ميشيل أولزي

برناردينو ديل بوكا


الخط الزمني لبرناردينو ديل بوكا

1919: ولد برناردينو ديل بوكا في كرودو بإيطاليا.

1921: انتقل ديل بوكا إلى نوفارا مع عائلته. هناك ، تلقى ديل بوكا تعليمه الأول. قدم شريك جده برناردو ديل بوكا إلى الثيوصوفيا.

1932: التحق ديل بوكا بالمدرسة الداخلية الدولية ، معهد Le Rosey ، في لوزان (سويسرا).

1935 (مايو): التحق ديل بوكا بمدرسة بريرا للفنون الثانوية (ليسيو أرتانيكو دي بريرا) في ميلانو.

1937 (أبريل 29): انضم ديل بوكا إلى الجمعية الثيوصوفية.

1939: أقام ديل بوكا معرضه الفردي الأول. تخرج من مدرسة بريرا للفنون الثانوية. أسس مجموعة ثيوصوفية سرية ، "أرونديل" في نوفارا.

1941: أقام ديل بوكا معرضًا في دومودوسولا ، وكان جزءًا من المعرض الثالث عشر للفنون التصويرية للنقابات الفاشية في تورين. أدى خدمته العسكرية أولاً في فيرونا ، ثم في فلورنسا.

1945: أعاد ديل بوكا إحياء المجموعة الثيوصوفية "أرونديل".

1946: غادر ديل بوكا إيطاليا متوجهاً إلى سيام (تايلاند الحالية).

1947: عمل ديل بوكا مهندسًا معماريًا ومصممًا داخليًا في سنغافورة. في أكتوبر ، تلقى "التنشئة البوذية الثانية" على جزيرة غامضة من أرخبيل لينجا (ناوا سانغا).

1948 (26 سبتمبر): أقام ديل بوكا معرضًا مشتركًا مع الفنان وبطل الحرب البحرية ، القائد روبن أ. كيلروي ، في نصب الملكة فيكتوريا التذكاري في بينانغ ، ماليسيا. نشر روايته الأولى ، وجه ليلا.

1949: نشر ديل بوكا ناوا سانغا. غادر سنغافورة متوجهاً إلى إيطاليا.

1951: شارك Del Boca في معرض جماعي في Broletto di Novara ، إيطاليا.

1952: درّس ديل بوكا الفن في مدرسة فيراندي الثانوية في نوفارا.

1959: شارك Del Boca في بعثة اقتصادية وتجارية إلى غرب إفريقيا كممثل للمعهد الوطني للبحوث الجغرافية ودراسات رسم الخرائط (Istituto Nazionale per le ricerche geografiche e gli studi cartografici).

1961: نشر ديل بوكا دليل الأنثروبولوجيا لطلاب الجامعات ، Storia dell'Antropologia.

1964: ساهم ديل بوكا في الموسوعة Il Museo dell'Uomo.

1970: مع الثيوصوفي والناشر Edoardo Bresci ، أسس Del Boca المجلة L'Età dell'Acquario - Rivista sperimentale del Nuovo Piano di Coscienza.

1971: نشر ديل بوكا لا البعد أومانا.

1975: نشر ديل بوكا Guida internazionale dell'Età dell'Acquario.

1976: نشر ديل بوكا سنغافورة-ميلانو-كانو.

1977: نشر ديل بوكا لا كوارتا البعد.

1978: تقاعد ديل بوكا من التدريس في المدارس الثانوية. وانتقل للعيش مع أخته أمينتا إلى أليس كاستيلو في بيدمونت.

1980: نشر ديل بوكا لا كاسا نيل ترامونتو.

1981: نشر ديل بوكا لا البعد ديلا كونوسينزا. بدأ حملة لجمع التبرعات لإنشاء سلسلة من مجتمعات الأحياء المائية أطلق عليها "Villaggi Verdi" (القرى الخضراء). لقد نشر لا البعد ديلا كونوسينزا.

1985: نشر ديل بوكا Iniziazione all strade alte.

1986: انتقل ديل بوكا إلى قرية فيلاجيو فيردي الأولى (والوحيدة) التي تأسست في سان جيرمانو دي كافاليريو. لقد نشر السر.

1988: نظمت Del Boca سلسلة من الرحلات الجماعية (والتي ستشمل أيضًا سكان Villaggio Verde). من بين وجهاتهم: بورما وتايلاند ولاوس وفيتنام والهند ونيبال والتبت ومنغوليا والصين وبوتان. لقد نشر الخدمة.

1989: نشر ديل بوكا Birmania un paese da amare.

1990: واصل De Boca تقديم المؤتمرات والمحادثات في Villaggio Verde ، وقام بتحريره وساهم فيه لاتا ديل أكواريو.

2001 (9 ديسمبر): توفي ديل بوكا في مستشفى بورغومانيرو ، نوفارا (إيطاليا).

السيرة الذاتية

تم إهمال الإنتاج الفني لبرناردينو ديل بوكا في أغلب الأحيان حتى الستينيات ، عندما تم تحليل "السمة الخيالية" لفنه (ماندل 1960) لأول مرة. فقط من خلال سلسلة من المنشورات والمؤتمرات والمعارض الأخيرة (Tappa 1967 ؛ Fondazione Bernardino del Boca 2011 ، 2015) تمت دراسة أعمال ديل بوكا الفنية والترويج لها بدقة. كان أحد أسباب كونه معروفًا بالكاد مرتبطًا بحقيقة أن ديل بوكا أقام عددًا قليلاً من المعارض خلال حياته.

إلى جانب شخصيته متعددة الوجوه (كان رسامًا وثيوصوفيًا وعالمًا في الأنثروبولوجيا ومدافعًا عن التحرر الجنسي) ، اشتهر ديل بوكا بتأسيس الناشر والتعاون معه باستمرار L'età dell'acquario ("عصر الدلو"). مجلة بنفس الاسم (على سبيل المثال ، L'età dell'acquario) تم تأسيسها وإخراجها من قبل ديل بوكا ، الذي أوضح أيضًا العديد من قضاياها. على الرغم من كونه فنانًا ديل بوكا كان معروفًا بشكل أساسي لعامة الناس باعتباره رسامًا للكتب ، إلا أن عمله الفني كان له تأثير حاسم على كل من الأوساط الثيوصوفية والعصر الجديد في إيطاليا في السبعينيات.

