.

Rossetti, Dante Gabriel (1828 – 1882). Angielski malarz.

Shawk Brooks, Caroline (1840 – 1913). Amerykański rzeźbiarz.

Sigg, Pablo (1974–). Meksykański artysta wideo.

Simberg, Hugo (1873 – 1917). Fiński malarz.

Strindberg, sierpień (1849 – 1912). Szwedzki pisarz i malarz.

Tholander, Carl August (1835 – 1910) szwedzki malarz.

Vedder, Eliuh (1836 – 1923). Amerykański malarz i ilustrator.

Willcox Smith, Jessie (1863 – 1935). Amerykański ilustrator.

Wyeth, Newell Conwers (1882 – 1945). Amerykański ilustrator.

Wright, Lloyd (1890 – 1978). Amerykański architekt, syn Franka Lloyda Wrighta.

WPŁYW NA SZTUKI WIZUALNE

Wizja sztuki i piękna Swedenborga oczywiście spodobała się artystom. Możemy wyróżnić trzy koncentryczne kręgi: ochrzczone w szwedzkim kościele lub utrzymujące w każdym razie szwedzki rianizm jako główny przedmiot ich życia; te, na które bezpośrednio wpłynęły pisma Swedenborga; i te osiągnięte przez Swedenborg pośrednio, tj. przez innych artystów lub pisarzy.

Nie możemy tutaj omawiać trzeciego koła. Pełna lista powinna zawierać setki nazwisk. Jednym z przykładów może być belgijski malarz-symbolista Jean Delville (1867 – 1953). Prawdopodobnie nie czytał Swedenborga osobiście, ale był pod wpływem powieściopisarzy i malarzy zainteresowanych Szwecji, takich jak Balzac (1799 – 1850) - w 1932, Delville malowane Séraphitus-Séraphita, doskonale androgyniczny urodzony w szwedzkich rodzicach w powieści 1834 Balzaca Séraphita (patrz Introvigne 2014: 89) - [Zdjęcie po prawej] i Fernand Khnopff (1858 – 1921).

Innym przykładem jest litewski malarz i kompozytor Mikalojus Konstantinas Čiurlionis (1875 – 1911). Uczeni z Čiurlionis, w tym Genovaitė Kazokas (1924 – 2015), znaleźli w swoich pracach wpływy teorii korespondencji i aniołów Swedenborga (chociaż jego, w przeciwieństwie do Swedenborga, mają skrzydła), które prawdopodobnie dotarły do ​​artysty przez Charlesa Baudelaire'a (1821 – 1867; patrz Kazokas 2009: 86).

Kolejnym przykładem trzeciego koła jest norweski malarz Edvard Munch (1863 – 1944), który dowiedział się o Swedenborgu podczas swoich lat berlińskich dzięki szwedzkiemu pisarzowi i malarzowi Augustowi Strindbergowi (1849 – 1912). Strindberg, który przez całe życie interesował się szwedzkimborgianizmem, z kolei zauważył, że obrazy Muncha „przypominają wizje Swedenborga” (Steinberg 1995: 24).

Nina Kokkinen studiowała fińską artystkę malarz Hugo Simberg (1873 – 1917) jako artystkę, która jednoznacznie odniosła się do Swedenborg tylko raz, ale była głęboko pod wpływem szwedzkich pomysłów dzięki fińskiemu mistrzowi Akseli Gallen – Kallela (1865 – 1931), który przeczytał kilka szwedzkich dzieł działa (Kokkinen 2013).

Innym przykładem jest Newell Convers Wyeth (1882 – 1945). Obchodzony jako jeden z największych ilustratorów w Ameryce, przypomniał sobie, jak czytał mu Swedenborg jego nauczyciel i mentor, Swedenborgian Howard Pyle (1853 – 1911); Lamouliatte 2016; Kościół szwedzki w Ameryce Północnej 2017).

Być może najbardziej znanym przedstawicielem drugiego kręgu był Paul Gauguin (1848 – 1903). Dowiedział się o Swedenborgu czytając Balzaca i Baudelaire'a, ale studiował bezpośrednio teksty szwedzkiego mistyka i wyraźnie potwierdził wpływ Swedenborga. Jane Williams-Hogan przeanalizowała jego dojrzały obraz Zawiera barbares (1902) jako wyraźny przykład jego zastosowania teorii korespondencji Swedenborga (Williams-Hogan 2016: 131 – 32). [Zdjęcie po prawej]

Kolejnym przykładem drugiego koła jest brytyjski malarz prerafaelicki Dante Gabriel Rossetti (1828 – 1882). W 2013 Anna Francesca Maddison zademonstrowała na swoim doktoracie. rozprawa, że ​​Rossetti należała do kręgów angielskich studiujących spirytyzm i Swedenborg, których wpływ jest widoczny w obrazach takich jak Beata Beatrix (1864 – 1870) (Maddison 2013).

W tym, co Addison nazywa „szwedzko-spirytystycznym” londyńskim środowiskiem, Sophia de Morgan (1809 – 1892), matka garncarza Williama de Morgana (1839 – 1917), którego żona Evelyn (1855 – 1919), spirytystka, jest kimś nazywany ostatnim malarzem przedrafaelickim. Sophia przez całe życie interesowała się Swedenborgiem i przekazała swojej rodzinie własną szwedzką interpretację zjawisk spirytystycznych (Lawton Smith 2002: 43 – 45).

