Jean delville

JEAN DELVILLE TIMELINE

1867 (19 de enero): Jean Delville nació en Lovaina, Bélgica.

1879: Delville se matricula en las clases nocturnas de la Academia de Bellas Artes de Bruselas.

1886: Delville hizo su primer viaje a París, donde conoció a los maestros esotéricos Papus y Péladan, y al novelista oculto Villiers de l'Isle-Adam.

1887: Delville tuvo su primera exposición, con el grupo de arte L'Essor.

1887-1888: Papus introdujo a Delville al martinismo.

1890: Delville se convirtió en miembro de Kumris, que era un salón de arte y un círculo oculto al mismo tiempo.

1892: Delville abandona L'Essor y crea los salones Pour l'Art.

1893: Delville publicó su primer libro, Les Horizons Hantés.

1892–1894: Delville participó en los primeros cuatro Salons Rose + Croix.

1895: Delville estableció un salón para un “arte idealista” en Bruselas.

1895: Delville recibe el Prix de Roma de Bélgica por pintura.

1897: Delville pintó su primera obra maestra, La escuela de platón.

1897: Delville publicado Le Frisson du Sphinx.

1899: Delville se convirtió en miembro de la Sociedad Teosófica, sección belga.

1900: Delville publicado La nueva misión del arte.

1903: Delville fue iniciado en la masonería en la logia. Amigos Filantropos (Gran Oriente de Bruselas).

1900-1907: Delville pintó sus obras maestras El Dios-Hombre, el amor de las almas, y Prometeo.

1914–1918: Delville vivió exiliado en Londres, donde se convirtió en Venerable Maestro de la masonería King Albert Lodge.

1925-1925: Delville fue muy activo como propagandista de Krishnamurti en Bélgica.

1930: Delville rompió con la Sociedad Teosófica; conocí a Émilie Leclercq.

1931-1947: Tras dejar a su familia, Delville se establece en Mons (Bélgica) con Émilie Leclercq.

1931-1944: En Mons, Delville vivió varios años de intensa actividad artística, con su paleta ahora teñida por el estilo Art Deco.

1937: Delville pone fin a su dilatada carrera como académico y profesor en la Academia Belga de Bellas Artes.

1942: Delville escribió su libreto para una ópera, Zanoni, le rose + croix, con diez dibujos.

1947: Delville completó su pintura. Vision de la paix, su testamento esotérico.

1947: Delville se separa de Émilie Leclercq y regresa a su casa familiar.

1953 (19 de enero): Delville falleció el mismo día de su ochenta y seis años en el municipio de Forest de Bruselas, Bélgica.

BIOGRAFÍA

Al preguntarle por Jean Delville (1867-1953), [la imagen de la derecha] muchos belgas contemporáneos simplemente responderían: “¡Delville, nunca oí hablar de él!”. Sin embargo, cuando pinturas como la Retrato de Madame Stuart Merrill (ahora en el Museo de Bellas Artes de Bruselas), La escuela de platón (en el Musée d'Orsay de París), o El amor de las almas (En el Museo de Ixelles, Bruselas), se mencionan, muchos los reconocerían como obras simbólicas simbólicas. Sus obras sobreviven y posicionan a Delville entre los grandes pintores simbolistas. Pero Delville, el hombre ha desaparecido y sus obras, en cierto modo, han sido tomadas como rehenes por los críticos de tal manera que hacen invisible a su autor. En parte, el propio Delville es el culpable: un artista brillante e intelectual, pero difícil en persona, era conocido por practicar "el delicado arte de hacer enemigos". Su familia y sus descendientes también tienen parte de la culpa, después de haber creado un desinfectado, versión oficial de su tumultuosa vida, que se preocupaba poco por sus inclinaciones esotéricas y le ignoraba, dejando a su familia a la edad de sesenta y siete años para vivir con una joven estudiante, Émilie Leclercq (1904-1992).