ولد برناردينو ديل بوكا في 9 أغسطس 1919 في كرودو (بيدمونت) لأبوين جياكومو ديل بوكا وروزا سيلفستري. تمتلك عائلته ينابيع جبلية (ينابيع Fonte Rossa) ومنتجعات صحية في Crodo. استنادًا إلى النسب النبيل لعائلته ، حصل ديل بوكا على ألقاب "كونت فياريجيا" و "كونت تيغيروني" (Del Boca 1986 ؛ Giudici 2017). كان لاعتماد الألقاب الأرستقراطية نتيجتان في إنتاجه: فمن ناحية ، وقع بعض أعماله الفنية ورواياته باسم مستعار "برناردينو دي تيجروني" ، من ناحية أخرى ، فإن موضوع "البحث عن الأصول" سيميز باستمرار أعماله. فن.

وفقًا لمراجعة إحدى الصحف الصادرة في عام 1941 لأحد معارضه ، ورث ديل بوكا قدراته الفنية من أحد أسلافه ، والذي تصادف أنه كان رسامًا هاوٍ في بلاط الملك فيكتور أماديوس الثاني ملك سردينيا (1666-1732) ("إيدا" "1941). لذلك ، تشابكت أصول عائلة ديل بوكا مع بعده الفني. مزيد من الأدلة على ذلك من خلال حكاية حياته. دخل جده برناردو ديل بوكا (1838-1916: سمي ابن أخيه من بعده) ، بعد وفاة زوجته ، في علاقة مع أميرة مجرية من عائلة إسترهازي النبيلة (التي لم أجد اسمها). قدمت الأميرة (برناردينو) ديل بوكا الروحانيات والثيوصوفيا ، بالإضافة إلى إحضاره معها في عدة رحلات حول أوروبا (ديل بوكا 1986). أثناء وجوده في نيس مع الأميرة ، تعرف ديل بوكا على الزوجة الثانية لمصر الخديوي عباس حلمي الثاني ، الأميرة جافيدان هانم (نيي ماي توروك فون سزيندرو ، 1877-1968) ، التي اقترحت عليه الاحتفاظ بمجلة. لعب هذا الحدث دورًا مهمًا في حياة ديل بوكا ، حيث مثلت كتابة مجلته مقدمة حول "الجوانب العالمية للثقافة الإنسانية" (ديل بوكا 1986). وبشكل أكثر تحديدًا ، اشتمل موضوع "البحث عن أصوله" على بُعد نسبي بالإضافة إلى بُعد روحي. كان هذا مكونًا حاسمًا في إنتاجه الفني المستقبلي.

على الرغم من نسله النبيل ، اضطر ديل بوكا وعائلته إلى الانتقال إلى نوفارا بسبب مشاكل مالية في عام 1921. من أجل تلبية الاحتياجات المالية للعائلة ، تولت والدة ديل بوكا ، روزا ، إدارة مطعم ومقهى السكان المحليين مسرح سينمائي يسمى فرجيانا. في نوفارا ، تلقى ديل بوكا أيضًا تعليمه الأول: كان يتمتع بمهارات ممتازة في الرسم ، لكنه لم يتفوق في مواد أخرى (Giudici 2017). ومع ذلك ، تجاوز المسار التعليمي لـ Del Boca المعتاد عندما أتيحت له الفرصة في عام 1932 للدراسة في مدرسة داخلية دولية شهيرة ، معهد Le Rosey ، في لوزان (سويسرا). ما قاد ديل بوكا إلى سويسرا كان حدثًا غير متوقع: شاب أمريكي كان يعرفه. المرتبط بعائلة الأرستقراطي كينت ، سقط من حصان أثناء ركوب الخيل. بالنظر إلى حقيقة أن رسوم المعهد للشاب الأمريكي قد تم دفعها بالفعل ، بينما لم يكن قادرًا على الانتقال إلى سويسرا ، حضر ديل بوكا في ذلك العام في Lerosey بدلاً منه (Giudici 2017). كانت معارف ديل بوكا في ليروسي مثيرة للاهتمام أيضًا: كان رفيقه في الغرفة محمد رضا بهلوي (1919-1980) ، الذي أصبح فيما بعد شاه إيران ، وأصبح ديل بوكا أيضًا صديقًا مقربًا لملك سيام المستقبلي ، أناندا ماهيدول (1925) –1946).

بحلول منتصف الثلاثينيات من القرن الماضي ، كان ديل بوكا قد سافر بالفعل إلى هولندا وفرنسا وألمانيا وسويسرا. خلال هذه الرحلات ، قام مع الأميرة بزيارة العديد من الشخصيات التي كانت مرتبطة أيضًا بالثيوصوفيا. من بين هؤلاء ، من الجدير بالذكر معرفة جيدو كريشنامورتي (1930-1895) ، الذي ألقى سلسلة من المحاضرات في ألبينو وستريسا ، في بيدمونت من 1986 يونيو إلى 30 يوليو 9 (كريشنامورتي 1933 ديل بوكا 1934).

إلى جانب موقفه الحماسي تجاه الرحلات والاستكشافات الدولية (وهي ميزة ميزت شخصيته وإنتاجه تمامًا) ، كان ديل بوكا حريصًا على تطوير إمكاناته الفنية. وأشار في مذكرته (في 20 مايو 1935) ، "حلمي الأكبر هو أن أدخل أكاديمية بريرا" (ديل بوكا 1933-1935). بعد بضعة أسابيع ، التحق ديل بوكا بمدرسة بريرا للفنون الثانوية (Liceo Artico di Brera) في ميلانو. في ذلك الوقت ، شارك الأخير نفس القصر (كلية يسوعية سابقة) مع أكاديمية بريرا للفنون الجميلة (Accademia delle Belle Arti di Brera) ومدرسة الحرف والفنون العارية (Scuola degli Artefici). حدث أن نفس المعلمين قاموا بالتدريس في كل من الأكاديمية والمدرسة الثانوية للفنون (Giudici 2017) حيث درس ديل بوكا. من بين معلمي الأكاديمية الذين أثروا في ديل بوكا ، تجدر الإشارة إلى أسماء الرسامين فيليس كاسوراتي (1883-1963) وأكيل فوني 1890-1972.