Architekci drugiego koła to Lloyd Wright (1890 – 1978), syn Franka Lloyda Wrighta (1867 – 1959). Podczas gdy jego bardziej znany ojciec miał wiele ezoterycznych zainteresowań, młodszy Wright zapoznał się z nim Swedenborg, kiedy zaprojektował kaplicę Swedenborgian Wayfarers Chapel w Rancho Palos Verdes w Kalifornii, jego arcydzieło zbudowane między 1949 a 1951. [Zdjęcie po prawej]

Symboliści często interesowali się Swedenborgiem, zarówno w Europie, jak i Stanach Zjednoczonych. Elihu Vedder (1836 – 1923) miał swój „okres Swedenborga” w latach następujących po wojnie secesyjnej, chociaż jego entuzjazm dla szwedzkiego mistyka wydaje się zanikać w późniejszych latach ( Dillenberger 1979; Colbert 2011: 159; patrz Vedder 1910: 345).

W Szwecji artyści ze szwedzkimi powiązaniami to rzeźbiarze Adolf Jonsson (1872 – 1945) i Carl Milles (1875 – 1945) oraz malarze Carl August Tholander (1835 – 1910), Ivan Aguéli (1869 – 1917: Sorgenfrei 2019), który ostatecznie nawrócił do islamu i Oskara Bergmana (1879 – 1963). Bergman zebrał także cenne pierwsze wydania Swedenborga, ale kiedy cesarz Etiopii Haile Selassie (1892 – 1975) odwiedził Szwecję w 1954, przekazał mu wszystkie te książki, wierząc, że był nieco związany z przepowiedniami Swedenborga (Carlsund 1940; Westman 1997).

W Belgii kilku symbolicznych malarzy interesowało się Swedenborg w ramach swoich eklektycznych eksploracji ezoteryki. Należą do nich James Ensor (1860 – 1949), który jest współautorem życia Swedenborga (Gailliard i Ensor 1955), a Fernand Khnopff, który przez kilka lat uczestniczył w szwedzkich służbach w Brukseli (Librizzi 2012), należy do pierwszego kręgu.

Ten ostatni, w tym artyści, którzy byli związani z jednym ze szwedzkich kościołów przynajmniej przez pewien okres swojego życia lub uważali się za Szwedów, nie jest mały. Wśród członków Theosophical Society, utworzonego w Londynie w 1783 w celu promowania Swedenborga (nie mylić z Blavatsky Theosophical Society, założonym w 1875 w Nowym Jorku), przynajmniej siedmiu było profesjonalnymi artystami (Gabay 2005: 71). Jednym z nich był John Flaxman (1755 – 1826), najbardziej znany angielski rzeźbiarz swoich czasów (Bayley 1884, 318 – 339) i ten, który zilustrował twórczość Swedenborga Arcana Cœlestia (Gyllenhaal 2016, 2014).

Historyk sztuki Horst Waldemar Janson (1913 – 1982) twierdził, że w swojej płodnej pracy pogrzebowej Flaxman jako pierwszy przedstawił duszę w ludzkiej formie, pomysł, który później stał się powszechny, ale wyraźnie oparty na Szwecji (Janson 1988). Jane Williams-Hogan przeanalizowała rysunek Złe duchy pchają małe dziecko autor: Flaxman, [Zdjęcie po prawej] zilustrowane Arcana Cœlestia §1271 i §1272, zgodnie z literą (w tym obrazem „kobiet noszących czarne czapki z daszkiem” jako część złych duchów) i światopoglądem Swedenborga (Williams-Hogan 2016: 125 – 26).

Wśród innych wczesnych członków Swedenborgian Theosophical Society byli malarze Richard Cosway (1742 – 1821), Philippe – Jacques de Loutherbourg (1740 – 1812), Daniel Richardson (aktywny 1783 – 1830) i John Sanders (1750 – 1825), oraz rytownicy John Emes (1762 – 1810) i William Sharp (1749 – 1824) (Gabay 2005: 71).

William Blake (1757 – 1827), jeden z wiodących artystów związanych ze Swedenborgiem, był przyjacielem zarówno Flaxmana, jak i Sharpa. Zarówno on, jak i jego żona, Catherine Boucher (1762 – 1831), podpisali rejestry Konferencji Generalnej, która zwołała się w 1789 jako rozwinięcie wczesnej teozofii Społeczeństwo, aby założyć kościół na podstawie pism Swedenborga (Gabay 2005: 77).

Później jednak Blake zaczął odczuwać rozczarowanie ze Swedenborga, aw 1790 – 1793 napisał anty-szwedzką satyrę, Małżeństwo Nieba i Piekła (Bellin i Ruhl 1985). Z drugiej strony, Blake pozostawał pod wpływem doktryn szwedzkiego mistyka, w tym teorii korespondencji, do samego końca swojego życia (Deck 1978; Rix 2003). [Zdjęcie po prawej stronie

Innym wczesnym członkiem Konferencji Generalnej był Joseph Clover (1779 – 1853), brytyjski malarz i wujek wiktoriańskiego pioniera anestezjologii, Joseph T. Clover (1825 – 1882), także Szwedzi. Clover była jednym z założycieli Norwich School of landscape art (Lines 2012: 43).

