Marko Pogačnik (그리고 OHO 그룹)

포가 닉 타임 라인

1944 : Marko Pogačnik은 슬로베니아 크란에서 태어났습니다.

1967 : Pogačnik은 슬로베니아 류블 랴나에있는 미술 아카데미에서 조각 학 학위를 받았습니다 (당시 사회주의 유고 슬라비아 소속). 1960 년대에 그는 슬로베니아 개념 예술 그룹 OHO의 창립자 중 한 명이었습니다.

1970 : OHO 그룹이 전시회에 참가하여 국제적인 인정을 받았습니다. 정보, 뉴욕 현대 미술관 (MoMA)에서 조직 된 가장 영향력있는 개념 미술 프레젠테이션 중 하나입니다. 동시에, 그들의 예술에서“초월 적 개념주의”의 새로운 밀교 적 단계가 시작되었습니다.

1971 (XNUMX 월) : Pogačnik, 그의 가족 및 OHO 그룹의 친구들은 스코틀랜드 Findhorn의 유명한 뉴 에이지 코뮌에서 영감을받은 코뮌 인 Šempas Family를 설립했습니다. Pogačnik은 Findhorn 코뮌을 방문하여 주요 인물 중 한 명인 David Spangler의 강의에 참석했습니다.

1978 (19 월 28-XNUMX) : Findhorn과 셈 파스가 함께 피렌체에서 첫 번째“뉴 에이지 세계 대회”를 조직했습니다. 셈 파스 가족은 베니스 비엔날레에서 유고 슬라비아를 대표했습니다. 그러나 올해 말에 셈 파스 가문은 활동을 중단했고, 포 가치 니크는 그가“석판 천자”라고 부르는“지구 치유”방법을 가르치는 데 전념하기 시작했습니다.

1990 : Pogačnik의 많은 "지구 치유"프로젝트 중 하나가 류블 랴나에있는 현대 미술관에서 조직되었습니다.

1991 년 : Pogačnik은 새로 구성된 슬로베니아 공화국의 공식 문장을 디자인했습니다 (유고 슬라비아에서 분리 된 후).

1998 : 포가 닉과 그의 딸 아나 ​​포가 닉은 천사의 영역과 소통하고있는 것으로 알려져 있으며, "지구 치유"에 관련된 개인과 그룹을 모은 "Lifenet"조직을 설립했습니다. Pogačnik은 Lifenet의 영적 리더로 활동했으며, 회원들은 "Gaia Touch"운동과 월간 명상을 수행했습니다.

2016 : Pogačnik은 2016 년에 유네스코 평화를위한 예술가로 지정되었습니다. 그는 행성 지구와 인류의 지속적인 진화를 돕기 위해 보스니아의 "피라미드"근처에 "지구 천공 서클"을 설치했습니다.

전기

Marko Pogačnik (b. 1944) [오른쪽 이미지]는 슬로베니아의 예술가로, 1960에서 개념 예술. 그는 또한 뉴 에이지 제작자이자 "지구 치유"의 선생님이기도합니다. 1960에서 Pogačnik은 슬로베니아 개념 예술 그룹의 창립자 중 한 사람으로, 슬로베니아와 유고 슬라비아의 많은 젊은 예술가에게 강하게 영향을 주었으며 국제적 인정. 1970 초기에 OHO 그룹의 구성원은 텔레파시를 실험하고 밀교에 상당한 관심을 보였습니다. 1971에서 Pogačnik과 OHO 그룹의 다른 멤버들은 미술 현장에서 물러나 슬로베니아의 Šempas 마을로 이사하기로 결정했습니다. 거기서 스코틀랜드의 Findhorn의 유명한 뉴 에이지 공동체에서 영감을받은 Šempas Family라고하는 공동체를 설립했습니다. Pennčnik은 Šempas Family가 존재하지 않게 된 후 "지구 치유"를 가르치기 위해 헌신했습니다. 유럽 전역의 수많은 워크샵에서 그는 "lithopuncture"라고 불리는 예술을 통해 자신의 밀교 적 방법 인 "지구 치유"를 가르칩니다. 우리 행성의 "침술 점 (chupelcture point)"에서 "코스모 그라피 (cosmograms)"라고 불리는 조각난 밀교 기호로 된 돌 블록들. 포고 닉 (Pogačnik)은 Findhorn Press에서 영어로 출판 한 "Earth healing"에 관한 여러 저서를 저술했습니다. 딸인 애나 포고 닉 (Ana Pogačnik)과 함께 Lifenet 조직을 창립했으며 정신적 지도자 역할을 수행합니다.

