יוליוס אוולה

יוליוס אוולה טימלין

1898 (19 במאי): ג'וליו צ'זארה אנדראה (המכונה בעיקר ז'ול או יוליוס במשך רוב חייו) נולד ברומא, איטליה.

1914: אבולה פגש את ג'ובאני פאפיני, שהציג אותו בתורו עם מייסד התנועה הפוטוריסטית פיליפו טומאסו מרינטי.

1915: אבולה החלה לצייר. שֶׁלוֹ אידיאליות חושית התקופה החלה.

1916: טריסטן צארה, הוגו בול ואחרים יצרו את הקברט וולטייר בציריך.

1918: עם חזרתו ממלחמת העולם הראשונה, היה לאווולה משבר רוחני וחשב להתאבד. קריאת הטקסט הבודהיסטי המוקדם שכותרתו Majjhimanikàjo סייעה לו להתאושש באופן זמני.

1919: אבולה הציג את עבודותיו הפוטוריסטיות בתערוכה הגדולה הפוטוריסטית הלאומית.

1920: אבולה דבקה בתנועה הדאדאיסטית והתכתבה עם טריסטן צארה.

1920: דבקותו בדאדה הייתה ההתחלה שלו תקציר מיסטי תקופה. נוף פנים, 10: 30 ו הפשטה שייכים לתקופה זו.

1920 (ינואר): התערוכה הראשונה המתמקדת אך ורק בציוריו של אבולה התקיימה בבית האמנות של ברגליה.

1920: Evola הוציאה חוברת, אמנות מופשטת, ב אוסף דאדא סדרה.

1921 (ינואר): התערוכה הראשונה של Evola בחו"ל, בברלין הסערה מוזיאון לאמנות

1921 (9 במאי): האמנות של Evola הוצגה ב- Grotte dell'Augusteo ברומא.

1923: הוקסם יותר מפילוסופיה ומיסטיקה, אבולה זנחה את הציור לחלוטין.

1925: של Evola התקופה הפילוסופית החל.

1925: Evola פורסם מאמרים על אידיאליות קסומה.

1934: Evola פורסם המרד נגד העולם המודרני. 

1945: בווינה נפגעה אבולה מרסיסים במהלך הפצצה רוסית ונותרה משותקת מהמותניים ומטה.

1958: ספרה של אבולה מטפיסיקה של סקס , ואבולה החלה לצייר שוב, הפעם בנושאים הקשורים למין ולנשים.

1963: היסטוריון האמנות אנריקו קריספולטי ארגן רטרוספקטיבה ליצירתו של אבולה בגלריה לה מדוזה ברומא.

1974 (11 ביוני): אבולה נפטר ברומא, בביתו (197, קורסו ויטוריו עמנואלה).

ביוגרפיה

ג 'וליו Cesare אנדריאה Evola (1898-1974), [תמונה מימין] הידועים ביותר כמו יוליוס Evola, היה אוקולטיסט, פילוסוף, מומחה על דתות מזרחיות והוגים פוליטיים, שאפיינו את המחשבה השמרנית האיטלקית בכל המאה העשרים. נולד למשפחה קתולית, בן להורים סיציליאנים. וינצ'ולו אוולה (1854-1944) וקונקטה מנגיפאן (1865-1956), נראה כי Evola התנגד לדת הנוצרית מאז שנות העשרה המוקדמות שלו, כשגילה את כתביו של אוטו ויינינגר (1880-1903) ופרידריך ניטשה (1844-1900) . לדבריו, הוא "בילה ימים שלמים בספרייה שלו, במשטר קריאה צפוף אך חופשי" (Evola 1963: 5).