Joseph Clark (1834 – 1926), członek Argyle Square, a później Willesden Swedenborgian kościoły w Londynie, był najbardziej znany ze swoich obrazów z życia rodzinnego. Jednak reprezentował także sceny biblijne. W swoim malarstwie i akwafortie Hagar i Ismael (1860), na przykład, Clark zinterpretował biblijną historię według Arcana Cœlestia § 2661, w odniesieniu do Kościoła Duchowego (Galvin 2016). [Zdjęcie po prawej]

John Eckstein (1735 – 1817) mógł być pierwszym amerykańskim szwedzkim artystą. Znany pruski rzeźbiarz przeniósł się do Filadelfii w 1793, gdzie wraz z synem Frederickiem Ecksteinem (1787 – 1832) został członkiem lokalnego oddziału Nowego Kościoła. John Eckstein wyrzeźbił również pierwsze znane popiersie Swedenborga w 1817. Eckstein Jr. był także artystą i nauczycielem Hirama Powersa (1805 – 1873), który stał się wiodącym amerykańskim rzeźbiarzem neoklasycznym (Ambrosini i Reynolds 2007). Hiram z kolei był oddanym Szwedziakiem (Williams-Hogan 2012: 113 – 15), w przeciwieństwie do swojego syna, Prestona Powersa (1843 – 1931), który jednak został wychowany jako Szwedziak i wyrzeźbiony w 1879 innym popularnym popiersiu Szwecji (Gyllenhaal) 2015: 201 – 08).

Rzeźbiarze często traktowali Swedenborg jako przedmiot. Byli wśród nich Caroline Shawk Brooks (1840 – 1913), znana ze swoich rzeźb w maśle (Simpson 2007), która nie była Szwedką, zaś szwedzka rzeźbiarz Adolf Jonsson (1872 – 1945), którego biust znajdował się w Lincoln Park w Chicago od 1924 do 1976 (kiedy został skradziony; egzemplarz Magnusa Perssona zastąpił go w 2012) był czytelnikiem Swedenborga i Szwajcarii Fanny Lee Byse (1849 – 1911), który również rzeźbił popiersie szwedzkiego mistyka, był pobożnym Szwedziakiem (Gyllenhaal 2015: 208 – 29).

Hiram Powers spędził dużą część swojego życia we Włoszech i był gospodarzem pierwszych nabożeństw w Nowym Domu w swoim domu we Florencji (Bayley 1884: 292 – 300). [Zdjęcie po prawej] Wśród obecnych był amerykański malarz William Page (1811 – 1885) (Linie 2004: 40), który był głęboko pod wpływem doktryny korespondencji Swedenborga, chociaż był także spirytystą (Williams-Hogan 2012: 115– 117; Taylor 1957).

Niektórzy szwedzcy artyści przybyli do Stanów Zjednoczonych z Anglii. W 1851 rzeźbiarze Henry Lindley Fry (1807 – 1895) i William Henry Fry (1830 – 1929), ojciec i syn, członkowie Nowego Kościoła w Bath w Anglii, osiedlili się w Cincinnati i wkrótce dołączyli do miejscowego zboru w Nowym Jeruzalem. W 1853, inny członek Bath New Church, grawer do drewna Benn Pitman (1822 – 1910), dołączył do nich w Cincinnati. Pittman i Frys odegrali kluczową rolę w uruchomieniu ruchu Arts and Craft na amerykańskim Środkowym Zachodzie (Trapp 1982).

Inni szwedzcy artyści utrwalili tradycję sztuki inspirowanej przez Swedenborg w Wielkiej Brytanii. Dennis Duckworth (1911 – 2003) był zarówno malarzem, jak i Nowym Kościołem minister, pełniąc tę ​​funkcję przez ponad pięćdziesiąt lat. W rzeczywistości Duckworth został zaproszony do Royal College of Arts, ale odmówił, ponieważ wolał kontynuować studia teologii szwedzkiej (Glencairn Museum News 2017). [Zdjęcie po prawej] Związek między szwedzkim rasianizmem a środowiskami artystycznymi w Wielkiej Brytanii potwierdza również kariera Ralpha Nicholasa Wornuma (1812 – 1877), członka New Church, który został opiekunem National Gallery w Londynie (Lines) 2012: 43).

Szczególnym przypadkiem szwedzkiego artysty była Adelia Gates (1825 – 1912). Gates, wyspecjalizowany malarz botaniczny, którego rysunki (obecnie w Instytucie Smithsona) bardzo pomogły w nauce botaniki, Gates był pobożnym Szwednikiem, który podróżował przez kilka kontynentów w poszukiwaniu roślin, zawsze starając się jednocześnie szerzyć wiedzę o Swedenborgu (Silver 1920 : 250 – 56).

Być może największym szwedzkim artystą szwedzkim w Ameryce był George Inness (1825 – 1894), oficjalnie ochrzczony w Nowym Kościele w 1868. Zaproponował sobie szwedzko-szwedzkie interpretacje niektórych swoich obrazów, w tym The Valley of the Shadow of Death (1867), który wyjaśnił przez szwedzkie pojęcie duchowego odrodzenia (Promey 1964; Jolly 1986). [Zdjęcie po prawej]

Ralph Albert Blakelock (1847 – 1919), członek szwedzkiego kościoła East Orange w New Jersey, został niedawno odkryty i okrzyknięty amerykańskim odpowiednikiem Vincenta Van Gogha (1853 – 1890), zarówno ze względu na paletę kolorów, jak i fakt w którym spędził część swojego życia instytucje psychiatryczne (Davidson 1996; Vincent 2003). [Zdjęcie po prawej]

Amerykański malarz Christopher Pearse Cranch (1813 – 1892) z zainteresowaniem czytał Swedenborga i uważał się za niezależnego szwedzkiego obywatela Szwecji. Wyznał, że „mógłby być człowiekiem Nowego Kościoła, gdyby nie doktryna tożsamości Jezusa i Boga” (Ohge 2014: 23).

