Maurice Chabas

MAURICE CHABAS TIMELINE

1862 (26 septembre): Maurice Chabas est né à Nantes, France.

1878: Chabas entre à l'Académie des Beaux-Arts de Nantes.

1883-1888: Chabas poursuit ses études à l'Académie Julian de Paris sous Bouguereau et Robert-Fleury.

1889: De plus en plus intéressé par le mysticisme et l'ésotérisme, Chabas découvre le livre Les Grands Initiés, d'Édouard Schuré.

1892: Chabas expose ses œuvres à Pour l'Art, un cercle actif entre 1892 et 1895 qui promeut un art dit «idéaliste».

1892-1897: Chabas exposé dans les Salons Rose + Croix.

1892: Au premier Salon Rose + Croix, Chabas expose Erraticité (Erraticness), un tableau apprécié des critiques et considéré comme le premier exemple d'un «art occulte».

1893: Chabas exposé  Les Voix de l'au-delà (Voix de l'au-delà).

1894: Le leader rosicrucien Joséphin Péladan a classé Chabas parmi les peintres qui auraient une influence cruciale sur l'avenir de l'art.

1896: Chabas figure parmi les exposants du premier Salon d'Art Idéaliste, organisé par le peintre belge Jean Delville.

1900-1914: Le studio Chabas commence à accueillir des réunions auxquelles participent des écrivains (y compris les futurs lauréats du prix Nobel), des universitaires et des maîtres ésotériques.

1914 (22 mars): Chabas donne, à la section artistique parisienne de l'Ordre Théosophique de l'Etoile d'Orient, puis publiée dans la revue de l'Ordre, la conférence Du rôle social de l'art. Sa puissance de suggestion, considérée comme mode d'évolution de l'individu et des collectivités (Le rôle social de l'art: son pouvoir de suggestion est considéré comme un facteur déterminant dans l'évolution des individus et des sociétés).

1917: Chabas devient membre de la loge des studios de la Société théosophique française, à cette époque la loge théosophique la plus importante de Paris.

1918-1921: Chabas écrit le livre mystique Les Psaumes d'Amour Spirituel (Les Psaumes de l'amour spirituel), publié dans 1921 avec une préface de l'astronome Camille Flammarion, un spiritualiste et un théosophiste.

1921: Chabas expose à la Société Agni, qui comprend des théosophes et des philosophes.

1922: Des diapositives avec les peintures de Chabas sur la Résurrection sont projetées lors d'une conférence de l'astrologue et auteur ésotérique Paul Le Cour sur Les États immuables de la matière et les forces inconnues (Les États immuables de la matière et des forces inconnues) à l'Institut métapsychique international, Paris.

1926: Le travail de Chabas est discuté dans plusieurs articles publiés par la revue catholique Regnabit, qui comprenait également des contributions d’ésotéristes.

1926: Une exposition des œuvres religieuses de Chabas est organisée à La Palette Française, Paris.

1928 (28 juin): Chabas donne une conférence à la Sorbonne le Le Rôle social de l'art et la mission de l'artiste (Le rôle social de l'art et la mission de l'artiste).

1929:  Les trois activités humaines (Trois activités humaines) de Valentine Reynaud, président du Studio Lodge de la Société Théosophique, avec des illustrations de Chabas, a été publié.

1947 (11 décembre): Après une longue période de silence, Chabas meurt à Versailles, France.

BIOGRAPHIE

Un aspect essentiel du travail de Maurice Chabas (1862-1947) [Image de droite] est sa relation avec le phénomène artistique au sens large connu sous le nom de symbolisme ou «idéalisme», entre la fin du dix-neuvième et le début du vingtième siècle. Chabas était un artiste mystique qui, tout au long de sa carrière, a essayé de propager par son art ses croyances spirituelles profondément ancrées, en particulier sa conviction que l'âme survivrait au corps (voir Reiss-de Palma 2004; de Palma 2004, 2008, 2009) . Avant de devenir théosophe, Chabas était un partisan passionné du rosicrucianisme et a exposé à tous les salons de la rose + croix entre 1892 et 1897. Plus tard, cependant, son imagination et sa passion pour l’innovation le conduiraient à des formes plus pures et plus simples, et il finit par embrasser un art abstrait sans aucune référence à la réalité. Ses peintures non figuratives sont devenues progressivement plus éthérées, lumineuses et colorées. Chabas croyait que l'art abstrait était naturellement prédisposé à communiquer les mystères chrétiens. Il était contre toutes les formes de formalisme artistique et était persuadé que l’art et la spiritualité étaient étroitement liés. La forme n'était que le véhicule d'un message spirituel. Chabas croyait que plusieurs formes étaient nécessaires, car le Divin est intrinsèquement multiforme. [Image à droite]