مثلت إقامة ديل بوكا في ميلانو خطوة أخرى في المسار المتطور لأبعاده الفنية والروحية. إلى جانب تكوينه الفني ، فإن نقطة التحول التي ميزت حياة ديل بوكا في هذه الفترة مرتبطة بعامل محدد: مشاركته في الثيوصوفيا. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، كان ديل بوكا يقابل باستمرار توليو كاستيلاني (1930-1892) ، الذي كان السكرتير العام للفرع الثيوصوفي الإيطالي في ذلك الوقت. بحلول الوقت الذي انتقل فيه إلى ميلانو عام 1977 ، كان ديل بوكا قد طلب بالفعل من كاستيلاني الانضمام إلى الجمعية الثيوصوفية (ديل بوكا 1935-1937). ومع ذلك ، فقد نشأت مشاركته في المجتمع تدريجيًا: فقد جاءت مقدمته للعقيدة الثيوصوفية في سن مبكرة جدًا ، وستحدث أول تجارب ديل بوكا المهمة داخل البيئة الثيوصوفية في أواخر الثلاثينيات.

في عام 1936 ، شارك ديل بوكا في المؤتمر العالمي الرابع للجمعية الثيوصوفية في جنيف حيث عمل كسكرتير لزوجة توليو كاستيلاني ، إيلينا كاستيلاني ، كونتيسة كولبيرتالدو. بعد هذا الحدث ، اقترح كاستيلاني على ديل بوكا أن يتواصل مع فنان كان نشطًا بشكل أساسي في ميلانو في ذلك الوقت ، فيليكس دي كافيرو (1908-1996). ترأس دي كافيرو أيضًا إحدى المجموعات الثيوصوفية الرئيسية في ميلانو ، وهي "مجموعة الفنون الروحانية" (مجموعة الفن الروحي) (جيراردي 2014). قضى ديل بوكا ودي كافيرو أول لقاء لهما بالكامل يتحدثان عن تقنيات الرسم والفن (ديل بوكا 1937-1939): أعرب دي كافيرو عن تفضيله لتقنيات الألوان المائية ، نظرًا لسماتها "الروحية".

في 29 أبريل 1937 ، انضم ديل بوكا رسميًا إلى الجمعية الثيوصوفية لميلانو (Società Teosofica di Milano) بدخوله مجموعة الفن الروحي. لنفس المجموعة ، قام ديل بوكا بتجميع "بيان الفن الروحاني" ("بيان الفن الروحي") ، والذي تضمن سبع نقاط. تم تخصيص بعض النقاط لتحسين السلوك الروحي لأعضاء المجموعة الروحية للفن. لسرد ثلاث نقاط مهمة: "الاستقلال والحرية الفردية شرطان ضروريان لكل إنتاج فني" (رقم 2) ، "لا أحد تلميذ ، لا أحد سيد" (رقم 4) ، "تأليف الإبداعات الفنية ويجب الحفاظ على البيانات تمامًا "(رقم 5) (del Boca 2004).

في نوفمبر 1937 ، بناءً على دور ديل بوكا النشط ودعمه لقضية الفن الروحي ، قرر كاستيلاني الترويج لمعرض لأعماله (ديل بوكا 1937-1939). بينما يبدو أنه لم يتم العثور على أي آثار أو وثائق متعلقة بهذا الحدث ، فإن قائمة من خمسين عملاً فنيًا تشهد على تحقيق هذا العرض الفردي الأول.لقب برناردينو ديل بوكا. أقيم المعرض في الدائرة الثقافية Gioventù Italiana del Littorio (منظمة شباب النظام الفاشي) في يناير 1939 ، في بورغومانيرو ، وتضمن سلسلة من اللوحات الزيتية واللوحات المائية والأعمال الفنية بالحبر (Giudici 2017). على الرغم من أن معظم الأعمال الفنية المعروضة كانت مناظر طبيعية ، فقد ركز الإنتاج الفني في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي بشكل خاص على الصور الشخصية. بدءًا بالعينات الأولى من صوره ، من الممكن تمييز بعض السمات المميزة التي ميزت فن ديل بوكا.

تمثيل الموضوعات الدينية ، كما في حالة مادونا مع الطفل، [الصورة على اليمين] تأثرت بشدة بالاستخدام "الكلاسيكي" للألوان والأشكال. إن كيفية تصوير العذراء مريم والطفل يسوع لم تذكر فقط الشخصيات الأنثوية لبييرو ديلا فرانشيسكا (1415 ق.م - 1492) ، ولكنها استحضرت أيضًا إعادة تفسير نفس الموضوع من قبل معلمي ديل بوكا في ميلانو ، بما في ذلك فوني وكاسوراتي. بالإضافة إلى ذلك ، تحمل اللوحة سمة أخرى غريبة: الطفل يسوع يحمل مجلدًا حيث يتم عرض الجملة التالية "المعاناة دائمة وغامضة ومظلمة. ولها طبيعة اللانهاية. " تم استعارة المقطع من الظبي الأبيض من Rylstone (1569) للشاعر الإنجليزي ويليام وردزورث (1770-1850). إن الجمع بين الآية وشكل الطفل يسوع يلقي بمنظور جديد حول هذا الموضوع. يتم التركيز على البعد الشرعي لمجموعة العناصر ، بدلاً من التركيز على معانيها الدينية البحتة. إن شخصية الطفل يسوع لها معنى مزدوج: فهي تذكرنا بزوال الحياة ، فضلاً عن حالة البراءة.

تدفقت هاتان الميزتان (أي البراءة والعبور) ، جنبًا إلى جنب مع الآخرين ، لاحقًا إلى الفكرة المهيمنة المتكررة للإنتاج الفني لـ del Boca ، والمعروفة أيضًا باسم "الصراحة القديمة" (Tappa 2017). بعض الشخصيات من لوحات ورسومات ديل بوكا كانت تذكرنا بإعادة التفسيرات الرومانسية والعصور الوسطى. السمات الدقيقة والشاحبة للزوجين الشابين في أنت وأنا كشفت [الصورة على اليمين] اهتمام ديل بوكا بفناني جماعة الإخوان المسلمين ما قبل الرفائيلية. وبشكل أكثر تحديدًا ، أعرب ديل بوكا عن تقديره الشديد لإدوارد بورن جونز (1833-1898) ، وكذلك الرسام السابق برناردينو لويني (1482-1532). عبّر أسلوبه "الأساسي والمبسط" عن البحث عن السمات والقيم البدائية في لوحاته (Shield 1982).