Impresjonista i malarz krajobrazowy z Pensylwanii Robert Carpenter Spencer (1879 – 1931) wychował się jako szwedzkiborg (jego ojciec założył i zredagował szwedzki dziennik) Nowe chrześcijaństwo: Peterson 2004: 3 – 4). Chociaż w późniejszym okresie życia był dość powściągliwy w swoich religijnych ideach, jednym z jego najbardziej znanych dzieł, Ewangelista (ok. 1918 – 1919, obecnie w Phillips Collection w Waszyngtonie) nawiązuje z miłością do kariery ojca jako wędrownego kaznodziei szwedzkiego (Peterson 2004: 113 – 15).
[Obraz po prawej]

Podczas budowy szwedzko-szwedzkiego kościoła San Francisco w 1867 współpracowało kilku szwedzkich artystów: Joseph Worcester (1836 – 1913), minister tego kościoła i dekorator; Bruce Porter (1865 – 1953), malarz i witraż, oraz William Keith (1838 – 1911), szkocko-amerykański malarz (szwedzki kościół w San Francisco 2019; Zuber 2011).

Kanadyjskim artystą zaangażowanym w wiele szwedzkich projektów był Winfred Hyatt (1891 – 1959), główny artysta witraży dla Bryn Athyn Cathedral, a później Glencairn, zamkowa rezydencja zamożnej szwedzkiej rodziny Pitcairn, obecnie muzeum, w Bryn Athyn , Pensylwania. Wyprodukował także szopki, w tym jedną dla Białego Domu Eisenhowera (Gyllenhaal i Gyllenhaal 2007). Bryn Athyn gości siedzibę główną Ogólny Kościół Nowego Jeruzalem, która oddzieliła się w 1890 od szwedzkiego kościoła w Ameryce Północnej z powodu nieporozumień doktrynalnych. Bryn Athyn przyciągnął kilka Szwedzcy artyści z Szwecji, a także zarówno katedra (Glenn 2011) [Zdjęcie po prawej], jak i muzeum Glencairn, prezentują znaczące dzieła sztuki inspirowane twórczością Swedenborga.

Jednym ze szwedzkich artystów z Bryn Athyn był szwedzki rzeźbiarz Thorsten Sigstedt (1884 – 1963). Sigstedt prowadził studio w Bryn Athyn, aw 1950s stał się znany dzięki Stacjom Krzyża dla Kościoła Episkopalnego St. Timothy w Roxborough, dzielnicy w północno-zachodniej Filadelfii (Glencairn Museum News 2013). Był także zaangażowany w schizmę 1937 w Kościele Generalnym Nowego Jeruzalem, co doprowadziło do założenia Nowego Kościoła Pana, jakim jest Nowa Hierosolyma jako odrębna nazwa (Sigstedt 2001 [1937]).

Ogólnie rzecz biorąc, architekci nie byli nieobecni wśród szwedzkich artystów. H. Langford Warren (1857 – 1917), syn duchownego z Nowego Kościoła, był aktywnym szwedzkim duchowcem i zaprojektował dwa szwedzkie kościoły. W chwili śmierci był dziekanem Harvard School of Architecture i prezesem Society of Arts and Crafts (Meister 2003). Daniel H. Burnham (1846 – 1912) był przez czterdzieści lat członkiem szwedzkiego kościoła w Chicago. Okrzyknięty „ojcem urbanistyki”, na jego plan 1909 z Chicago wpłynęła idea Swedenborga, że ​​struktura miasta powinna odzwierciedlać boski porządek. Był także nazywany „ojcem wieżowca w Chicago”. Jego prace obejmują słynny (ale teraz zburzony) budynek Rand McNally (Silver 1920: 247 – 50).

Thomas Pollock Anshutz (1851 – 1912: Gyllenhaal, Gladish, Holmes and Rosenquist 1988), Howard Pyle (Carter 2002), Alice Archer Sewall James (1870 – 1955) (Skinner 2011) i Howard Giles (1876 – 1955; 2000 – 20), byli szwedzcy artyści, którzy przeważnie byli nauczycielami sztuki. Giles miał wśród swoich uczniów węgiersko-amerykańskiego malarza Emila Bisttrama (21 – 1895), który przez całe życie utrzymywał poważne zainteresowanie Swedenborgiem, chociaż był on głównie skłonny do teozofii i Agni Jogi (Pasquine 1976). Jego enkaustyki miały służyć jako portale prowadzące do zbliżającej się Nowej Ery (Shaull, Parsons i Bottigheimer [Boettigheimer] 2000).