La vida y la carrera de Delville están fuertemente marcadas por sus intereses esotéricos como teósofo, martinista y masón. Él nació en Lovaina, Bélgica, en enero 19, 1867. Su familia subsidió sus clases nocturnas en la Academia de Bellas Artes de Bruselas, donde obtuvo su diploma en 1887. Llevó una vida encantadora, habiendo producido hasta la tierna edad de veinte años tales obras maestras como L'Homme aux corbeaux, recientemente redescubierto en los polvorientos archivos de la Biblioteca Real Belga [Imagen a la derecha]. Aún en su juventud, colaboró ​​con L'Essor, uno de los salones de arte más conocidos de Bélgica. En 1892, estableció en Bruselas su propio salón, Pour l'Art, seguido en 1895 por un nuevo salón, dedicado a lo que él llamó "arte idealista". En el mismo año 1895 ganó el prestigioso Prix de Rome en la categoría de pintura. En 1897, produjo su primera obra maestra, La escuela de platón [Imagen a la derecha]. También publicó libros, tanto de poesía esotérica como de arte, comenzando con Les Horizons Hantés en 1893 (Delville 1893) y Le Frisson du Sphinx en 1897 (Delville 1897), y que culmina en 1900 con La nueva misión del arte (Delville 1900), publicado con un prefacio por el famoso teósofo Édouard Schuré (1841-1929) y traducido al inglés en 1910 (Delville 1910).

Mientras tanto, Delville se había sentido rápidamente atraído hacia el ocultismo. Después de un viaje a París en 1886, donde también había conocido al escritor simbolista Auguste Villiers de l'Isle-Adam (1838-1889), cuyos intereses por el ocultismo eran bien conocidos, comenzó a reunirse con frecuencia con el famoso autor esotérico Papus. (Gérard Encausse, 1865-1916). Papus fundó el martinismo moderno, antes de entablar amistad con el no menos célebre Joséphin Péladan (1858-1918), socio de Papus y más tarde rival en el renacimiento del rosacrucianismo. Péladan introduciría a Delville en sus Salons Rose + Croix, estableciendo desde el principio una relación privilegiada, con el belga más discípulo del maestro esotérico francés que su colaborador. Delville logró mantener una buena relación tanto con Papus como con Péladan incluso después de que los dos líderes esotéricos franceses se convirtieran en rivales acérrimos, y en 1890 se convirtió en unmiembro de Kumris (o Kvmris), la rama belga del Groupe indépendant d'études ésotériques francés de Papus, y una organización que era un salón de arte y un círculo oculto al mismo tiempo.

El esoterismo y el esteticismo se superponen constantemente en la vida laboral y privada de Delville [Imagen a la derecha]. Habiéndose convertido en "Superior Desconocido", el grado más alto entre los martinistas, Delville también obtendría las más altas distinciones en masonería, donde había sido iniciado en 1903, convirtiéndose en Maestro Adorable de dos prestigiosas logias: el Rey Alberto en Londres, durante la Primera Guerra Mundial , y Les Amis Philanthropes en Bruselas, durante los 1920. Sin embargo, Delville era ante todo un teósofo, una causa por la cual se esforzaba al máximo.

Todas las pinturas de Delville (así como sus numerosos poemas), incluidas sus obras maestras pintadas entre1900 y 1907, tales como El Dios-Hombre, el amor de las almas. [Imagen a la derecha], y PrometeoSe inspiraron en lo oculto, desde sus temas artísticos hasta la forma, los colores y los símbolos que utilizó. El simbolismo en general combinaba estética y esoterismo, particularmente en Francia y Bélgica. Jean Delville se convirtió en uno de sus principales representantes, junto con otros simbolistas belgas, como Fernand Khnopff (1858-1921) y Félicien Rops (1833-1898), y los pintores franceses, particularmente influenciados por Teosofía y Schuré, conocidos como Nabis. .

Sin lugar a dudas, el período de 1890-1914 constituyó el momento más fructífero de la carrera artística de Delville. La Primera Guerra Mundial inspiró algunas obras patrióticas notables, aunque hoy en día se las considera bastante kitsch. El pintor se había unido a la Sociedad Teosófica en 1899, convirtiéndose rápidamente en su principal líder en Bélgica. El período de posguerra, hasta principios de la década de 1930, vio a Delville dejar caer sus pinceles y movilizar su cuerpo y alma para el joven brahmán indio Jiddu Krishnamurti (1895-1986), elegido por la Sociedad Teosófica como el Instructor del Mundo, el “Nuevo Cristo ”y arreglado como tal. El intelectualmente brillante y muy culto Delville se dedicaría de lleno a esta improbable causa, a través de libros, revistas, artículos y conferencias (Delville 1913; 1925; 1928) [Imagen a la derecha]. Esto continuaría hasta que Krishnamurti llegara a la edad adulta y rechazara su papel en 1929, declarando que él no era ni el Maestro del Mundo ni un nuevo Cristo. Para Delville, esto marcó una derrota, depresión y ruptura.