Maurice Chabas est né à Nantes, en France, le 26 septembre 1862, dans une famille cultivée et savante. En 1878, il entre à l'Académie des Beaux-Arts de Nantes. En 1883, à 1825 ans, il poursuit ses études à Paris à la célèbre Académie Julian, sous la direction de William Bouguereau (1905-1837) et de Tony Robert-Fleury (1911-1888), auprès desquels il apprendra les techniques de base de la peinture. . Il resta chez Julian jusqu'en XNUMX.

En 1892, le peintre symboliste et théosophe belge Jean Delville (1867-1953), qui partageait plusieurs intérêts ésotériques et occultes avec Chabas, fonde à Bruxelles le cercle Pour l'Art (actif entre 1892 et 1895), qui définit sa vocation comme «idéaliste . » Le poète belge Émile Verhaeren (1855-1916) a revu la première exposition de Pour l'Art dans le quotidien bruxellois La nation le novembre 19, 1892, écrivant:

Ces peintres sont vraiment idéalistes. Il y en a plusieurs à Pour L'Art. Delville, Ciamberlani, Fabry, Séon, Chabas, Filiger, Jacque, Trachsel, Verkade sont les principaux noms. Tous font preuve d'audace dans l'invention, d'entêtement à proposer une sorte d'art jusqu'ici méconnue, d'indifférence devant le public haussant les épaules… Chabas, en particulier, parcourt les étoiles et les nuages ​​dans son éternel voyage (Verhaeren 1892).

En 1896, Chabas expose à nouveau à une autre initiative de Delville, le premier Salon d'Art Idéaliste.

À 1891, Joséphin Péladan (1858-1918) a fondé un nouvel ordre rosicrucien, La Rose + Croix du Temple et du Graal, également connu sous le nom de Rose + Croix Catholique. Un de ses premiers compagnons fut le poète français Saint-Pol-Roux (1861-1940). Dans 1894, Péladan a publié le livre L'Art idéaliste et mystique, qui a présenté sa théorie de l’esthétique (Péladan 1894). La même année, il organise le premier Salon de la Rose + Croix, inauguré par un concert mettant en vedette la musique d'Erik Satie (1866-1925). Les salons se sont poursuivis jusqu'à ce que 1897 et Chabas participent à tous (voir Pincus-Witten 1976; Da Silva 1991). Au premier salon, Chabas expose Erraticité (Erraticness), un tableau apprécié des critiques et considéré comme le premier exemple d'un «art occulte». Dans 1893, Chabas expose  Les Voix de l'au-delà (Voix de l'au-delà). Plusieurs autres peintures de Chabas traitent de la communication entre les vivants et les morts. [Image à droite]

Chaque salon était un événement social formidable, alors que les parisiens s’assemblaient pour savourer cette atmosphère étrange: encens brûlant, musique pour orgue, trompettes wagnériennes et fleurs partout. Le poète et auteur ésotérique Léonce de Larmandie (1851-1921) a laissé une critique vivante du premier Salon dans son livre Idéal L'Entr'acte. Il a noté que «Chabas, avec sa peinture sur l’irrégularité, nous a conduits dans le monde astral, avec sa grande cavalcade d’âmes dans l’infini éthéré. Chabas fait partie des premiers artistes à avoir franchement embrassé l'occulte dans leurs peintures »(Larmandie 1903: 14). Péladan a classé Chabas parmi les peintres qui auraient une influence déterminante sur l'avenir des arts, aux côtés d'Armand Point (1860-1932), de Louis Welden Hawkins (1849-1910), d'Alexandre Séon (1855-1917), de Pinckney Marcius-Simons (1865 ou 1867-1909), Edmond Aman-Jean (1858-1936), Ferdinand Hodler (1853-1918), Alphonse Osbert (1857-1939) et André des Gachons (1871-1951) (Péladan et Marquet de Vasselot 1894: .