Uczniami Howarda Pyle'a byli szwedzka malarz Elsa Roeder (1875 – 1914), córka nowego ministra Kościoła Adolpha Roedera (1857 – 1931) (Srebrny 1920, 260 – 261) i Jessie Willcox Smith (1863 – 1935), członek Nowego Kościoła w Filadelfii (Srebrny 1920: 261), który zostanie znanym amerykańskim ilustratorem. [Zdjęcie po prawej] Pyle uczył także swoją młodszą siostrę Katharine Pyle (1863 – 1938). Katharine sama była członkiem Nowego Kościoła według Ednah C. Silver (1838 – 1928), która błędnie nazywa ją „Margaret” (Silver 1920: 261). W rzeczywistości Margaret miała na imię matka Howarda i Katharine Pyle, Margaret Churchman Painter (1828 – 1885), która nie była malarzem pomimo swojego nazwiska.

Wśród uczniów Alice James był John William Cavanaugh (1921–1985), „dwudziestowieczny mistrz kutego ołowiu”. Artysta studiował w Swedenborgian Theological School w Cambridge, choć później przeżył kryzys religijny (Alt, Strange i Thorson 1985).

Belgijski malarz Jean-Jacques Gailliard (1890 – 1976), student Delville, był członkiem Kościoła szwedzkiego i ozdobił brukselską kaplicę przy Rue Gachard, zainaugurowaną w 1925 (Clerbois 2013). [Zdjęcie po prawej]

Być może najbardziej wpływowym artystą XX wieku z Mauritiusa był poeta i malarz Malcom de Chazal (1902 – 1981). Został wychowany w szwedzkiej Szwecji i przez kilka lat kontynuował uczęszczanie do szwedzkiego Kościoła Mauritiusa (Hallengren 2013: 23), którego założycielem był jego wujek, Joseph Antoine Edmond de Chazal (1809 – 1879).

W Holandii malarz Philippe Smit (1886 – 1948) zapoznał się z Nowym Kościołem, gdy Theodore Pitcairn (1893 – 1973) zlecił mu namalowanie kilku portretów szwedzkich ministrów. W końcu został ochrzczony w 1926 i wierzył, że Swedenborg rozwiązał problemy, z którymi zmagał się w swoim poprzednim studium Biblii (Gyllenhaal 2014).

Francuski malarz André Girard (1901 – 1968) spotkał się również z Pitcairnem przez szwedzkiego kompozytora Richarda Yardumiana (1917 – 1985) i przyjął pisma Swedenborga jako „prawdziwe światło”. Syn kompozytora, Nishan Yardumian (1947 – 1986), studiował pod kierunkiem Girarda, a później wykładał sztukę w Bryn Athyn College, stając się malarzem szwedzkim (Gyllenhaal, Gladish, Holmes i Rosenquist 1988; Glencairn Museum News 2018). [Zdjęcie po prawej, poniżej]

Na początku 1980s znany amerykański rzeźbiarz Lee Bontecou (ur. 1931) przeprowadził się do Bryn Athyn, gdzie pozostała do 1988 (Williams-Hogan 2016: 132 – 37). W wywiadzie opisała społeczność jako „rządzoną przez Swedenborg”, co było dla niej pozytywną cechą, ponieważ Swedenborg była „wspaniałą postacią” (Ashton 2009). Została uznana przez społeczność artystyczną w Nowym Jorku za „zaginioną w akcji” (Tomkins 2003) i odniosła wyraźne wrażenie, że krytykom nie podobało się to, że awangardowy artysta był tak bardzo zaangażowany w ezoteryczną duchowość.

Swedenborg pozostaje jednak fascynującym odniesieniem dla współczesnych artystów, o czym świadczą Anioły Szwecji (1985) amerykańskiego artysty wideo i instalatora Ping Chong (Neely 1986), Pokój Swedenborg instalacja (2011) meksykańskiego artysty Pablo Sigga (Magazyn Mousse 2011) oraz pokaz multimedialny 2012 w Strasburgu La chambre de Swedenborg francuskiego artysty Jean – Jacques Birgé (Birgé 2011).

Jane Williams-Hogan przypomina nam, cytując historyka sztuki Abrahama A. Davidsona (1935 – 2011), że Swedenborg nie oferuje „recept estetycznych”. Dodaje jednak, że „jego pisma zapewniają zupełnie nowy sposób widzenia rzeczywistości”, w tym „Ocena estetyczna” (Williams-Hogan 2012: 107 – 08; patrz Davidson 1996: 131). Nie ma „szwedzkiej sztuki”, podobnie jak nie ma „sztuki teozoficznej” ani „sztuki katolickiej”. artyści, zainspirowani w różny sposób i z różnymi rezultatami światopoglądem Szwecji, a zwłaszcza jego teorią korespondencji, do stworzenia sztuki o głębokich implikacjach duchowych.

OBRAZY**
** Wszystkie obrazy są klikalnymi linkami do powiększonych reprezentacji.