وفقًا لـ del Boca ، كانت السمات الجمالية ووجوه الشخصيات في الأعمال الفنية Pre-Raphaelites إلى حد ما تكشف عن بُعد الروح. لذلك ، اعترف ديل بوكا في أسلوب ما قبل الرفائيلية بميل أو ميزة روحية. حتى المزيج الكلاسيكي من الشخصيات والكلمات الأساسية بما في ذلك الاقتباسات الأدبية في رسومات الحبر لـ del Boca كان له معنى روحي. على الرغم من أنها تحمل بعض أوجه التشابه مع الطريقة التي استعار بها الرسام ما قبل رافائيليت دانتي غابرييل روسيتي (1828-1882) الجمل من إنتاج دانتي أليغيري (1265-1321) ، كان الغرض من تضمين الاقتباسات في أعمال ديل بوكا الفنية مختلفًا. في أنت وأنا، ديل بوكا اقتباسًا من قصيدة للفلكلوري الأمريكي تشارلز جودفري ليلاند (1824–1903) ، "أنت وأنا في روح الأرض منذ ألف عام ، شاهدنا حرارة الأمواج على الخيط ، وهي تنحسر وتتدفق باستمرار ، وتعهدت بالحب و الحب من أي وقت مضى ، منذ ألف عام ". إن الإشارة إلى الشعور بالحب (وخلودها) في القصيدة والرسم ليس مجرد تمرين أسلوبي ، بل هو تعبير عن رؤية الفنان الروحية. قام ديل بوكا بتوجيه أسلوب ما قبل الرفائيلية إلى التوصيف الروحي للعاشقين (وهو تعبير عن "الصراحة القديمة"). بالإضافة إلى ذلك ، تعتبر قصيدة ليلاند ضرورية لتصور البعد الروحي للعمل الفني ، سواء لمحتواه أو لمؤلفه. كان ديل بوكا على دراية بعلاقة ليلاند بالباطنية الغربية وتأثيره على المذهب الجديد ، من خلال بحثه عن السحر في إيطاليا (ليلاند 1899). لذلك ، أدرج ديل بوكا عالِم الفولكلور الأمريكي في قائمة "الرواد" الذين يؤيدون رؤية روحية محددة.

على الرغم من أن ديل بوكا طور رؤيته الروحية للفن طوال حياته ، إلا أن هناك بعض الخطوات الحاسمة التي يجب التأكيد عليها. في سيرته الذاتية ، لا كاسا نيل ترامونتو (1980) ، ذكر ديل بوكا حلمه المتكرر. وجد نفسه في غرفة سرية في منزل غامض أمام لوحة محجبة. بمجرد كشف النقاب عن اللوحة ، اكتشف أنها كانت صورة لنفسه في السابعة عشرة من عمره ، محاطة بالعديد من الأشياء والشخصيات. في Autoritratto con giovani [الصورة على اليمين] ، أعاد ديل بوكا إنتاج اللوحة التي كان يحلم بها. نسخة مثالية للفنان في السابعة عشرة يرافقه شابان يرمزان على التوالي إلى الحياة (الصبي الأشقر) والموت (الصبي ذو الشعر الداكن). أمامه ساعة رملية (حيث يتم تضمين رأس ميدوسا وآدم الملتوي) ، ومفتاح ، وكتاب مفتوح (حيث توجد أربعة رموز قديمة ، وطباعة حجرية من Cesare Beccaria Dei delitti e delle pene، واقتباس طويل من أشلي مونتاجو أصول الحب ومعنى يتم عرضها) على الطاولة ، ويقف على ظهره مشهد تل وتمثال لإسكولابيوس (كلاهما يذكران بالميثولوجيا اليونانية). كانت هذه هي الصورة الذاتية الوحيدة التي أنتجها الفنان على الإطلاق. كانت اللوحة رمزية للغاية من جميع جوانبها. وفقًا لـ del Boca ، يميل الأولاد الذين تتراوح أعمارهم بين 1980 و XNUMX عامًا إلى تطوير موضوعات تكون قيمتها التطورية لوعيهم فريدة من نوعها (del Boca XNUMX). بالنظر إلى هذه الرؤية الثاقبة لمنظوره الباطني ، فمن المنطقي ربط البعد المجازي لـ "الصراحة القديمة" لشخصيات ديل بوكا بميزة ابتدائية. المفتاح يرمز إلى العلاقة بين بعدين ، الأول والأبعاد الأخرى.

ترتبط بقية الرموز والعناصر في اللوحة بموضوعين رئيسيين: الحب والجمال. الاقتباس من عمل مونتاجو (بالإضافة إلى شخصية صغيرة ملصقة على صدر ديل بوكا ، والتي تمثل احتضان باولو وفرانشيسكا في دانتي Inferno ) تذكر طبيعة الحب المتعددة الأوجه. تشير الإشارات إلى الأساطير اليونانية (أي مشهد التل وتمثال إسكولابيوس) إلى المفهوم الكلاسيكي للجمال. طوال حياته ، درس ديل بوكا وبحث الأساطير من جميع أنحاء العالم. وخلص إلى أن الشريعة التي تقوم عليها الأساطير الكلاسيكية كانت محدودة وعفا عليها الزمن ، عند مقارنتها بالرؤى الأسطورية الرمزية الأخرى. ركز المفهوم الكامل لفن ديل بوكا الروحي على "نار الجمال النقية". على الرغم من أن ديل بوكا وافق تمامًا على الشعار اليوناني القديم καλὸς κἀγαθός ("جميل وجيد") ، فقد أدرك أيضًا وجود قيود متأصلة في صيغتها الكلاسيكية. وفقًا لـ del Boca ، فإن "الجمال (بكل تعبيراته التي لا حصر لها والتي لا يمكن وصفها عن الانسجام والأناقة) له هدف ، جنبًا إلى جنب مع الحقيقة والخير ، لقيادة البشر نحو عالم غير مرئي من ديفا"(ديل بوكا 1986).

هذا هو المكان الذي تقاطع فيه مفهوم ديل بوكا للفن الروحي مع العقيدة الثيوصوفية. لم يكن هذا مجرد انحراف للشعار الثيوصوفي "لا يوجد دين أعلى من الحقيقة" ، بل كان توضيحًا لكيفية قيام الفنان بتطوير طريقة خاصة لإدراك الواقع الإلهي والتعامل معه من خلال روحه. أطلق ديل بوكا على هذه المنهجية اسم "Psicotematica" ("النهج النفسي"). على الرغم من أن ديل بوكا قد طور هذا النهج الأصلي بنفسه ، إلا أن الثيوصوفيين مثل آني بيسانت (1847-1933) ولورنس جيه بنديت (1898-1974) لم يلعبوا أي دور ثانوي في تصوره. وبشكل أكثر تحديدًا ، ترجم ديل بوكا أعمال بنديت ، لو يوجا ديلا بيليزا (The Yoga of Beauty 1969) ، وكتب مقدمة طويلة لنسخته الإيطالية. ذكر ديل بوكا في هذه المقدمة أن "يوغا الجمال هي البحث الواعي عن الروح من خلال تطوير طريق القلب" (Bendit 1975). كما شدد على أن المفهوم الفني للجمال لا يقتصر على عامل المتعة / الجمالية. تحول بحث ديل بوكا الأصلي عن أصوله إلى بحث ثيوصوفي عن "الحقيقة وراء الحجاب". وفقًا لـ del Boca ، للوصول إلى هذا الإنجاز الروحي (أي تطوير طريق القلب) ، كان من الضروري الحصول على تعليم فني أولي.