Pogačnik은 11 년 1944 월 1967 일 슬로베니아 크란에서 태어났습니다. 그는 1960 년 류블 랴나에있는 미술 아카데미에서 조각 학위를 받았습니다. 1947 년대에는 슬로베니아 개념 예술 그룹 OHO의 창립자 중 한 명이었습니다. 회원은 Milenko Matanović (b. 1949), David Nez (b. 1947) 및 Andraž Šalamun (b. 1949)이었습니다. 이 OHO 예술가 그룹은 Slavoj Žižek (b. XNUMX)와 같은 예술가, 시인, 지식인 및 철학자를 포함하는 더 큰 OHO 운동의 일부였습니다. OHO 그룹은 그 당시 슬로베니아가 참여했던 사회주의 유고 슬라비아의 개념 예술과 다른 형태의 "새로운 예술 실천"의 발전에 막대한 영향을 미쳤습니다.

1970에서, Pogačnik과 그의 동료들이 전시 한 OHO 그룹은 국제적인 인정을 받았습니다. 정보, 뉴욕 현대 미술관에서 조직 된 가장 영향력있는 글로벌 컨셉 아트 프레젠테이션 중 하나입니다. 개념 미술에는 많은 정의가 있지만,이를 설명하는 간단한 방법은 아이디어 또는 '개념'이 물질적 형태의 최종 작업보다 더 중요한 예술의 한 형태라는 것입니다. 예술 작품은 사진 문서화, 다이어그램, 서면 텍스트, 액션 등으로 축소 될 수 있습니다. 미국의 비평가 인 Lucy R. Lippard와 John Chandler는 1968 년에 "개념 예술"의 대체 용어로 "예술품의 비 물질화"라는 표현을 제안했습니다. “비 물질화”라는 단어는 전통적인 형태 (회화, ​​조각 등)의 최종 예술 작품이 그 중요성을 잃어가는 새로운 경향을 나타냅니다. 일부 개념 예술가는 또한 "비 물질화"를 난해한 용어로 이해했습니다. 예술품의 물질 성뿐만 아니라 텔레파시, 명상 또는 마법을 통해 물질 세계를 초월하는 것입니다.

Pogačnik과 OHO 그룹의 다른 멤버들은 작품과 삶 모두에서 물질 세계의 초월성을 찾은 개념 예술가들에게 속해있었습니다. 1970 및 1971 년은 그 (것)들을 위해 중대하게 중요했습니다. 이시기에 OHO 그룹은 여러 형태의 서구 밀교, 특히 뉴 에이지에 강한 관심을 보이고 있음이 분명 해졌다. 그러나 1970의 예술 사학자들은 현대 미술의 세속화, 즉 현대 미술이 종교적이거나 종교적이어서는 안되는 관념에 여전히 집착했다. 이것은 아마도 슬로베니아 미술사 인 Tomaž Brejc이 OHO 그룹의 예술에서 1970와 1971 사이의 기간을 기록하면서 자신의 작품을 "비평가와 역사가 모두에게 어려운 것"으로 묘사 한 이유 일 것입니다. Brejc는 독자들에게 OHO 그룹의 구성원들은 영적 생산과 그 역사의 모든 현상에 민감한 "종교적"이되지 않았다. (Brejc 1978 : 17). 이 기간에 OHO 그룹의 기술을 "종교적"또는 "영적"이라고 기술하지 않기 위해 Brejc는 "초월 적"이라는 철학적 용어를 선택하고 OHO 그룹의 새로운 방향을 "초월 적 개념주의"로 묘사했다 ( Brejc 1978 : 17).