Zdjęcie #1: Portret Emanuela Swedenborga autorstwa nie szwedzkiego szwedzkiego artysty Carla Frederika von Bredy (1759 – 1818).
Zdjęcie #2: Jean Delville (1867 – 1953), Séraphita (1932).
Zdjęcie #3: Paul Gauguin (1848 – 1903), Zawiera barbares (1902).
Zdjęcie #4: Kaplica wędrowców, Rancho Palos Verdes, Kalifornia, jak pokazano na pocztówce, około 1960.
Zdjęcie #5: John Flaxman (1755 – 1826), Złe duchy pchają małe dziecko (data nieznana).
Zdjęcie #6: William Blake (1757 – 1827), z Małżeństwo Nieba i Piekła (1790).
Zdjęcie #7: Joseph Clark (1834 – 1926), Agar i Ismael, akwaforta 1862 odpowiadająca malowaniu 1860.
Zdjęcie #8: Hiram Powers (1805 – 1873), Prozerpiny (1844)
Zdjęcie #9: Dennis Duckworth (1911 – 2003). Ambona - Tedium Wieczystego Kultu (ok. 1940). Obraz oparty jest na obrazie Swedenborga Prawdziwa religia chrześcijańska § 737: w życiu pozagrobowym niektórzy wyznawcy wiary, którzy wierzyli, że wieczna radość polegać będzie na słuchaniu niekończących się pobożnych kazań, odkryją, że jest to naprawdę nudne.
Zdjęcie #10: George Inness (1825 – 1894), The Valley of the Shadow of Death (1867).
Zdjęcie #11: Ralph Albert Blakelock (1847 – 1919), Światło księżyca (1885-1889).
Zdjęcie #12: Robert Carpenter Spencer (1879 – 1931), Ewangelista (ok. 1918 – 1919).
Zdjęcie #13: Bryn Athyn Cathedral, Bryn Athyn, Pennsylvania.
Zdjęcie #14: Jessie Willcox Smith (1863 – 1935), okładka Jessie Willcox Smith Mother Goose (Nowy Jork: Dodd, Mead and Company, 1914).
Zdjęcie #15: Jean-Jacques Gailliard (1890 – 1976), Mémorable Swedenborg (data nieznana).
Zdjęcie #16: Nishan Yardumian (1947 – 1986), Zwiastowanie pasterzom (1977).

LITERATURA

Alt, Gordon J., Maren Strange i Victoria Thorson. 1985. W poszukiwaniu ruchu: John Cavanaugh, rzeźbiarz, 1921 do 1985. Bibliografia / Katalog Raisonné. Waszyngton: Fundacja Johna Cavanaugha.

Ambrosini, Lynne D. i Rebecca AG Reynolds. 2007. Hiram Powers: Genius in Marble. Cincinnati, Ohio: Taft Museum of Art.

Ashton, Dore. 2009. „Wywiad z historii mówionej z Lee Bontecou, ​​2009, styczeń 10.” Archiwa sztuki amerykańskiej, Smithsonian Institution. Dostęp z https://www.aaa.si.edu/collections/interviews/oral–history–interview–lee–bontecou–15647 na 23 września 2019.

Bayley, Jonathan. 1884. Nowi kościelni godni lub wcześni, ale mało znani uczniowie Pana w rozproszeniu prawd nowego Kościoła. Londyn: James Speirs.

Bellin, Harvey F. i Darrell Ruhl, red. 1985. Blake and Swedenborg: Opozycja to prawdziwa przyjaźń. Źródła sztuki Williama Blake'a w pismach Emanuela Swedenborga. New York: Swedenborg Foundation.

Birgé Jean-Jacques. 2011. „L'Europe des Esprits ou la fascination de l'occulte, 1750-1950”. Drame.org, Listopad 2. Dostęp od http://www.drame.org/blog/index.php?2011/11/02/2161-leurope-des-esprits-ou-la-fascination-de-l-occulte-1750-1950 na 24 września 2019.

Carlsund, Otto G. 1940. Oskar Bergman: En Studie. Sztokholm: Fritzes Kungl Hovbokhandel.

Carter, Alice A. 2002. The Red Rose Girls: Niezwykła historia sztuki i miłości. Nowy Jork: HN Abrams.

Clerbois Sébastien. 2013. „Jean – Jacques Gailliard (1890–1976) jako malarz„ Swedenborg ”: Zapomniane dziedzictwo awangardy w najwyższej randze sztuki sakralnej?” Revue de l'histoire des religions 230: 85-111.

Colbert, Charles. 2011. Haunted Visions: Spiritualism i sztuka amerykańska. Philadelphia: University of Pennsylvania Press.

Davidson, Abraham A. 1996. Ralph Albert Blakelock. University Park, PA: Pennsylvania State University Press.

Deck, Raymond Henry, Jr. 1978. „Blake and Swedenborg”. rozprawa. Waltham, MA: Brandeis University.

Dillenberger, Jane. 1979. „Między wiarą a wątpliwościami: przedmioty do medytacji”. Str. 115 – 27 w Percepcje i ewokacje: Sztuka Elihu Veddera, przez Regina Soria, Joshua Charles Taylor, Jane Dillenberger i Richard Murray, Washington DC: Smithsonian Institution Press.

Dillenberger, Jane i Joshua C. Taylor. 1972. Ręka i duch: sztuka religijna w Ameryce, 1700 – 1900. Berkeley: University Art Museum, University of California.

Gabay, Alfred J. 2005. Tajne oświecenie: XVIII-wieczna kontrkultura i jej następstwa. West Chester, Pensylwania: Swedenborg Foundation Press.

Galliard, Jacques i James Ensor. 1955. Vie de Swedenborg. Douze linogravures de Jean Jacques Gailliard i texte de James Ensor. Bruxelles: Dutilleul.

Galvin, Eric. 2016. Joseph Clark: Popularny wiktoriański artysta i jego świat. Wells, Somerset: Portway Publishing.

Glencairn Museum News. 2018. „„ Okno na duszę: sztuka biblijna Nishana Yardumiana ”.” Glencairn Museum News 4, maj 9. Dostęp z https://glencairnmuseum.org/newsletter/2018/5/7/a-window-to-the-soul-nishan-yardumians-biblical-art na 23 września 2019.