על ידי תהליך של דה-ג'נטריפיקציה, באמצעות התנועה האוונגרדית של פלורנטין, גילה אוולה את ג'ובאני פאפיני (1881-1956), סופר, משורר ועורך של כמה כתבי עת, שניסה לעורר את הסטטוס-קוו האיטלקי בתחילת המאה. זה באמצעות כתבי עת כגון לאונרדו (שהוקם ב 1903) ואת העתידן Lacerba (1913), שניהם נערכו על ידי פאפיני, כי Evola נתקל לראשונה בשני מיליונים אשר יאפיינו מאוד את שנותיו הראשונות: אמנות ותורת הנסתר (Giudice 2016: 115-22). באמצעות פאפיני הוצג אבולה בפני מייסד הפוטוריזם, פיליפו טומאסו מרינטי (1876-1944), ועם הצייר העתידני ג'אקומו באלה (1871-1958), אשר בתורו עודד את אבולה הצעיר להתחיל את הקריירה האמנותית שלו כצייר. צעדיו הראשונים של אבולה בעולם האמנויות היפות, אם כן, עשויים להיות מתוארכים בבטחה לשנת 1915, בהדרכתם של שניים מגדולי הנציגים של התנועה הפוטוריסטית (AM 1920: 3).

המעורבות של אבולה עם הממסד הנסתר ברומא הייתה גם היא מוקדמת מאוד. את המפגש הראשון שלו עם חברי הסביבה ההיא ניתן למצוא בשיתוף הפעולה שלו עם כתב העת התיאוסופי Ultra (שהוקם ב 1907); נאומיו ב"לה טוסופיקה אינדיפנדנטה" ("התאחדות התיאוסופית העצמאית"), קבוצת פיצולים איטלקית של האגודה התיאוסופית; ואת ידידותו עם עורך Ultra ואת החבר העתידי של הפרלמנט האיטלקי, Decio Calvari (1863-1937). אבולה נזכר Calvari כמו "אישיות של ערך אמיתי" מי יציג אותו "הרעיונות הראשונים של הטנטריזם" (רוסי 1994: 44).

ההתעניינות העמוקה של אבולה ברוחניות החלה בשנים 1917-1918, כשחזר ממלחמת העולם הראשונה, עמד בפני משבר רוחני כה עמוק עד שהרהר ברעיון ההתאבדות. אבולה התאושש מהמשבר הזה בין סוף 1919 לתחילת 1920, לאחר שקרא קטע של טקסט בודהיסטי מוקדם, אותו הוא מכנה מג'יג'ימניקאג'ו, ברור שרומז למג'ימה ניקאיה (III בערך לפני הספירה - II לפנה"ס לפנה"ס. ). בקטע המדובר נכתב: "מי שמקבל את המוות כמוות, וקיבל את המוות כמוות, חושב על המוות וחושב 'שלי הוא מוות' ושמח, הוא, אני אומר, לא יודע מוות" (Batchelor 1996: 12).

קריירת הציור הקצרה של אבולה עשויה להיות מחולקת לשתי תקופות מדויקות, הראשונה שהתחילה ממש לפני היציאה למלחמה בשנת 1915 וכלה בהתגברות על המשבר הרוחני שלו בשנת 1920. תקופה ראשונה זו, אותה מכנה אבולה בעצמו אידיאליזם סנסוריאל (אידיאליזם חושי) , סומן על ידי האידיאליזם שהונפק על ידי כתבי עת כמו לאונרדו ועל ידי הטכניקות הציוריות של ציירים עתידניים כמו באלה וארנאלדו ג'ינה (1890-1982), מחבר המניפסט הקולנוע העתידני וחבר החברה התאוסופית (Ginna: 1916).

האידיאליזם החושי, לפי אוצר האמנות אנריקו קריספולטי, "ייצג את הצורך במשהו יותר מוצק [מציור עתידני קודם] של אסתטיקה מדויקת יותר כמו גם טכניקה סינתטית יותר, רעננה ופחות כאוטית" (Crispolti 1998: 23). כי Evola היה מעוניין בגישה רוחנית יותר לציור ניתן להבחין כבר באחד ממאמריו העוסקים באמנות משנת 1917, "Ouverture alla Pittura della Forma Nuova" (אוורטורה לציור של הטופס החדש), בו המחבר טען בעד הכרח להגיע לרוחניות חדשה שאינה ניתנת להשגה על ידי הפוטוריזם (Lista 1984: 142). רוחניות, אפילו בתקופה הפוטוריסטית של האידיאליזם החושי, הייתה בולטת מאוד ביצירותיו של אבולה: "הצורה נקראת רוחנית בכך שהיא לא מרמזת על ייצוג אינטלקטואלי של האובייקט, ולא על הפרשנות הטרנסצנדנטלית של האובייקט [...], אלא , זה משהו זר לחלוטין לאובייקט, הנעול עמוק בתוכנו "(Lista 1984: 142).