Brejc는 종교적 또는 영적 요소가 출현 한 현대 예술가들의 작품에 직면했을 때 용어로 씨름했던 그 시대의 유일한 예술 사학자는 아니었다. 그의 이탈리아 동료, 예술 사학자 인 Renato Barilli는 "신비로운 개념 예술"이라는 개념을 도입했습니다. 미국의 개념 작가 인 Sol Lewitt (1928-2007)는 그의 유명한 개념 미술 단락 (1967) 개념 예술가들은 "합리주의 자라기보다는 신비주의 자"였다. Lewitt는 전통적 "형식 예술"을 "본질적으로 이성적"이라고 거부했다 (Lewitt 1967). 늦은 1960s와 초기 1970s의 컨셉 아티스트들, 또는 그들 중 "신비 롭고" "초월적인"사람들은 뉴 에이지 운동의 일부였던 동시대 사람들과 공유했다. 그들은 지배적 인 것으로 인식 한 것을 거부했다. 서구 문화의 합리주의.

"초월 적 개념주의"분야에서 OHO 그룹의 첫 번째 중요한 작품 중 하나가 1970에서 제작되었습니다. OHO 그룹의 두 멤버 인 Milenko Matanović와 David Nez (슬로베니아에서 미국인 공부)는 뉴욕으로 여행하여 정보 현대 미술관 (Museum of Modern Art)에서 전시되었으며 다른 두 멤버 인 Marko Pogačnik과 Andraž Šalamun은 슬로베니아에 남아있었습니다. 4 명의 예술가는 일련의 텔레파시 실험을 수행하기 위해이 분리 조건을 사용했다. 이 실험들 중 하나에서 그들은 두 개의 다른 대륙에서 동시에 주어진 시간에 가능한 많은 수의Pogacnik2사각형을 횡단하는 선의 조합. 이 실험은 Pogačnik의 다이어그램을 통해 전형적인 개념 예술 방식으로 제시되었습니다. 인터콘티넨털 그룹 프로젝트 아메리카 - 유럽 (1970). [오른쪽 이미지] OHO 그룹의 발표 준비를 마친 후 정보 뉴욕, 마타 노 비치 (Matanović), 네츠 (Nez)는 "영성에 관한 많은 책"을 가지고 슬로베니아로 돌아왔다.이 책들을 통해 포고 닉은 러시아의 수학자이자 밀교 사인 피터 디 오 우스 펜 스키 (Peter D. Ouspensky, 1878-1947)의 가르침과 "켈트 영성"(Žerovc 2013). Neus는 Ouspensky와 Armenian esotericist George Ivanovitch Gurdjieff (1866 -1949)에 매료되어 있으며 Aldous Huxley (1915-1973)의 책 Zen에서 Alan Watts (1894-1963) 지각의 문, Gershom Scholem (1897-1982) Kabbalah 및 기타 (Žerovc 2011). Nez와 Matanović는 인도의 철학과 Tarot (Brejc 1978 : 17)에 매료되었습니다. Pogačnik이 인터뷰에서 말했듯이, "존재의 본질에 대한 많은 흥미로운 개념"을 발견 한 후, OHO 그룹은 즉시 "영적 문제"를 탐구하고 예술 연습 (Žerovc 2013)으로 번역했습니다.