Chabas a été largement admiré aux Salons Rose + Croix, grâce à ses fascinantes peintures mystiques, et est rapidement devenu célèbre. Soudain, cette jeune artiste a été recherchée et admirée par la reine Elisabeth de Belgique (1876-1965), roi et reine de Roumanie, poètes, universitaires et évêques catholiques.

Les grands initiés
, une discussion sur l'histoire secrète des grandes religions par le théosophe alsacien Édouard Schuré (1841-1929), est publié en 1889 et devient un best-seller européen. Tous les vendredis, Schuré recevait ses invités rue d'Assas dans un salon orné de quatre grands tableaux de Chabas. Ce n'était pas un salon typiquement parisien, car les invités discutaient de problèmes moraux, spirituels et parfois sociaux, mais se concentraient principalement sur l'ésotérisme, qui y trouvait en fait l'un de ses principaux centres à Paris. Chabas, ami et grand admirateur de Schuré, assistait le plus souvent possible à ces rassemblements. Les invités ont discuté dans un style savant, mais léger, de sujets allant de l'Inde à Platon (environ 427-347 avant notre ère) ou à Pythagore (environ 580-495 avant notre ère) (voir Roux 1931). Schuré, cependant, préfère rester à l'écart de l'occultisme, ce qui n'est peut-être pas le cas pour Chabas.

Chabas, en fait, considérait comme le plus grand travail de tout être humain la recherche de Dieu en lui-même, menée par développer une connaissance occulte et faire émerger des pouvoirs cachés du subconscient. Il a appelé cela «l'union avec l'Esprit Divin», qui est en nous mais qui ne peut être atteinte que si nous devenons maîtres de notre corps en éliminant toutes les impuretés. Chabas aimait citer Goethe (1749-1832), un franc-maçon intéressé par les traditions rosicruciennes, à l'effet que «vous ne devriez pas chercher le Royaume de Dieu ici ou là, il est en vous». Le peintre croyait que grâce à l'amour et à la sagesse, l'âme évoluerait et s'identifierait au Divin. Une représentation typique de ces idées est Chabas ' Marche à deux vers l'au-delà (Un couple marchant dans l'au-delà), qui se trouvait au Musée du Petit Palais à Genève avant d'être vendu à un collectionneur privé. [Image à droite]

Chabas était maintenant connu et aisé, et il a déménagé dans une plus grande maison située à 3, la villa Sainte-Foy à Neuilly-sur-Seine. Son atelier est devenu un autre salon culturel parisien populaire, où plusieurs personnalités importantes se réunissaient régulièrement. Parmi eux se trouvaient des écrivains, dont certains lauréats du prix Nobel, tels que Maurice Maeterlinck (1862-1949) et Léon Bloy (1846-1917); des universitaires, tels que le sociologue Lucien Lévy-Bruhl (1857-1939); le physiologiste Charles Richet (1850-1935, autre lauréat du prix Nobel); l'astronome Camille Flammarion (1842-1925), également spiritualiste et théosophiste; Théologiens catholiques, tels que le père Antonin Sertillanges (1863-1948); et des ésotéristes, tels que Schuré, Péladan et René Guénon (1886-1951). Ce dernier a dit aux scientifiques que nos sciences contemporaines n'étaient qu'un vestige de certaines grandes sciences primordiales perdues que l'ésotérisme pourrait aider à récupérer. Ces rassemblements se poursuivirent régulièrement jusqu'à la Première Guerre mondiale. La rencontre de tant de penseurs différents et la lecture de livres ésotériques d'Occident et d'Orient ont généré ce que Chabas pensait être sa «conscience prophétique». Cette conscience a continuellement créé des formes dans le cadre de ce qu'il a appelé «La mission de l'artiste», qui devrait capturer l'infini dans le fini et conduire le public vers une dimension supérieure. Chabas s'intéressait également à la science chrétienne et, pendant un certain temps, il s'appelait scientifique chrétien (voir Reiss-de Palma 2004: 82) pendant les années de la Première Guerre mondiale.