بمجرد تخرج ديل بوكا من مدرسة بريرا للفنون في عام 1939 ، قرر الالتحاق بدورات أكاديمية لكل من علم الأحافير والأنثروبولوجيا في لوزان (سويسرا) والهندسة المعمارية في ميلانو. لسوء الحظ ، لم يتم العثور على سجل لدراسات ديل بوكا في هذه الفترة. وبالتالي ، فمن غير المؤكد إلى متى وأين التحق بالكلية بالضبط. ومع ذلك ، أثبتت كل من الدراسات الأنثروبولوجية والمعمارية أنها مفيدة بشكل لا يصدق لـ del Boca في تجربته اللاحقة حول العالم. في هذه الأثناء ، في إيطاليا ، فرض ظهور الفاشية قيودًا شديدة على القسم الإيطالي من الجمعية الثيوصوفية. في يناير 1939 ، أصدر محافظ جنوة مرسوماً بحل الجمعية في إيطاليا. ومع ذلك ، استمر الأعضاء الإيطاليون في الجمعية الثيوصوفية في العمل تحت الأرض. على الرغم من التنكر في هيئة "Centro di Cultura Spirituale" (مركز الثقافة الروحية) ، أسس ديل بوكا في نوفارا المجموعة الثيوصوفية "Arundale" (Girardi 2014). في عام 1941 ، بعد المشاركة في اثنين من المعارض ، تم تجنيد ديل بوكا للخدمة العسكرية في فيرونا أولاً ، ثم في فلورنسا. هنا تعرف على الثيوصوفي الإيطالي إدواردو بريشي (1916-1990) ، الذي أصبح فيما بعد ناشرًا لمعظم أعمال ديل بوكا.

في مايو 1945 ، أعاد ديل بوكا إحياء المجموعة الثيوصوفية "أرونديل". في الوقت نفسه ، أسس العقيد أوريليو كارييلو مجموعة "بيسانت" في نوفارا. تم دمج هاتين المجموعتين لاحقًا في مجموعة "بيسانت أرونديل" في عام 1951 ، والتي كان ديل بوكا يترأسها من عام 1962 إلى عام 1989. في عام 2000 ، تم ترشيح ديل بوكا رئيسًا لمجموعة ثيوصوفية أخرى ، "فيلاجيو فيردي".

في 27 نوفمبر 1946 ، غادر ديل بوكا إيطاليا متوجهاً إلى سيام. انتقل أولاً إلى سنغافورة ، ثم إلى بانكوك. كان يكسب رزقه كرسام بورتريه ، واحدة من أولى صوره التي تم تكليفها بها كانت لابنة وزير العدل التايلاندي ، لوانغ دامرونج نافاسفاستي (ديل بوكا 1986). في غضون ذلك ، أُبلغ القنصل العام الإيطالي في بانكوك ، جوفريدو بوفو ، أن ديل بوكا يمكن أن يعمل كقنصل فخري لإيطاليا في سنغافورة. وهكذا ، عاد ديل بوكا إلى سنغافورة ، حيث بدأ مسيرته الدبلوماسية الفخرية. هناك، عمل أيضًا كمصمم داخلي ورسام بورتريه: فقد قام بتصوير محامٍ بارز وواحد من "أهم السلطات القانونية في مالايا" ، السير رولاند برادل (1880-1966). إلى جانب برادل وزوجته إستل ، أصبح ديل بوكا أيضًا صديقًا لدوقة ساذرلاند ، ميليسنت ليفسون جوير (1867-1955) ، وأسقف الكنيسة الكاثوليكية الليبرالية ذات التوجه الفلسفي ، ستين هيرمان فيليب فون كروسنستيرنا (1909-1992). قام بتزيين مكتب شركة الخطوط الجوية البريطانية لما وراء البحار بفندق رافلز. بينما كان يؤدي خدمته كقنصل ، تم ترشيح ديل بوكا كممثل إيطالي للمائدة المستديرة للجامعة العالمية. كانت الأخيرة عبارة عن شبكة تعليمية (تأثرت دوراتها الدراسية ومعلميها بشدة بالثيوصوفيا ثم نظريات العصر الجديد لاحقًا) أنشأها جون هوارد زيتكو (1911-2003) مع أعضاء آخرين في لجنة توجيهية في توكسون (أريزونا) في عام 1947.

في نفس الفترة ، تضمن الإنتاج الفني لـ del Boca تقنية أخرى ، الكولاج. أثناء إقامته في سنغافورة ، بعد أن سافر على نطاق واسع في جميع أنحاء جنوب شرق آسيا (ديل بوكا 1976) ، كانت إحدى الحلقات بمثابة نقطة تحول أخرى في حياته: في 21 أكتوبر ، غادر ديل بوكا سنغافورة للانضمام إلى رهبان معبد هان لمدة ثلاثة أيام [الصورة على اليمين]. وفقًا لـ del Boca ، كان المعبد يقع في جزيرة Nawa Sangga الغامضة (في Lingga Archipelago) ، وهناك تلقى تعاليمه البوذية الثانية. استلزم تحقيق هذه الخطوة التمهيدية سلسلة من المهام الحياتية ، بما في ذلك "خدمة أي شخص محتاج" ؛ "الترويج لفنه حول العالم" ؛ "جمع الأشياء من أجل شحنها مغناطيسيًا وتحديد مواقعها حول العالم كشهود محتملين لعصر جديد" (ديل بوكا 1985).

يمثل البدء في Nawa Sangga تطورًا إضافيًا في oرؤية f del Boca للفن الروحي. قدم ديل بوكا نموذجًا أصليًا للأطفال والراقصين الجاويين الذين تم تصويرهم في سلسلة الرسومات دال تيمبيو دي هان [الصورة على اليمين]. كانت سماتهم المخنثون مرتبطة (إلى جانب السمة الروحية) باكتساب "حالة جديدة من الوعي". وفقًا لـ del Boca ، كان هذا الوعي الروحي هو الطريق الرئيسي لنار الجمال النقي (del Boca 1981). اعتقد ديل بوكا أنه قد اختبر وصولًا مباشرًا إلى هذا البعد الخفي للجمال ، وقد غيّر هذا الحدث حياته وإنتاجه الفني بشكل جذري.