이러한 "영적 문제"에 대한 탐구는 슬로베니아 지방의 시골 지역에서 발생했는데, OHN 그룹의 구성원은 종종 1970 기간 동안 퇴각했습니다. 그들은 자신의 행동에 대한 사진 및 서면 문서를 보관하고 예술 공간에서이 자료를 전시했습니다. 봄 1970에서, OHO 그룹은 Zarica Valley (슬로베니아)에서 Pogačnik이 "영성 교육"(Žerovc 2013)의 한 형태로 묘사 한 다양한 예술 프로젝트에서 일하기 시작했습니다. 그들이 제작 한 작품들은 서구의 밀교, 특히 뉴 에이지에 대한 관심을 드러냈다. 예를 들어 David Nez는 개념 작업 시공간 구조Ouspensky와 그의 "4 차원"에 대한 아이디어에서 영감을 얻었습니다. 그는 어두운 곳에서 광원의 움직임에 의해 생성 된 다양한 모양을 기록하기 위해 저속 촬영을 사용했습니다. 밀린 코 마타 노 비치 (Milenko Matanović)는 자 리카 (Zarica)에서 점성술에 영감을 얻은 몇 가지 개념 작품을 만들었는데, 관계 일 - Zarica Valley - 별 금성현장에서 양초의 별자리는 하늘에있는 별의 별자리에 해당합니다.. 제목이 붙은 또 다른 개념적 작품 역사적 위치와 관련하여 최근 OHO 프로젝트의 위치 (1970 년 1978 월), 신석기 시대 정착지, 켈트족 및 슬라브 매장지, 중세 교회와 같은 해당 지역의 고대 및 유적지 위에 겹쳐진 Zarica Valley에서 완료된 OHO 프로젝트의지도를 나타냅니다. 미술 평론가 인 Tomaž Brejc가 설명했듯이 당시 OHO 그룹의 주제는 "과거, 우주, 자연의 리듬과의 영적 소통…"이었습니다 (Brejc 17 : 2013). OHO 그룹은 Zarica Valley의 고고 학적 유산에 반영된“영적 교육”과 인류의 진화 사이에 일종의 밀교 적 연속성을 확립하기를 원했습니다. 그들은 Zarica의 자연을 "신성한 공간"(Žerovc 1970)으로 간주했으며 아마도 스스로를 "선지자"라고 생각했을 것입니다. 2013 년의 한 행동으로 그들은 Zarica에서 슬로베니아 수도 류블 랴나까지 XNUMXkm를 걸어 전시회를 열었습니다. Pogačnik이 설명했듯이, 그렇게함으로써 그들은 몸을“소통의 채널”(Žerovc XNUMX)로 사용하여“자연의 신성한 공간과 갤러리의 비속 한 공간”사이에“텔레파시 연결”을 구축하기를 원했습니다.

1970 여름, OHO 그룹은 슬로베니아 작은 마을 인 Čezčča에서 "영적 교육"을 한 주 더 보냈습니다. 포가 닉 (Pogačnik)에 따르면, 그들은 다양한 형태의 창조적 명상을 실시하여 "몸과 영적 차원 모두에서 계속 일할 수있는 방법"을 모색했습니다. 그들의 생각은 사람들이 스스로를 알게 해주는 예술 형식을 개발하는 것이 었습니다 우주의 가장 깊은 차원을 경험하십시오. "(Žerovc 2013). OHO 그룹의 구성원들은 분명히 New Agers의 주된 관심사 중 하나였습니다. Čezsoča에서 OHO의 "영적 교육"의 일기가 밝혀지면서 그들은 요가 연습을하고 있으며 또한 자신의 의식을 고안하려고 노력하고있었습니다.

그들의 "영적 교육"의 커리큘럼에는 정신 활성 물질의 사용이 포함 된 것으로 보인다. Čezsoča 저널의 한 페이지에는 의식에 대한 설명이 나와 있습니다. Pogacnik3네 명의 예술가가 손을 잡고 십자가를 만들며 손을 댔다. 즉, "돌로 쳐진 자발적으로 파생 된 접촉 표식"[Image 3 at right] 1970에서 Pogačnik은 OHO 그룹이 정신 활동성 물질을 사용하고 있음을 부인했으나 (이는 낙인 찍기 유고 슬라비아의 "마약 중독자들"), 그는 나중에 자신의 인터뷰에서 그 당시 LSD를 실험하고 있었다는 것을 확인했다 (Fowkes 2015 : 105-06). 다양한 형태의 밀교 통찰력을 얻기 위해 정신 활성 물질을 사용하는 것은 서구의 학자 (Hanegraaff 2013, Partridge 2005 : 82-134)의 학자들에 의해 종종 탐구되었다. 최근 전시회까지, 하이 타임즈 : 사회주의 유고 슬라비아에서 환각의 반영, 1966-1976류 블랴 나 (Ljubljana)의 룩 쿠 갤러리 (Luxembana)에있는 2011 / 2012에서 조직 된 정신 활동 물질이 OHO 그룹에 미치는 영향에 대해서는 거의 알려지지 않았다. 포가 닉 (Pogačnik)이 확인한 바와 같이, 하이 타임즈 전시회에서 LSD에 대한 한 세션 동안 OHO의 다른 회원들이 미술 단체로서의 활동을 중단하고 공동체에서 살기 시작했다고 결정했습니다 (Fowkes 2015 : 105). 그들의 생각은 예술 시스템을 벗어나 "삶"에 헌신하는 것이 었습니다.