Glencairn Museum News. 2017. „Pięciu artystów zainspirowanych pismami Emanuela Swedenborga (1688 – 1772).” Glencairn Museum News 6, czerwiec 1. Dostęp z https://glencairnmuseum.org/newsletter/2017/5/31/five-artists-inspired-by-the-writings-of-emanuel-swedenborg-1688-1772 na 23 września 2019.

Glencairn Museum News. 2013. „Droga krzyżowa: rzeźby Thorstena Sigstedta.” Glencairn Museum News 9, wrzesień 25. Dostęp z https://glencairnmuseum.org/newsletter/september-2013-the-way-of-the-cross-sculptures-by-thorsten-s.html na 24 września 2019.

Glenn, E. Bruce. 2011. Bryn Athyn Cathedral: The Building of a Church. Druga edycja. Bryn Athyn, Pensylwania: Bryn Athyn Church.

Gyllenhaal, Ed. 2015. „Swedenborg w Lincoln Park: popiersie Adama Jonssona 1924 Emanuela Swedenborga i jego poprzedników kulturowych”. Nowa filozofia 118: 201-40.

Gyllenhaal, Ed i Kirsten Gyllenhaal. 2007. „Szopki autorstwa Winfreda S. Hyatta (1929).” Fakty nowej historii Kościoła, Listopad 29. Dostęp od http://www.newchurchhistory.org/funfacts/index9fa1.html?p=230 na 24 września 2019.

Gyllenhaal, Martha. 2014. „The Art of Philippe Smit.” Bryn Athyn, Pensylwania: Bryn Athyn College.

Gyllenhaal, Martha. 1996. „Ilustracje Johna Flaxmana do ilustracji Swedenborga Arcana Cœlestia". Studia Swedenborgiana 9: 1-71.

Gyllenhaal, Martha. 1994. „Ilustracje Johna Flaxmana do ilustracji Swedenborga Arcana Cœlestia. ”Praca magisterska. Filadelfia: Temple University.

Gyllenhaal, Martha, Robert W. Gladish, Dean W. Holmes i Kurt R. Rosenquist. 1988. Nowe światło: dziesięciu artystów zainspirowanych przez Emanuela Swedenborga. Bryn Athyn, Pensylwania: Muzeum Glencairn.

Hallengren, Anders. 2013. „E Pluribus Unum: Mauritian Reflections”. Posłaniec (Szwedzki kościół w Ameryce Północnej) 235: 1, 20 – 23.

Introvigne, Massimo. 2014. „Węzeł Zöllnera: Jean Delville (1867 – 1953), teozofia i czwarty wymiar.” Theosophical History: A Quarterly Journal of Research XVII: 84 – 118.

Janson, Horst Waldemar. 1988. „Psyche in Stone: Wpływ Swedenborg na sztukę pogrzebową”. Str. 115-26 w Emanuel Swedenborg: Ciągła wizja, pod redakcją Robin Larsen, Stephen Larsen, James F. Lawrence i William Ross Woofenden. New York: Swedenborg Foundation.

Jolly, Robert. 1986. „Szwedzki wymiar George'a Innessa”. Przegląd Konferencji Sztuki Southeastern College 11: 14-22.

Linie, Richard. 2012. Historia Towarzystwa Swedenborg 1810 – 2010. Londyn: South Vale Press.

Linie, Richard. 2004. „Idee szwedzkie w poezji Elizabeth Barrett Browning i Robert Browning.” Pp. 23-44 w W poszukiwaniu absolutu: eseje o Swedenborgu i literaturze, pod redakcją Stephen McNeilly. Londyn: The Swedenborg Society.

Kazokas, Genovaitė. 2009. Obrazy muzyczne: życie i twórczość MK Čiurlionisa (1875 – 1911). Wilno: Logotipas.

Kokkinen, Nina. 2013. „Sztuka Hugo Simberga i poszerzanie perspektywy w idee Swedenborga”. Str. 246-66 w Emanuel Swedenborg - Odkrywanie „światowej pamięci”: kontekst, treść, wkład, pod redakcją Karl Grandin. Sztokholm: Królewska Szwedzka Akademia Nauk, Centrum Historii Nauki.

Lamouliatte, Helena. 2016. „Andrew Wyeth i Tradycja Wyeth, czyli„ lęk przed wpływem ”.” Angles: French Perspectives on the Anglophone World, Lipiec 20. Dostęp od http://angles.saesfrance.org/index.php?id=654 na 21 września 2019.

Lawton Smith, Elise. 2002. Evelyn Pickering De Morgan i Alegoryczne Ciało. Lanham (Maryland) i Plymouth (Wielka Brytania): Farleigh Dickinson University Press i Rowman & Littlefield.

Librizzi, Jane. 2012. „Nic przez przypadek: Villa Khnopff.” Niebieska latarnia, Luty 20. Dostęp od http://thebluelantern.blogspot.com/2012/02/nothing-by-chance-villa-khnopff.html na 23 września 2019.

Maddison, Anna Francesca. 2013. „Miłość małżeńska i życie pozagrobowe: Nowe odczyty wybranych dzieł Dantego Gabriela Rossettiego w kontekście szwedzkiego spirytyzmu. ”Ph.D. Rozprawa. Ormskirk, Lancashire, England: Edge Hill University.