A medida que se desarrollaba esta ruptura, que llevó a la separación de Delville de la Sociedad Teosófica en 1930, el pintor conoció a Émilie Leclercq, una de sus estudiantes en la Academia de Bellas Artes. Pronto comenzaron una relación que duraría quince años. El pintor dejó a su familia y se fue a vivir con Émilie en Mons, Bélgica. Antes de conocer a Leclercq, Delville era dominante, un líder, un jefe. Con Émilie [Imagen a la derecha], entró en una nueva fase de aislamiento total en Mons. Delville ya no era miembro de ninguna sociedad y, aparte de su trabajo continuo como profesor en la Academia Belga de Bellas Artes y como crítico de arte, se centró principalmente en reconstruirse a sí mismo.

Es comprensible que la familia de Delville le diera a sus “años Mons” una valoración tan negativa. “Nada bueno saldría de ellos”, como lo expresó su hijo Olivier en la obra que dedicó a su padre (O. Delville 1984: 43). De hecho, el período de Mons fue muy productivo desde el punto de vista artístico, con Delville mostrando una vitalidad extraordinaria en el período comprendido entre sus setenta y ochenta años.

Fue vivaz como profesor y profesor de la Academia de Bellas Artes. Diecisiete de sus veintitrés conferencias, todas publicadas en los boletines de la Academia, fueron escritos en Mons. Como pintor, también se mantuvo muy activo, redescubriendo su creatividad y produciendo algunas obras inspiradas en el Art Deco, que hoy sorprenden a quienes conocen a Delville cuando las conocen, solo porque fueron tan descuidadas. En Mons [Imagen a la derecha], Delville produciría varias obras maestras en términos del talento imbuido en ellas y su alcance, particularmente la soberbia Roue du Monde, que es propiedad del Museo Real de Bellas Artes de Amberes, aunque lamentablemente se conserva en su reserva en lugar de exhibirse. También como ciudadano, mostró vivacidad como un resistente contra las fuerzas alemanas de ocupación, lanzando obras deliberadamente contrarias ante las mismas narices de los nazis.

En Mons, Delville también escribiría una especie de libreto para una ópera: Zanoni, le rose + croix, que se basó en la novela rosacruz del novelista británico Edward Bulwer-Lytton (1803-1873). Anteriormente se pensaba que había sido escrito por el artista a principios del siglo XX, ya que la idea inicial databa de este período; sin embargo, de hecho se completó en Mons. Esta importante obra consta de una larga nota explicativa de los motivos esotéricos del autor, un manuscrito de 150 páginas y diez dibujos que formaron parte de los diseños para una presentación teatral de la obra (ver Frongia 1984; Guéguen 2016, 2017). También fue en Mons donde Delville escribiría una especie de catálogo razonado de su trabajo (con un álbum de fotos lleno de fotos tomadas en condiciones muy difíciles durante la guerra) con la intención de publicar una edición más completa. En esta tarea, fue asistido por el joven René Harvent (1925-2004), que se convertiría en un renombrado escultor. Harvent observaba las pinturas de Delville en su taller todos los días y tomaba notas. En 1944, lo vio pintar su famoso Retrato de Madame Stuart MerrillLas biografías oficiales de Delville, así como el Museo de Bellas Artes de Bruselas, se remontan a 1892. No es así, afirmó Harvent: estaba pintado frente a él en 1944 (nota en el archivo de René Harvent, reproducido en Guéguen 2016: 214).

En 1947, Delville se separó de Émilie Leclercq y regresó a su hogar familiar en Bruselas. En el mismo año, completó su último gran trabajo, Vision de la paix, una pintura altamente simbólica que puede considerarse su testamento esotérico [Imagen a la derecha]. Delville falleció en enero 19, 1953, el día de su cumpleaños ochenta y seis en el municipio Forest de Bruselas, Bélgica.