4 월 11, 1971, Pogačnik, Matanović, Nez, Šalamun 등 가족 및 친구 중 몇 명은 슬로베니아의 Šempas 마을로 이사를 갔고 Šempas Family라고 불리는 예술적 공동체를 형성했습니다. 그러나 Matanović, Nez 및 Šalamun은 곧 공동체를 떠나 다른 곳에서 그들의 "삶"을 찾기 시작했습니다. 대부분의 경우 Šempas 가족은 포가 닉 (Pogačnik)과 그의 아내, 그리고 세 명의 딸을 영원한 주민으로 구성했으며 때로는 다른 사람들의 수가 많았습니다. 예술계에서 물러나는 OHO 그룹의 초기 아이디어는 예술가들이 "사회 정치의 회색, 일상 생활"에 반대하는 "미시적 정치"상황을 조성하는 정치적 렌즈를 통해 몇몇 비평가들에 의해 해석되었다. (Moderna Galerija 2013). 그러나 그러한 해석은 불충분 한 것처럼 보입니다. 유고 슬라비아 미술 평론가 Ješa Denegri는 Susan Sontag (1933-2004)가 쓴 에세이의 제목 인 "침묵의 미학"을 선택하면서 OHO 그룹의 "철수"를보다 정확하게 정의했다. (Fowkes 2015 : 107에서 인용 된 바와 같이) 이 해석은 "침묵의 미학"을 선택한 현대 예술가들이 실제로 서양과 동양의 "신비주의 전통"에서 중요한 인물의 자손임을 암시하는 손탁의 제안을 언급하는 한 관련이있다. 이들은 의사 디오니 시우스의 아레오 파지 (제 5 - 16 세기), Jakob Boehme (1575-1624), Meister Eckhart (ca. 1260-1328), 익명의 저자 Unknowing의 구름 (14 세기), 선 (禅), 도교 (Taoist), 수피 (Sufi)의 주인 (Sontag 2002 [1969] : 22)

그의 가족을 구성하는 "전통"은 참으로 "신비적"이었습니다. 코뮌을 형성하면서, Pogačnik은 스코틀랜드의 Findhorn의 유명한 뉴 에이지 공동체에서 영감을 받았습니다. Findhorn 코뮌은 "원소 존재"또는 "자연 영혼"으로부터받은 창시자와의 의사 소통을 통해 전달 된 것으로 알려진 지침에 따라 불의의 토양에서 자란 놀랍도록 성공적인 채소밭으로 유명했습니다. 자연 영혼의 존재에 대한 옛 비전의 아이디어 20 세기에이 주제에 대해 반복적으로 강의 한 Anthroposophist Rudolf Steiner (1861-1925)는 식물의 성장을 도울 수 있었고 초기 1970에서 초기 단계의 뉴 에이지 운동에 중요한 영향을 미쳤다. Pogačnik은 1971에서 Findhorn을 방문했을 때 "천사의 세계, 인간의 세계, 엘리멘탈의 세계"라는 세 왕국의 협력을 통해 (그의 책 중 하나를 쓴 것처럼) 그 정원에 매료되었습니다. Pogačnik 2001 : 37). 자신의 설명에 따르면, 포고 닉은 또한 데이비드 스 팽글러 (David Spangler)의 핀 호른 (Findnorn) (b. 1945)에서 그리스도 원리와 "인간 진화에있어서의 루시퍼의 역할"에 관한 강의에서 배웠던 것에 영향을 받았다. 영향력있는 뉴 에이지 저자 (Pogačnik 1998 : 218). Pogačnik은 "새로운 총체 주의적 영성과 지구와 자연에 대한 대안 적 태도"(Žerovc 2013)와 관련된 전 지구 적 운동을 상호 연결하려고 시도하고 있다고 주장하면서 여러 차례 Finnhorn으로 돌아 왔습니다.