את הממד הרוחני של התקופה הפוטוריסטית של אבולה העיד ג'ינה, שזכר את חילופי הספרים בינו לבין Evola בקטע הבא: "Evola, כמוני, התעניין בתורת הנסתר, והגיע, על פי נטייתו שלו, למסקנותיו שלו. . אני לא יודע להגדיר במדויק את המחקרים וההתנסויות של אבולה, אני יודע רק שכל אחד מאיתנו החזיק בידיו ספרים תיאוסופיים של בסנט ובלבצקי, ובהמשך גם את היצירות האנתרופוסופיות של רודולף שטיינר "(Ginna 1984: 136).

בתקופה זו, הציורים האופייניים ביותר של Evola הם ללא ספק Fucina, Studio di Rumori (Forge, מחקר על רעשים, כ. 1917) חמש בערב תה (בערך 1918), [תמונה מימין] ו מאצו די פיורי (זר פרחים, 1918). ב 1919, הוזמן Evola להציג את יצירותיו בתערוכה הלאומית הגדולה של העתיד. שם, הרעיונות שמקורם באידיאליזם החושי התבררו בבירור:

הציורים המתייחסים לשלב הראשון של אבולה במחקרו [...] מתבטאים, אם כי נטייה בולטת לכוונה סינתטית, תשומת לב לעילוי 'חושי' דינמי, אך עדיין מותנים מאוד בהתכתבויות מסוימות בסופו של דבר ולא על ידי דחף מייצג-מייצג או על ידי רזולוציה אנלוגית מופשטת.

ב "Ouverture" שלו, כתב Evola: "טופס חדש = טופס רוחני בלעדי - הסינתזה הגדולה = היופי של הפרט נגד היופי של הטבע = ארכיטקטורה של המחשבה. לגבי טכניקה = ביטול של שטוחות (דקורטיביים) + כרכים דינמיים של שלושת הממדים עם קווים המייצגים כוחות בלבד "(Lista 1984: 143).

בסוף 1919, אוולה גילה את עבודתו של טריסטן צרה (1896-1963) וכתב את המכתב הראשון שלו לאמן הרומני, דבק המניפסט הדאדאיסטי צארה כתבה בשנת 1918. חיבוקו הדאדיזם מכל הלב מסמן מיד את נטישת הסביבה הפוטוריסטית ואת הצורך במדיום אקספרסיבי חדש שרק לדאדה יכול היה לספק לאווולה. כפי שציין בצדק היסטוריונית האמנות פדריקה פרנצ'י, "בעוד שלאוואנגרדים שלפני המלחמה היה קשר ישיר לאמנות העבר (האקספרסיוניסטים עם ואן גוך, הקוביסטים עם סזאן, העתידנים עם הדיוויזיוניזם והניאו-אימפרסיוניזם), הדאדאיסטים ניתקו באופן דרסטי כל קשר לפרדיגמות הישנות של האמנות "(Iannello-Franci 2011: 45).

התכתבותו עם צארה החלה במכתב מיום 7 באוקטובר 1919, ממנו הקורא יכול ללקט את מצבה הזוהר של סצינת האוונגרד האיטלקית התוססת, ואת פריחתו של שיתוף פעולה בין האיטלקי לאוונגרד השוויצרי / צרפתי: "אני יוצר כתב עת לאמנות מודרנית ברומא (Govoni, Marinetti, Onofri, d'Alba, Folgore, Casella, Prampolini, Tirwhytt, Depero וכו '). אם היה ניתן ליצור קשר, כרצוני, אשמח ביותר לבקש ממך להיות משתף הפעולה הראשון ולהפוך את כתב העת הזה למקור תעמולה דאדאיסטית באיטליה "(Valento 1991: 16). 1920 הייתה של Evola שנה מופלאה מיראביליס בכל הקשור לקריירה האמנותית שלו. ניתן לומר כי תקופת "המופשט המיסטי" שלו מתחילה בשנה זו, שסימנה שני אירועים חשובים בחייו של אבולה: תערוכתו האישית הראשונה בבית האמנות בברגליה בינואר, ופרסום חיבורו הקצר. ארטה אסטראטה (אמנות מופשטת) ביוקרתי אוסף דאדא סדרה. במכתב שנכתב בפברואר 21, 1920, הוא עצמו מאשר את תחילת התקופה המיסטית המופשטת שלו, כותב לצארה: "הצגתי כמה תמונות דדאיסטיות ברומא" (Valento 1991: 21).