خلال إقامته التي استمرت ثلاث سنوات في الشرق الأقصى ، بدأ ديل بوكا في تجربة بعض الظواهر المرئية: كانت المظاهر المفاجئة للأضواء فوق البنفسجية هي المظهر المباشر للطاقات الخفية. أطلق Del Boca على هذه الطاقات اسم "Zoit" ، على اسم الصوت الذي تصدره متى ظهرت (Fondazione Bernardino del Boca 2015). ارتبط تجسيد هذه الطاقات بنوع من الاتصال التخاطر. ارتبط هذا الاستقبال غير العادي "للمعلومات و / أو المحتويات و / أو الطاقات" ارتباطًا جوهريًا بالنهج النفسي. كان إدراك الواقع الخفي (الذي كانت سماته الرئيسية هو انتشاره الشامل ووحدته) من خلال هذه التصورات المفاجئة مرتبطًا بشكل صارم بشكل جديد من الوعي. بعبارة أخرى ، أدرك الفنان الذي بدأ "بوعي" (وفوريًا) أنه جزء من بُعد أكبر. أثر التدفق المستمر لهذه الطاقات في حياة ديل بوكا أيضًا على إنتاجه الفني. صاغ الفنان الإيطالي رمزًا رمحًا للإشارة إلى وجود الزويت.

كلاهما في الرسم بالحبر الهند ، إيل تاو، وفي الرسم المائي ، Elementali e danzatoreيمكن تمييز الإشارة إلى الزويت وإن كانت وظيفتها تختلف بين الاثنين. في الرسم ، يرسم ديل بوكا مزيجًا من الرموز والوجوه من أجل إقامة اتصال مع المراقب ؛ في الرسم المائي ، ينظم الفنان هذا الارتباط بين البعد الداخلي والخارجي للعمل الفني. يحدد استخدام الألوان الزاهية ، إلى جانب إدخال رموز Zoit ، تجليات العالم الروحي. لذلك ، يُظهر الراقصون الأساسيون في اللوحات نهج ديل بوكا النفسي: العناصر الأولية حقيقية وملموسة (في الرؤية الروحية للفنان) بالإضافة إلى طاقات Zoit.

بالإضافة إلى ذلك ، قاده اهتمام ديل بوكا بالأساطير العالمية إلى إجراء مزيد من البحث عن سلسلة من "أرواح الطبيعة غير المرئية". من بينهم آلهة نات من أساطير ميانمار ، وأرواح فاي من تايلاند ، وكامي من اليابان ، وثين تيرونج من فيتنام ، والعديد من الكيانات الأخرى من الفولكلور في كمبوديا ، والجزر الجاوية ، وسيبيريا ، وما إلى ذلك. تمثيل الأشباح والأرواح والآلهة ، والأوثان ، كما في حالة شيطان e feticci، ينطوي على مفهوم ديل بوكا الثيوصوفي: كان يعتقد أنه بالإضافة إلى الأديان الكبرى ، تتمتع الطوائف المحلية والديانات البدائية أيضًا بإمكانية الوصول إلى الحقيقة العالمية. [الصورة على اليمين]

سافر ديل بوكا على نطاق واسع خلال إقامته التي استمرت ثلاث سنوات في الشرق الأقصى ، وكان النظام الأسطوري الذي أثر بشكل كبير على إنتاجه الفني ومفهومه هو النظام الهندي. على الرغم من أن أسفاره لم تلعب أي دور ثانوي في تطوير تفضيلاته الأسطورية ، كان السبب الرئيسي الذي جعل ديل بوكا يعتبر أن الأساطير الهندية متفوقة على الآخرين مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بتصريحات بلافاتسكي في The عقيدة سرية (1888) (ديل بوكا 1981). لذلك ، قام مفهوم ديل بوكا الثيوصوفي ببناء موضوع "البحث عن الأصول" في لوحاته. كانت إحدى السمات الرئيسية التي ميزت إنتاجه من أواخر الأربعينيات مهمة الرعب vacui (الخوف من الفراغ) و [الصورة على اليمين] وامتلأت كل مساحة من أعماله الفنية بالأشكال والرموز. كان هذا أيضًا تطورًا إضافيًا للمشاركة في "عالم ديفا"التي ميزت تصور الفنان. في كوبيا يخدع بانثيون إندويستا من الممكن أن نرى كيف أن "الصراحة القديمة" للزوجين لا تشير فقط إلى قيمة روحية بدائية ، ولكن إلى حالة يسكن فيها الكون كله - والذي يتضمن أيضًا المساحة أو البعد بين اللوحة والمراقب - من قبل الآلهة .

في أكتوبر 1948 ، أقام ديل بوكا معرضين فرديين رئيسيين في فندق رافلز وجامعة بانكوك. في العام التالي ، أقام معرضًا مشتركًا مع الفنان وبطل الحرب البحرية القائد روبن أ. كيلروي في نصب الملكة فيكتوريا التذكاري في بينانغ ، ماليزيا. جنبا إلى جنب مع كيلروي ، خطط ديل بوكا لإنشاء نادي فنان دولي ، والذي سيستضيف فنانين من الملايو والصينيين أيضًا.

في نفس العام نشر ديل بوكا روايته الأولى ، وجه ليلا. لم ينجو أي نموذج من الرواية ، ولكن ربما تدفق جزء من محتواه إلى أعماله اللاحقة ، لا لونجا نوت دي سنغافورة (1952) ، حيث روى ديل بوكا قصة الأرستقراطي المثلي الذي يشعر في البداية بالذنب بسبب ميوله الجنسية ولكنه في النهاية يعتنقها. فاز Del Boca بمسابقة كتابة الروايات في إيطاليا من خلال تقديم هذا النص ، فقط للسلطات المحلية لحظر المجلد ومصادرته قبل نشره رسميًا ، بزعم أنه "محتواه الفاحش" (Giudice 2017).

منذ إقامته في سنغافورة ، بدأ ديل بوكا في الدفاع عن الحقوق الجنسية والتحرر الجنسي. لقد اعتبر الجنس مصدرًا للطاقة الروحية ، وبالتالي أيد تحرير الحياة الجنسية (وتمثيلها في الفن والأدب) من أي شكل من أشكال الرقابة الاجتماعية. تحقيقا لهذه الغاية ، تقابل مع العديد من المؤيدين الدوليين للتحرر الجنسي ، بما في ذلك الفقيه الفرنسي رينيه جويون (1876-1963) (نصه Éros ، ou la الجنسية المنفعة (1952) ديل بوكا لاحقًا إلى الإيطالية) وعالم الجنس الأمريكي ألفريد سي كينزي (1894-1956). في نفس العام ، شاركت Del Boca أيضًا في المؤتمر الدولي الأول للمساواة الجنسية (ICSE) في أمستردام ، وأصبحت الممثل الإيطالي للشبكة التي نظمته. كما نشر مقالات مختلفة في الدورية Scienza e sessualitàالذي أخرجه الفنان الأناركي لويجي بيبي دياز (1909-1970).