Las mayores exposiciones de las obras de Delville, con la mayoría de sus obras maestras [Imagen a la derecha], se organizaron en el siglo XXI. siglo (Laoureux 2014; Larvová 2015). Un verdadero estudio académico de Derville también comenzó bastante recientemente (ver Cole 2015), particularmente con respecto a sus conexiones con la Teosofía y el esoterismo (Clerbois 2012; Gautier 2011; Gautier 2012; Introvigne 2014; Guéguen 2016, 2017). Esperamos seguir estudios sobre Delville, el poeta, Delville, el músico, y Delville, el crítico de arte.

IMAGENES **
** Todas las imágenes son enlaces que se pueden hacer clic para representaciones ampliadas.

Imagen #1: Henri van Haelen (1876-1944), Retrato de Jean Delville, 1925. Óleo sobre lienzo. Colección privada.

Imagen #2: Jean Delville, L'Homme aux corbeaux (Hombre con cuervos), 1888. Dibujo al carbón. Real Biblioteca de Bélgica, Bruselas.

Imagen #3: Jean Delville, L'École de Platon, 1897. Óleo sobre lienzo. Musée d'Orsay, París.

Imagen #4: Jean Delville, L'Homme-Dieu (El Dios-Hombre) 1901-1903. Óleo sobre lienzo. Museo Groeninge, Brujas.

Imagen #5: Jean Delville, L'Amour des âmes (Amor de las almas), 1900. Témpera y gouache sobre lienzo. Museo Ixelles. Bruselas.

Imagen #6: Jean Delville, Krishnamurti. Tinta sobre papel. 1929.

Imagen #7: Émilie Leclerq, Retrato de Jean Delville 1940.

Imagen #8: Jean Delville, Vision de la paix. 1947. Óleo sobre lienzo. Colección privada.

Imagen #9: Jean Delville, Prometeo, 1907. Óleo sobre lienzo. Université libre de Bruxelles, Bruselas.

Referencias

Clerbois Sébastien. 2012. L'Ésotérisme et Le Symbolisme Belge. Amberes: Éditions Pandora.

Cole Brendan. 2015. Jean Delville: El arte entre la naturaleza y el absoluto.. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing.

Delville, Jean. 1928. Krishnamurti, révélateur des temps nouveaux. Bruselas: Imprimerie de l'Office de Publicité.

Delville, Jean. 1925. La Grande Hiérarchie Occulte et la Venue d'un Instructeur Mondial. Bruselas: Les Presses Tilbury.

Delville, Jean. 1913. Le Christ reviendra. Le Christ Futur en Face de L'Église et de la science. París: Les éditions Théosophiques.

Delville, Jean. 1910. La nueva misión del arte: un estudio del idealismo en el arte.. Traducido por Francis Colmer. Londres: Francis Griffiths.

Delville, Jean. 1900. La Mission de l'Art. Étude d'Esthétique Idéaliste. Bruselas: G. Balat.

Delville, Jean. 1897. Le Frisson du Sphinx. Bruselas: H. Lamertin.

Delville, Jean. 1893. Les Horizons Hantés. Bruselas: P. Lacomblez.

Delville Olivier. 1984. Jean Delville, Peintre 1867-1953. Bruselas. Éditions Laconti.

Frongia, maria luisa. 1984. "I Bozzetti di Jean Delville para Le Scene del Dramma Lirico Inedito Zanoni. " Storia dell'arte 51: 137-51.

Gautier, Flaurette. 2012. "Jean Delville et L'occulture Fin de Siècle". Tesis de Maestría II. Visitas: Université François Rabelais.

Gautier, Flaurette. 2011. “L'Écriture Artiste de Jean Delville (1888-1900)”. Disertación de Maestría. Visitas: Université François Rabelais.

Guéguen daniel. 2017. Jean Delville: La verdadera historia . Edición en inglés. París: Éditions Liénart.

Guéguen, Daniel. 2016. Jean Delville. La Contre-Histoir. París: Éditions Liénart.

Introvigne Massimo. 2014. "Zöllner's Knot: Theosophy, Jean Delville (1867-1953), and the Fourth Dimension". Historia teosofica 17: 84-118.

Laoureux, Denis, ed. 2014. Jean Delville (1867-1953), Maître de L'idéal. París: Somogy y Namur: Musée Felicien-Rops.

Larvová, Hana, ed. 2015. Jean Delville 1867-1953. Praga: Praga City Gallery y Namur: Musée Félicien Rops.

Fecha de Publicación:
5 2017 abril

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