Findhorn과 Šempas는 19 년 28 월 1978 일부터 XNUMX 일까지 피렌체에서 열린 제 XNUMX 차 뉴 에이지 세계 대회를 함께 조직 한 것 같습니다. Pogacnik4Forte Belvedere (Žerovc 2013)는 미래의 엔지니어이자 뉴 에이지의 컬트 인물 중 한 명인 Buckminster Fuller (1895-1983)의 강연도 선보였습니다. [오른쪽 이미지]이 사건에 대한 한 장의 인쇄 기록이 확인했듯이, 셈 파스 가족은 추상적 인“의회 상징”(na 1978 : 266)을 디자인했는데, 이것은 나중에 Pogačnik의“cosmograms”(아래 참조)와 매우 유사했습니다. Findhorn 코뮌은 또한 Pogačnik의 동료 인 OHO 그룹 인 Matanović와 Nez를 끌어 들였습니다. OHO 그룹은 셈 파스 가족에서 짧은 시간을 보낸 후 영성을 추구하기 위해 전 세계를 여행하기 위해 떠났습니다. : 2015). Pogačnik은 오늘날까지 Findhorn과 연결되어 있으며 그곳에서“지구 치유”에 대한 강의 및 세미나를 이끌고 있습니다 (Pogačnik 108 : 2000). Findhorn Press는 Pogačnik의 영어 책 출판사입니다.

셈 파스 가족의 구성원들은 전형적인 히피 공동체 생활 방식으로 살았습니다. [오른쪽 이미지] 그들은 야채를 재배했습니다. 약초를 수집하고 자연 요법을 준비했습니다. 전기, 신문 또는 라디오없이 살았습니다. 돈을 사용하지 않았습니다 (Fowkes 2015 : 103). 그들은 단조 철, 조각 된 나무, 탄 점토로 만든 예술 작품을 제작했습니다. Pogacnik5포가 닉이 고안 한 직물, 뒤 따르는 디자인 또는 "사고 패턴". 그들이 목표로 삼은 것은“조화로운 영적 공생”과“인간과 그들이 살고있는 세계의 영적 변화”였습니다 (Brejc 1978a : 19). 셈 파스 가문에서“지구 치유”의식이 처음 시작되었습니다 (Brejc 1978a : 19). 그들은 나중에 Pogačnik의 주요 선입견이 될 것입니다. 예술 집단으로서의 셈 파스 가족은 Trigon 1977의 그라츠 전시회, 예술과 자연의 관계를 주제로 한 1978의 베니스 비엔날레에서 유고 슬라비아를 대표했다.

Šempas의 공동체가 1978에 존재하지 않게 된 이후, Pogačnik은 "지구 치유"라는 자신의 방법을 개발하고 가르치기 위해 노력했으며, "석회질 (lithopuncture)"이라고 불렀습니다. 그는 지구의 돌 블록을 세웠습니다 Pogacnik6침술 점 "을 자극하여 장소의"생태적 치유 "를 자극합니다. 이 돌 블록에서, 그는 그가 "cosmograms"라고 불렀던 거의 추상적 인 때로는 꽃의 밀교적인 상징을 깎아 냈다. [오른쪽 이미지] Pogačnik는 "cosmogram"을 비전의 용어로, 상징으로 "정의했다. 치유 과정에 위치 "(Pogačnik 1998 : 198). 때로는 특정 지역의 "지구 침침점"에 접근 할 수 없을 때, 포고 치는 다른 위치에서 "대체 침목 점"의 대응 시스템을 만들었습니다. 그런 다음 그는 "지구 치유"를 수행했습니다. 그러한 프로젝트 중 하나가 1990에서 류블 랴나 (Ljubljana)에있는 현대 미술 박물관 (Museum of Modern Art)은 류블 랴나 (Ljubljana)시에서 아티스트가 접근 할 수 없었던 9 개 장소를 치유하는 것이 목적이었습니다. 이 기회에 Pogačnik은 박물관의 홀에서 "cosmograms"로 돌을 배치 한 "대체 침 점"을 만들었습니다. 그는이 방법을 "미시와 대우주의 일치 원칙"(Pogačnik 1998 : 163). 서신의 교리는 학자들에 의해 서구의 정교주의 (Faivre 1994 : 10)의 기본 요소 중 하나로 확인되었다.