قبل مغادرة سنغافورة في نوفمبر 1948 ، تعاون ديل بوكا مع مشروع معماري ، وتم تكليفه برسم اثنتي عشرة لوحة زودياكية لابن أخ رائد الأعمال الصيني أو بون هاو (1882-1954). لسوء الحظ ، كان على ديل بوكا أن يبيع ويغادر في سنغافورة معظم جزء من إنتاجه قبل عودته ، لأن إحضار أعماله الفنية معه سيكون مكلفًا للغاية. لذلك ، بعد تأسيس الرابطة الدولية للفنانين في سنغافورة ، واستكمال اللوحة الجدارية لدير القديس أنتوني ، غادر ديل بوكا سنغافورة على متن السفينة. بيونيا في 19 نوفمبر. في طريق عودته إلى إيطاليا (هبط في جنوة في 20 ديسمبر) ، توقف ديل بوكا أيضًا في أديار ، حيث زار المقر العام للجمعية الثيوصوفية [الصورة على اليمين] والتقى برئيسها ، Curuppumullage Jinarajadasa ( 1875–1953).

كما كان يتواصل باستمرار مع رئيس آخر للجمعية الثيوصوفية ، جون بي إس كوتس (1906-1979) (Fondazione Bernardino del Boca 2015). الأماكن التي زارها ديل بوكا لم تلعب أي دور ثانوي في إنتاجه الفني. تضمن إنتاج المناظر الطبيعية والخرائط - التي ارتبطت أيضًا بمساهمة ديل بوكا في المجال الأنثروبولوجي - الطابع الروحي للفنانالحمل كذلك. "المعنى الروحي" لل Pianta del Quartier Generale della Società Teosofica ad Adyar كان مرتبطًا بالمشاركة الشخصية لـ del Boca في المجتمع الثيوصوفي ، بينما Paesaggio psicotematico أظهرت [الصورة على اليمين] ميزة روحية أخرى: نهج "نفساني" يكمن وراء بنية ومفهوم اللوحة. قدمت المناظر الطبيعية بعض العناصر المألوفة في حياة ديل بوكا (مثل برج الجرس في نوفارا على اليسار) في رؤية تشبه الحلم ، حيث كان الجسر في المقدمة بمثابة سمة الاتحاد بين الطبيعة والمدينة.

إذا كانت الاستعارة المرئية للجسر من ناحية - والتي ، وفقًا لما قاله ديل بوكا ، مستوحاة من الثيوصوفي والفنان الروسي نيكولاس روريش (1874-1947) - قد أدخلت ميزة تمهيدية في المناظر الطبيعية ، وبقية اللوحة ضمنا رؤية محددة. وفقًا لـ Del Boca ، "يجب على الفنان أن يخلق البعد الخامس" ، أي بُعد الروح. هذا الأخير موجود خارج الزمان والمكان ، المستقبل والماضي. لذلك ، يجب على الفنان أن يغرق في "المضارع المستمر اللانهائي"(" مستمر - لا نهاية - الحاضر ") ، من أجل العمل على المستوى الروحي والفني. يمكن القول أن المقاربة النفسية تغلغلت في كامل إنتاج ديل بوكا: من إنشاء الخرائط الإثنوغرافية إلى لوحات المناظر الطبيعية ، مثلت "رؤية الروح" خطوة أولية ضرورية. على الرغم من أنه تلقى العديد من الانتقادات لهذه الرؤية غير التقليدية ، حاول ديل بوكا دمج النهج النفسي في التخصصات الأكاديمية ، بما في ذلك الأنثروبولوجيا. يرتبط ارتباطًا وثيقًا بذلك ، كتب ديل بوكا دليل الأنثروبولوجيا لطلاب الجامعات ، Storia dell'antropologia (1961) ، حيث حاول تقديم بعض الاعتبارات الثيوصوفية من المجلد الأول والثاني من Blavatsky عقيدة سرية.

وهكذا ، لم يكن الحوار بين الفن والأنثروبولوجيا أمرًا غير مألوف في إنتاج ديل بوكا. عند عودته إلى إيطاليا ، أقام ديل بوكا معرضًا في Broletto di Novara ، حيث تم توثيق انطباعاته عن سياق جنوب شرق آسيا - سافر عبر سنغافورة وسيام (ميانمار في الوقت الحاضر) وتايلاند وماليزيا وفيتنام والهند - سواء من خلال أعماله الفنية وكلماته. في عام 1959 ، شارك Del Boca في بعثة اقتصادية وتجارية إلى غرب إفريقيا كممثل للمعهد الوطني للبحوث الجغرافية ودراسات رسم الخرائط (Istituto Nazionale per le ricerche geografiche e gli studi cartografici). بعد هذه التجربة ، صمم Del Boca عدة خرائط لرسم الخرائط لموسوعة نفس المعهد ، إيماجو موندي، وساهم في أطلس من معهد دي أجوستيني الجغرافي.

في الستينيات ، إلى جانب نشاطه التدريسي ، ساهم ديل بوكا في العديد من الأعمال الموسوعية واستمر في عمله كعالم أنثروبولوجيا. أصبح عضوًا في الرابطة الأمريكية للأنثروبولوجيا ، وأكاديمية نيويورك للعلوم ، ورابطة حقوق الإنسان الدولية. حاضر بانتظام وزار العديد من المجموعات الثيوصوفية في إيطاليا (بما في ذلك تلك الموجودة في ميلانو وبييلا وتورينو وفيتشينزا ونوفارا). كما واصل السفر إلى آسيا. خلال إحدى هذه الرحلات ، تمكن - بفضل وساطة Jinarajadasa وعميد جامعة Poona - من التعرف على Osho Rajneesh (المعروف أيضًا باسم Chandra Mohan Jain ، 1960-1931).