Meister, Maureen. 2003. Architektura i ruch Arts and Crafts w Bostonie:
Harvard's H. Langford Warren
. Hanover, NH: University Press of New England.

Magazyn Mousse. 2011. „Pablo Sigg w LTD Los Angeles.” Dostęp z http://moussemagazine.it/pablo–sigg–at–ltd–los–angeles/ na 23 września 2019.

Neely, Kent. 1986. „Przegląd The Angels of Swedenborg autor: Ping Chong; Country Doctor przez Len Jenkin. ” Theatre Journal 38: 215-17.

Ohge, Christopher. 2014. „Lest We Get Too Transcendental”: Christopher Pearse Cranch's Change of Mind in „Journal”. 1839. ” Edycja naukowa: The Year of the Association for Documentary Editing 35: 1-29.

Pasquine, Ruth. 2000. „The Politics of Redemption: Dynamic Symmetry, Theosophy and Swedenborgianism in the Art of Emil Bisttram (1895 – 1976).” rozprawa. Nowy Jork: The City University of New York.

Peterson, Brian H. 2004. Miasta, miasteczka, tłumy: obrazy Roberta Spencera. Philadelphia and Doylestown, Pensylwania: University of Pennsylvania Press i James A. Michener Art Museum.

Promey, Sally. 1994. „Wstęga wiary: George Inness, teoria kolorów i kościół szwedzki”. The American Art Journal 26: 44-65.

Rix, Robin. 2003. „William Blake i radykalni Szwedzi”. Ezoteryka V: 95 – 137.

Shaull, Warren L., James Parsons i Larry Bottigheimer [sic: faktycznie Boettigheimer]. 2013. Emil James Bisttram, Kompozycje enkaustyczne 1936 – 1947: Obrazowa monografia z esejami. Salina, KS: G&S Publishing.

Sigstedt, Thorsten. 2001 [1937]. „Wpływ spotkania z nową doktryną głoszoną w Hadze: przykład Thorstena Sigstedta” (list Thorstena Sigstedta z kwietnia 24, 1937). De Hemelse Leer: Magazyn poświęcony badaniu wnętrza ostatniego testamentu XIII: 20 – 22.

Silver, Ednah C. 1920. Szkice Nowego Kościoła w Ameryce na tle życia obywatelskiego i społecznego. Boston: The Massachusetts New Church Union.

Simpson, Pamela H. 2007. „Caroline Shawk Brooks:„ Centennial Butter Sculptress ”.” Woman's Art Journal 28: 29-36.

Skinner, Alice Blackmer. 2011. Stay by Me, Roses: The Life of American Artist, Alice Archer Sewall James, 1870 – 1955. West Chester, PA: Swedenborg Foundation Press.

Sorgenfrei, Simon. 2019. „Wielka inspiracja estetyczna: O czytaniu Swedenborga Iwana Aguéli”. Religia i sztuka 23: 1-25.

Steinberg, Norma S. 1995. „Munch in Color”. Biuletyn muzeów sztuki Uniwersytetu Harvarda 3: 7-54.

Kościół Swedenborg w Ameryce Północnej. 2017. „Early Swedenborgianism in America”. Dostęp z https://swedenborg.org/beliefs/history/early–history–in–america/ na 21 września 2019.

Szwedzki Kościół San Francisco. 2019 [ostatnia aktualizacja]. „Powstanie szwedzkiego kościoła San Francisco.” Dostęp z http://216.119.98.92/tour/tour.asp na 24 września 2019.

Taylor, Joshua C. 1957. William Page: The American Titian. Chicago: University of Chicago Press.

Tomkins, Calvin. 2003. "Zaginiony w akcji." New Yorker, Sierpień 4, 36 – 42.

Trapp, Kenneth R. 1982. „Aby upiększyć pożyteczne: Benn Pitman i kobiecy ruch rzeźbiarski w Cincinnati pod koniec XIX wieku.” Str. 174-92 w Meble wiktoriańskie: eseje z jesiennego sympozjum wiktoriańskiego społeczeństwa, pod redakcją Kenneth L. Ames. Filadelfia: Victorian Society in America.

Vedder, Elihu. 1910. Dygresje V: Napisane dla własnej zabawy i rozrywki jego przyjaciół. Boston: Houghton Mifflin.

Vincent, Glyn. 2003. The Unknown Night: The Genius and Madness of RA Blakelock, amerykański malarz. Nowy Jork: Grove Press.

Westman, Lars. 1997. X-et och Saltsjöbaden. Borås, Szwecja: Carlsson Bokförlag.

Williams-Hogan, Jane. 2016. „Wpływ pism religijnych Emanuela Swedenborga na trzech artystów wizualnych”. Nova Religio: The Journal of Alternative and Emergent Religions 19: 119-44.

Williams-Hogan, Jane. 2012. „Filozofia estetyczna Emanuela Swedenborga i jej wpływ na sztukę amerykańską XIX wieku”. Toronto Journal of Theology 28: 105-24.

Zuber, Devin. 2011. „„ Dla piękna ziemi ”: niedzielne przesłanie dla szwedzkiego kościoła San Francisco Swedenborgian, 06 / 11 / 2011.” Dostęp z http://geewhizlabs.com/swedenborg/Sermons/LaySermons/20110612-DZ-ForTheBeautyOfTheEarth.pdf na 24 września 2019.

Data publikacji:
27 września 2019

 

 

Udostępnij