Le 22 mars 1914, Chabas donne une conférence dont le titre reprend ses principales préoccupations intellectuelles et artistiques à la section artistique parisienne de l'Ordre de l'Étoile en Orient, l'organisation théosophique centrée sur le rôle messianique de Jiddu Krishnamurti (1895-1986 ). Le titre était Du rôle social de l'art. Sa puissance de suggestion, considérée comme mode d'évolution de l'individu et des collectivités (Le rôle social de l'art: son pouvoir de suggestion considéré comme un outil d'évolution des individus et des sociétés). La conférence serait publiée dans le magazine de l'Ordre, Le héraut de l'étoile, en juillet 11, 1914 (Chabas 1914).

La conférence a commencé, dans le style vintage Chabas, avec la déclaration que l'art devrait élever les âmes du public et les amener à royaumes supérieurs. S'en est suivi l'affirmation selon laquelle chaque véritable artiste est un centre énergétique, un lien vivant et même tangible avec les grandes forces responsables de l'évolution de notre monde. Les artistes, a insisté Chabas, ont un rôle sacré: "Leurs œuvres incluent un principe vital du plus haut ordre et sont la matérialisation visible des plus hautes pensées, dont l'inspiration découle des sources pures des royaumes supérieurs et plus harmonieux." Chabas, l'œuvre d'art, loin d'être un simple objet statique et sans vie, est un organisme vivant. Mais toutes les œuvres qui prétendent être de l'art ne sont pas; une vie de contemplation prépare seulement un petit groupe d'artistes à atteindre une évolution spirituelle adéquate et à accomplir une mission spéciale. La solitude et la méditation sont essentielles pour s'initier aux plus grands mystères de la vie. Chabas a mentionné une «loi unique» de l'univers, que l'âme peut saisir tandis que, dans un état de calme, elle se purifie des instincts inférieurs et des désirs mondains. [Image à droite]

Les artistes sont uniques parmi les humains pour leur connaissance spéciale, leur conscience d'eux-mêmes, leur harmonisation avec les Voix supérieures. Mais, à travers leurs créations, ils deviennent l'avant-garde d'une évolution similaire offerte comme possibilité à tous les humains. Dans la vie sociale, conclut Chabas, les artistes sont toujours silencieusement présents à travers leurs œuvres, qui réveillent les âmes et les élèvent vers des royaumes supérieurs (Chabas 1914). De toute évidence, certaines des affirmations de la conférence auraient pu paraître quelque peu exagérées pour le public. Comme les théosophes l'ont souvent fait, Chabas a essayé de les relier aux découvertes récentes de l'astronomie et de la physique.

Il n'est pas surprenant que Chabas ait prononcé sa conférence à l'Ordre de l'Étoile en Orient. En 1917, il devient membre de la loge des studios de la Société théosophique française, à l'époque la loge théosophique la plus importante de Paris. Valentine Reynaud (? -1933) a présidé les réunions. Au départ, douze membres, tous artistes, ont participé aux réunions au siège français de la Société théosophique à Paris. En 1921, Chabas publie le livre mystique Les Psaumes d'Amour Spirituel (Les Psaumes de l'Amour Spirituel), qui comprenait une préface de Flammarion (Chabas 1921). En 1921, Chabas expose à la Société Agni, qui comprend des théosophes et des philosophes. En 1922, des diapositives avec les peintures de Chabas sur la Résurrection sont projetées lors d'une conférence de Paul Le Cour (1871-1954), astrologue et l'un des premiers partisans de l'idée d'un Nouvel Âge à venir, sur Les États immuables de la matière et les forces inconnues (Le statut immuable de la matière et les forces inconnues) à l'Institut métapsychique international de Paris. En 1926, le travail de Chabas a été discuté dans plusieurs articles publiés par Regnabit, le journal de la Société Catholique du Rayonnement Intellectuel du Sacré-Cœur, comprenant des textes de théologiens et d'ésotéristes catholiques.

La même année, une exposition à succès des œuvres religieuses de Chabas est organisée à La Palette Française, à Paris. En 1928, Chabas a été invité à donner une conférence à la Sorbonne, où il a discuté Le Rôle social de l'art et la mission de l'artiste (Le rôle social de l'art et la mission de l'artiste), où il a réexaminé quelques idées de sa conférence de 1914 à l'Ordre de l'étoile en Orient. En 1929, Valentine Reyaud, le président du Studio Lodge de la Société Théosophique, publie Les trois activités humaines (Les trois activités humaines), avec des illustrations de Chabas.