포가 닉 (Pogačnik)이 특정 장소에 대한 "진단"을하는 데 사용하는 방법은 신비주의자가 필요한 비밀로 (자기 -) 시작되면 감지 될 수있는 오컬트의 "에너지"또는 "진동"의 존재에 관한 비전에 기반합니다 지식과 기술. 이니셔티브는 또한이 보이지 않는 현실에 "조정"하기 위해 자신의 직감을 사용할 수 있습니다. 예를 들어 Pogačnik은 자신의 손의 "감수성"(Pogačnik 1998 : 162)을 유도함으로써 특정 지역의 건강 상태를 간단히 검사합니다. 그는 또한 "올드 세이지 (Old Sage)"라고 불리는 줄리어스 (Julius)라고 불리는 엘리멘탈로부터 지시를 받고, 초상화 초상화 (Pogačnik 2000 : 33)도 작성했다고 주장한다. Pogačnik의 딸 Ajra와 Ana는 "지구 치유"관행에서 그들을 돕는 천사 영역과 의사 소통한다고 추정됩니다. Ajra 채널 Angel Master 크리스토퍼 Tragius와 Ana는 Devos (Pogačnik 1998 : 20)라고 불리는 "지구의 치유의 천사"와 통신합니다.

1991에서 Pogačnik은 새로 구성된 슬로베니아 공화국의 공식 외투를 설계했습니다. [오른쪽 이미지] Pogačnik에 따르면, 슬로베니아 코트 Pogacnik7of arms은 또 다른 "cosmogram"으로, 공식 문서와 우표, 국기 등 모든 곳에 나타나 국가를 마법처럼 보호합니다 (Pogačnik 1998 : 166). 슬로베니아의 국장은 슬로베니아 풍경의 상징 인 강, 산, 별을 묘사하지만 "남성적 원칙과 여성적 원칙 사이의 균형"(Ljudmila 2017)도 묘사합니다. 2006 년에 Pogačnik은 비 정치적 사회 인 "정의와 개발을위한 운동"의 부회장이되었습니다. Janez Drnovšek (1950-2008)이 이끄는 비 정치적 사회 인 "뉴 에이지 대통령" 슬로베니아 (2002 년부터 2007 년까지), "긍정적 인 사고"를 장려하고 자신을 영적 지도자로 스타일링했습니다 (Črnič 2008).

지난 20 년 동안 Pogačnik은 "지구 치유"그룹의 글로벌 네트워크에서 선도자로 부상했습니다. 그는 여러 장소에서 강의를하고 참가자들이 "lithopuncture"스톤에서 자신의 "cosmograms"을 만들고 치는 것에 의해 예술적으로나 영적으로 참여하는 "지구 치유"의 워크샵을 조직합니다. 20 세기가 끝난 이래 Pogačnik의 "지구 치유"관행의 기본 아이디어는 인류와 지구 또는 가이아의 공동 진화에 대한 비전이었습니다. 뉴 에이지 운동에서, "가이아"또는 "여신"이라는 이름은 행성 지구를 의식적이고 살아있는 존재로 표현합니다. 포가 닉 (Pogačnik)에 따르면, 가이아 (Gaia)는 21 세기 초반부터 중요한 변화를 겪고 있습니다. 그것의 물질 구조는 더욱 미묘 해져서 "그 존재의 미세한 차원이 그것을 통해 나타낼 수 있습니다."인간은이 변화에 적응하고 변형을 돕기 위해 "코스모 그라피의 언어"를 통해 가이아와 의사 소통하는 법을 배워야합니다. 지구와 인류의 그들이 그렇게하지 않으면 모두 "혼란과 혼란에 빠지게 될 것"(Pogačnik 2017).

1998에서는 그의 딸인 Ana와 함께 Pogačnik이 "Lifenet"조직을 설립하여 " Pogacnik8 지구의 의식과 대화하면서 진심 어린 소원을 밝히십시오. "(Lifenet 2017). Lifenet의 회원 인 그룹과 개인은 전 세계 여러 곳에서 "지구 치유"프로젝트, 피정 및 워크샵을 조직합니다. [이미지 오른쪽] 2008 이후, Lifenet은 슬로베니아, 독일, 영국, 스웨덴, 크로아티아에서 격년제 국제 모임을 주최했습니다. 이들은 표준 레퍼토리를 가진 전형적인 뉴 에이지 에코 정신적 모임입니다. 서클에서의 그룹 댄스, 여름 최고봉의 축하, 다양한 의식 및 공연, Gaia 및 "삶의 웹"(Gea Viva 2016)과 의사 소통하기위한 연습.