In ארטה אסטראטההמתח הרוחני של Evola, שיצר פער בינו לבין עמיתיו הפוטוריסטים כמו Balla, Marinetti ו- Enrico Prampolini (1894-1956), נותח עמוק יותר מבעבר. "האמנות המודרנית תיפול בקרוב", סיכם אבולה בסוף חיבורו, "וזה יהיה הסימן לטוהר שלה. יתר על כן, הוא ייפול מכיוון שהוא נוצר בשיטה מה- בחוץ / בגלל עלייה הדרגתית של המחלה על פני כמה סיבות נלהבות / במקום מבפנים / במיסטיקה. " הרעיון של אבולה של אמנות במאמר חשוב זה הוא של יצירת האמן כשבר זעיר של אור בעולם של חושך:

אמנות מופשטת לעולם לא תהיה היסטורית ונצחית מבחינה היסטורית: מלכתחילה - פלוטינוס, אקהארט, מאטרלינק, נובליס, רויסברוק, סוודמבורג [ציק], צרה, רימבלד ... כל זה הוא רק ברק קצר, נדיר וחסר ביטחון דרך המוות הגדול, המציאות הלילית הגדולה של שחיתות ומחלות. באופן דומה, זה נדיר של אבני חן שלא יתוארו בין ענקי בוץ [G] anges (Evola 1920: 14).

האופי הרוחני של ציוריו המופשטים של אבולה עשוי להילקח על ידי כותרות עבודותיו מהתקופה שבין 1919 ל- 1921: Paesaggio Interiore, [תמונה מימין] אילומינזיון (פנים נוף, תאורה), 1919-1920; Paesaggio Interiore: Apertura del Diaframma (פנים הפנים: פתיחת הסרעפת) של 1920-1921; Paesaggio Interiore, Ore 3 (נוף פנים, שלוש שעות), 1920-1921; לה פיברה סי אינפיאמה לה פירמידי (סיבים inflames את עצמו ואת הפירמידות), 1920-1921; לה פרולה אוסקורה (המילה העלומה), 1921. אבולה הציג חמישים ושש עבודות באירוע אחר בבית האמנות בבראגליה בשנת 1921, לצד אמניו האחרים אלדו פיוזי (1894-1941) וג'ינו קנטארלי (1899-1950). לאחר מכן הציג שישים מציוריו אצל ברלין הסערה גלריה. במהלך האירועים הראשונים, אוולה גם קרא כמה יצירות דאדאיסט שכתב על הנושא של מה שהוא אמן דדאיסטי התכוון לו: "במקום הפשטות, הוא בוחר בדיוני; נגד תשוקה, גחמה; נגד האליל, עצמו, אין-סוף אין-ספור [...]. הוא חי רק כדי להכחיד ולהרוס ואין לו שום תפקיד אחר, בגלל הסבל שלו בחיים. זה דאדא "(Valento 1991: 40)

עם זאת, הסבל של אבולה, המשבר הרוחני שלו, שפקד אותו מסוף המלחמה הגדולה, לא נטשו אותו. במכתב מיום 2 ביולי 1921 כתב הצייר הרומי לצארה:

אני חי במצב של עייפות מתמדת, במצב של דומם עדיין, בו כל הפעילויות או הרצונות קפואים. זה נורא דאדא. כל פעולה מגעילה אותי: אפילו שיש לי רגשות שאני רואה כמחלה, ויש לי רק את האימה להעביר את הזמן מולי, שאני לא יודע מה לעשות איתם [...] מצב נפשי כזה, אפילו אם כי בעוצמה שונה, כבר היה קיים בתוכי: כמו בהצגה: כלומר, מישהו מבחוץ הסתכל, והוא רשם הערות על ההתרחשות המוזרה הזו: מכאן האמנות שלי והפילוסופיה הדאדאיסטית שלי. כיום אני מבין שלא נותר אף אחד בתיאטרון, שהכל חסר תועלת ומגוחך, שכל ביטוי הוא מחלה (Valento 1991: 40-1).