À mesure qu'il vieillissait, Chabas était de plus en plus concentré sur le mysticisme et sa quête spirituelle personnelle. [Image à droite] Il négligé sa vie sociale et même son travail. Il a écrit: «Je dois tout oublier pour tout apprendre à nouveau, apprendre de zéro, sans confiner mon enquête au seul domaine des formes» (Chanteaud-Chabas 1972: 1). Le romancier François Mauriac (1885-1970), encore un lauréat du prix Nobel qui se lie d'amitié avec Chabas, lui écrit: «Tu as compris qu'il était nécessaire que tu t'oublies dans la contemplation» (Chanteaud-Chabas 1972: 1). Reclus volontaire, Chabas est décédé en décembre 11, 1947 à Versailles, seul et sans même la présence de sa famille et de ses amis les plus proches.

IMAGES**
** Toutes les images sont des liens cliquables vers des représentations agrandies.
Image # 1: Peinture de Maurice Chabas, villa Sainte-Foy, Neuilly-sur-Seine, v. 1905.

Image # 2: Maurice Chabas, Extase (toutes les peintures de Chabas ne sont pas datées).

Image # 3: Maurice Chabas, Les Âmes.

Image # 4: Maurice Chabas, Marche à deux vers l'au-delà.

Image # 5: Maurice Chabas, Extase mystique dans le cosmos.

Image #6: Maurice Chabas, La Paix du soir.

RÉFÉRENCES

Chanteaud-Chabas, Pierre et al. 1972. Vente de l'atelier Maurice Chabas (1862-1948), 250 peintures, aquarelles ou dessins. Vente, Versailles, Hôtel Rameau, 1er octobre 1972 / commissaire-priseur, Me Georges Blache. Versailles: np

Chabas, Maurice. 1921. Psaumes d'amour spirituel. Paris: Éditions de la Revue contemporaine.

Chabas, Maurice. 1914. «Du Rôle social de l'art». Pp. 396-400 dans Héraut de l'étoile, Juillet. 3: 7.

Da Silva, Jean. 1991. Salon de la Rose + Croix, 1892-1897. Paris: Syros-Alternatives.

de Palma, Myriam. 2009. Maurice Chabas (1862-1947), peintre et messager spirituel, Musée de Pont-Aven et de Bourgoin-Jallieu. Paris: Somogy.

de Palma, Myriam. 2008. «Maurice Chabas et les mundos cósmicos.”Pp. 394-413 dans Cosmos. En busca de los origines; De Kupka a Kubrick, édité par Arnauld Pierre. Santa Cruz de Tenerife: Tenerife Espacio de las Artes.

de Palma, Myriam. 2004. «Maurice Chabas (1862-1947) et les mondes de l'au-delà.» Pp. 379-98 dans Bulletin de la Société d'Histoire de l'Art français.

Larmandie, [Comte] Léonce de. 1903. Idéal L'Entracte. Paris: Bibliothèque Charconac.

Péladan, Joséphin. 1894. L'Art Idéaliste & Mystique: Doctrine de l'Ordre et du Salon Annuel des Rose + Croix. Paris: Chamuel.

Péladan, Joséphin et Anatole Marquet de Vasselot. 1894. "Le Salon du Champ de Mars." La Presse, April 24. 60: non. 696.

Pincus-Witten, Robert. 1976. Symbolisme occulte en France: J. Péladan et les Salons de la Rose + Croix. New York et Londres: Garland Publishing.

Reiss-de Palma, Myriam. 2004. «Maurice Chabas (1862-1947): Du Symbolisme à l'Abstraction. Essai et catalogue raisonné. » doctorat Thèse. Paris: Université de Paris IV - Sorbonne.

Reynaud, Valentine. 1928. Les Trois activités humaines. Esprit scientifique et sentiment religieux. Occultisme et mysticisme. Leurs rapports avec les états sociaux et l'évolution humaine. Ouvrage orné de six dessins à la plume et au lavis de Maurice Chabas. Paris: Les Presses du Cap.

Roux, Alphonse. 1931. En mémoire Edouard Schuré. Paris: Éditions de la Revue Mondiale.

Verhaeren, Émile. 1892. «Compte rendu." La nation (Bruxelles), novembre 19.

Date de parution:
10 Avril 2017

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