그의 Lifenet 추종자들을 위해 Pogačnik은 특별한 "Gaia Touch"운동을 고안했습니다. 이러한 운동은 일종의 "가이아 및 그녀의 의식과의 협력에 전념하는 요가"로 제시되며, 인간이 "우리 고향 행성의 다차원 적 특성과 다른 수준의 현실에 속한 존재에 더 잘 적응"하도록 설계되었습니다 ( 지구 에너지 네트워크 2017). [오른쪽 이미지] Pogačnik은 또한 Gaia와 연결하고 임박한 변화를 돕는 목적으로 Lifenet 회원을 매달 명상으로이 끕니다. 2016 년 포 가치 니크는 그해 세계 유네스코 평화 예술가로 지정되었습니다. Pogačnik의 가장 최근의 밀교 활동가 예술 프로젝트 중 하나는“geopuncture circle”이었습니다. 그와 작은 마을 Visoko의 국제 예술가 그룹에 의해 실현 된“cosmograms”가있는 XNUMX 개의“석판”돌 블록 그룹, 보스니아 사라예보 근처.

1990 년대에 보스니아는 이전 유고 슬라비아를 괴롭힌 다양한 민족 및 종교 집단 간의 내전의 상징이되었습니다. Pogačnik의 프로젝트에서 보스니아는 전체 행성의 미래 영적 변화의 새로운 장소입니다. Visoko는 현대 뉴 에이지 서클에서 소위 보스니아 '피라미드'가있는 곳으로 매우 인기가 있습니다.이 사이트는 이집트의 피라미드보다 앞섰고 크기면에서 능가했습니다. Pogačnik에 따르면, Visoko에 세워진 2017 개의 "석석 천자"돌의 중앙 그룹 [오른쪽 이미지]의 목적은 "지구 진화의 현재 순간에 활성화 될 수 있도록 Visoko 피라미드 시스템의 다양한 단위를 깨우는 것"입니다. (Pogačnik XNUMXa).

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Image #1 : Marko Pogačnik의 사진.
이미지 #2 : Pogačnik의 다이어그램 인터콘티넨털 그룹 프로젝트 아메리카 - 유럽 (1970).
Image #3 : 슬로베니아 성격에있는 "영적 교육"에 대한 OHO 그룹 저널의 한 페이지. 향정신성 물질 (1970)의 영향을 받아 십자가 형태의 "터치 사인"을하는 의식을 묘사합니다.
Image #4 : Buckminster Fuller는 Pogačnik과 Šempas Family가 디자인 한 상징 앞에 피렌체 (New Age World Congress)에서 강의를합니다 (1978).
Image #5 : Pogačnik의 예술적 뉴 에이지 공동체 인 Šempas Family, 슬로베니아 (1977)의 Šempas 마을. 사진 : Bojan Brecelj.
Image #6 : Pogačnik의 "lithopuncture"돌 중 하나에 chiseled "cosmogram"이 표시되어 있습니다.
Image #7 : Pogačnik이 1991에서 만든 공식 슬로베니아 국장. 모국의 "코스모그램"으로 사용됩니다.
Image #8 : 크로아티아, 브라 치 섬에있는 Pogačnik의 Lifenet 조직의 다섯 번째 국제 모임. 사람들은 Pogačnik의 "lithopuncture"작업 (2016)에서 영감을 얻은 석재 서클 설치 안에서 춤을 춥니 다.
Image #9 : 포가 닉 (Pogačnik)이 고안 한 "가이아 터치 (Gaia Touch)"연습 중 하나의 일러스트레이션.
Image #10 : Pogačnik의 "lithopuncture"프로젝트는 유명한 보스니아 "피라미드"(2016) 부근에서 실현되었습니다.

참조

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게시일:
30 4월 2017

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