בגיל עשרים ושלוש, ב 1921, החליט Evola לסיים את הקריירה שלו כצייר כדי לנסות לפתור את הבעיות של נשמתו באמצעות גישה רוחנית יותר.

הספר הראשון שיפורסם על ידי Evola לאחר המשבר שלו היה Saggi sull'Idealismo Magico (מאמרים על אידיאליזם קסום 1925), שהכיל נספח המוקדש לאמנות שכותרתו "Sul Significato dell'Arte Modernissima" (על המשמעות של אמנות היפר-מודרנית). בה נראה שאווולה עדיין עוקב אחר ההתפתחויות בעולם האמנות העכשווי ויש לו את הביקורת האישית שלו כלפי אמנות מופשטת בכלל, ופוטוריזם ודאדיזם בפרט. בהיותו מודע לכך שהנושא יהיה זר לרובם שיקנו טקסט על אידיאליזם קסום, השתמש אבולה במונחים המובנים ומיידיים יותר גם עבור אניני האמנות וגם לחולל. קשה מאוד לתת מושג על המצב הרוחני, המתאים ליצירות האמנות המופשטות האחרונות ", כתב,

כמו שיש אפשרות לא רק לחדור ולחיות אותם בכל דרך שהיא, אלא גם לממש את ערכם, אם לא מכירים היטב את הטכניקה של 'אמנות טהורה', ואם כבר אין בתוכו שלב מסוים של תודעה פנימית ונדירה במיוחד, שאליו הגיע המחבר (שכן רק כמו אולי יבין כמו). מי שלא היה מצויד בתנאים אלה, ניגש לאמנות מופשטת כפי שהיה מתקרב למשל [לאמנות] של שלי או בטהובן, לא ימצא אלא מכלול לא קוהרנטי ובלתי מובן, ולכן היה נגעל ומזועזע מעצם זה אפשרות לביטויים כאלה (Evola 1925: 193-194).

במילים אחרות, ארטה modernissima היה קשור קשר הדוק להתפתחות רוחנית, שחסרונה ישמור את הצופה מחוץ לתחום האמן.

במשך שלושים השנים הבאות כתב אוולה על אזוטריות ופוליטיקה, ולא הקדיש תשומת לב מיוחדת לאמנות. יותר משלושים שנה לאחר מכן מאמרים על אידיאליות קסומה, עם זאת, פרסם Evola שלו מטפיסיקה דל ססו (מטפיסיקה של סקס 1958), א טקסט עם נושאים רחבים כמו מין ועיכוב בעולם המודרני הבורגני; טכניקות מיניות בהקשרים יזומים; והתפקיד המיני של האישה כיוזמת התעוררות רוחנית. אבולה, שהתלהב מנושא ספרו, החל לצייר שוב: תקופה שלישית, המוקדשת כולה לנשים ונשים. נכתב בתקופה היסטורית בה מאבקים פמיניסטיים למען זכויות נשים גברו באיטליה, מטפיסיקה התמקדה במקום בהקדשת טרנסצנדנטלי של יחסי מין. המו"ל דאז, ואני שייווילר (1934-1999), עזר בארגון תערוכה של ציורי אבולה בגלריה מדוזה היוקרתית בפיאצה די ספאניה, רומא. אנריקו קריספולטי היה אוצר האירוע, שאותו תיאר שייווילר כ"הצלחה: הכל אזל "(Scheiwiller 1998: 17). מהתקופה המאוחרת הזו בחיים הם נודו די דונה (אפרודיטיקו) (נקבה עירום, אפרודיטי, 1960-1970), קוסמוס (1965-1970), ואת הציור המפורסם ביותר של התקופה, La Generatrice dell'Universo (Generatrix של היקום, 1968-1970). [תמונה מימין]

יוליוס אוולה מת בביתו ב- 1974 בגיל שבעים ושש.

IMAGES**
** כל התמונות הן קישורים ניתנים ללחיצה לייצוגים מוגדלים.

תמונה מס '1: יוליוס אבולה בקאסה ד'ארטה בראגליה, 1921.

תמונה #2: יוליוס אוולה, Fucina, סטודיו די רומורי, 1917-1918.

תמונה #3: יוליוס אוולה, Paesaggio Interiore, Apertura del Diaframma, 1920-1921.

תמונה #4: יוליוס אוולה, La Genitrice dell'Universo, 1968-1970.

ביבליוגרפיה

AM 1920. "Il Pittore Futurista J. Evola". רומא פוטוריסטה 3: 3.

באצ'לור, סטיבן. 1996. "קיום, הארה והתאבדות: הדילמה של ננווירה טרה". הפורום הבודהיסטי 4: 9-33.

קרלי, קרלו פבריציו. 1998. "Evola, la Pittura e l'Alchimia: Un Tracciato." עמ. 49-60 אינץ ' יוליוס Evola e l'Arte delle Avanguardie, Tra Futurismo, Dada e Alchimia. רומא: פונדזיון יוליוס אוולה.

קריספולטי, אנריקו. 1998. "אבולה פיטור. Traut Futurismo e Dadaismo ". 19-31 ב יוליוס Evola e l'Arte delle Avanguardie, Tra Futurismo, Dada e Alchimia. רומא: פונדזיון יוליוס אוולה.

אבולה, יוליוס. 1963. איל קמינו דל סינברו. רומא: Scheiwiller.

אבולה, יוליוס. 1958. מטפיסיקה דל ססו. רומא: Atanòr.

אבולה, יוליוס. 1934. ריוולטה קונטרו איל מונדו מודרנו. מילאנו: Hoepli.

אבולה, יוליוס. 1925. "Sull'Arte Modernissima." עמ. 139-52 אינץ ' Saggi sull'Idealismo Magico. רומא וטודי: Atan òr.

אבולה, יוליוס. 1920. ארטה אסטראטה: Posizione Teorica. רומא:.

ג'ינה, ארנאלדו. 1984. "Brevi Note sull'Evola nel Tempo Futurista." עמ. 135-37 אינץ ' כתוביות בעברית, בעריכת ג'יאנפרנקו דה טוריס. רומא: התיכון.

ג 'ינה, ארנאלדו. 1916. "איל סינמה פוטוריסטה". L'Italia Futurista 9: 2-4.

ג'ודיצ'ה, נוצרי. 2016. אוקולטיזם ומסורתיות: ארתורו רג'יני והתגובה האנטי-מודרנית בתחילת המאה העשרים באיטליה. גטבורג: אוניברסיטת גוטבורג.

יאנלו, אנדריאה א. ופדריקה פרנסי. 2011 אוולה דאדאיסטה: לא. קסרטה: ג'וזפה ווצ'ה.

ליסטה, ג'ובאני. 1984. באלה לה פוטוריסט. לוזאן: L'Age d'Homme.

מרינטי, פיליפו טומאסו. 1909. "Le Futurisme". לה פיגארו, פברואר 20, עמ ' 1.

ננמולי, ביקחו ובודהי ביקו, טרנס. 1995. השיח האמצעית של הבודהה: תרגום של המג'יקה ניקאיה. סומרוויל: פרסומי חוכמה.

רוסי, מרקו. 1994. "יוליוס אוולה e לה לגה Teosofica Indipendente." סטוריה קונטמפוראנה 25: 39-56.

ולנטו, אליזבתה. 1994. הומו פאבר: יוליוס אוולה טרטה ארטה א אלכימיה. רומא: פונדזיון יוליוס אוולה.

ולנטו, אליזבתה, עורכת. 1991. לטר די ג'וליוס אוולה טריסטן צרה (1919-1923). רומא: פונדזיון יוליוס אוולה.

תאריך הודעה:
15 במרץ 2017

שתפו אותי