في عام 1970 ، أسس ديل بوكا المجلة L'Età dell'Acquario - Rivista Sperimentale del Nuovo Piano di Coscienza. تم إطلاق المجلة من قبل ديل بوكا وإدواردو بريشي ، اللذين أسسا في نفس العام أيضًا دار نشر تحمل الاسم نفسه (أي ، لاتا ديل أكواريو) لطباعة المجلة ونشر أعمال ديل بوكا الأخرى. كما يمكن للمرء أن يميز من عنوان الدورية ، والغرض من لاتا ديل أكواريو كان لإعداد البشرية لظهور عصر الدلو. وفقًا لنسخة ديل بوكا وبريسي للنظرية ، تدخل البشرية كل 2,155 عامًا حقبة جديدة من التطور الروحي. وفقًا لـ del Boca ، كانت البشرية على وشك رؤية نهاية "عصر الحوت" ودخول عصر الدلو الجديد. تم تحديد التاريخ الدقيق مع عام 1975 (ديل بوكا 1975). رمزية الدورات التاريخية الكلية (التي تم تطبيقها في الواقع بشكل عكسي ضمن هذا التسلسل ، نظرًا لحقيقة أنه ، على أساس فلكي ، يجب أن تتبع علامة البروج للحوت في الواقع علامة برج الدلو [Hanegraaff 1996]) طوال العصر الجديد ظاهرة وتميزت في كثير من الحالات بانقسام مانوي. تم التعبير عن عصر الحوت من خلال جو مظلم ، وميزات غامضة ومرضية ، وحالة عالمية من الجهل الروحي ، في حين أن عصر الدلو كان مفعمًا بالحماس والتفاؤل الميمون للغاية بشأن التطورات المستقبلية.

على الرغم من أن مرحلة الحوت كانت مرتبطة في كثير من الأحيان بهيمنة المفهوم اليهودي المسيحي (اعتمدت الكنيسة الأولى السمكة كرمز للمسيح) ، إلا أن المسيحية ككل (والرمزية المرتبطة بها) كانت بعيدة كل البعد عن أن تكون ذات دلالة سلبية من قبل ديل بوكا. في الواقع ، فإن ظاهرة العصر الجديد (التي كانت في طبيعتها وأشكالها غير المتجانسة بعيدة عن التعريف بشكل مميز) تأثرت بشدة بالتكهنات الثيوصوفية. لعب التفسير المسيحي المنحى للعقيدة الثيوصوفية من قبل أليس أ. بيلي (1880-1949) دورًا مهمًا في بعض الفروع / المجموعات الناشئة عن حركة العصر الجديد الأكبر (Hanegraaff 1996). ضمن هذا المفهوم التاريخي الكلي للدورات المتكررة ، لم يكن ظهور أو عودة العصر الذهبي مرتبطًا بقدوم المسيح ، ولكنه أشار إلى إنشاء جنس روحي جديد للبشرية. إلى جانب الإشارات إلى نظرية بلافاتسكي عن سلالات الجذر (حيث قد يرتبط الليموريون الأسطوريون البدائيون بأكواريان المستقبليين) ، ارتبط مفهوم ديل بوكا عن الجنس البشري المتحرر من "الخوف والأنانية والجهل والألم" ارتباطًا وثيقًا بظهور أشكال جديدة من الوعي.

يعتقد ديل بوكا أن الطريقة الرئيسية للوصول إلى هذا البعد الجديد هي المقاربة النفسية. من بين هؤلاء المفكرين الذين تميز عملهم وحياتهم برؤية مائية ، شمل ديل بوكا "تشارلز فورت ، جورج إيفانوفيتش جوردجييف ، بيير تيلارد دي شاردان ، جورج أوشاوا ، هيرمان أ. فون كيسيرلينج ، ألبرت شويتزر ، فيلهلم رايش ، نيكولاس رويريتش ، رينيه جويون ، إيان فيرن ، جيدو كريشنامورتي ، آلان واتس ، إلخ. " (ديل بوكا 1975). في Guida internazionale dell'Età dell'Acquarioقدم ديل بوكا مجموعة من مئات الأسماء (والعناوين) للجمعيات التي تتميز بمفهوم "أكواريان". أدرجت في قائمة الجمعيات الجمعية الثيوصوفية والفروع الثيوصوفية الثانوية (التي تضمنت أيضًا تلك المستوحاة من كريشنامورتي) ، والمنظمات الروحانية ، والحركات الدينية الجديدة ، والمجموعات الغامضة والباطنية ، والجمعيات اليوجا والتنجيمية ، والحركات اليوتوبية أيضًا.

من بين السمات التي ميزت "المروجين النشطين" للرؤية المائية ، تضمنت ديل بوكا "الصحة العقلية". قد يبدو هذا المطلب واضحًا إلى حد ما ، ولكن إذا تم تطبيقه على إنتاج ديل بوكا الفني ، فإنه يظهر أن اسمًا واحدًا يبرز من بين أسماء أخرى لتأثيره على هذا الفنان الإيطالي ، وهو جورج إيفانوفيتش جوردجييف (1866-1949). أكد هذا الفيلسوف اليوناني الأرمني (من خلال وساطة تلميذه بيتر د. أوسبنسكي (1878-1947)) أن الشكل الوحيد للإنتاج الفني الأصيل هو "الفن الموضوعي". هذا الأخير يعني ضمنا مشاركة واعية للفنان ، الذي لا يجب أن يلتزم ببعده العقلي ، بل ببعد الروح. لذلك، وفقًا لجوردجييف ، فإن كل شكل نقي من أشكال الفن ، وجميع الجوانب المتعلقة بتكوينه ، "مقصود ومحدد" (Ouspensky 1971). من أجل تحديد هذه المجموعة من الظروف للإبداع الفني ، يجب مراقبة البعد العقلي.

وفقًا لـ del Boca ، يرتبط العامل الرئيسي المتعلق بإنشاء عمل فني موضوعي بـ "الحاضر المستمر اللانهائي". من أجل الإبداع ، يجب أن يعمل الفنان في البعد الخامس ، حيث يتم تعليق المستقبل والماضي. الشرط الأولي لتكوين عمل فني حقيقي (روحي) هو التركيز المطلق للفنان على الحاضر المباشر. يرتبط هذا المطلب ارتباطًا وثيقًا بظهور شكل جديد من الوعي. في إنتاج ديل بوكا ، يُرمز إلى موضوع المستوى التالي من الوعي بالحافلة [الصورة على اليمين]. كما يمكن تمييزه في اللوحة لا كاروزا ، ميتافورا ديلومو، فإن العربة هي استعارة للوضع الروحي الوجودي للإنسان الحديث: يمثل الراكب الروح ، ويمثل سائق العربة العقل. في اللوحة ، يتم تجسيد السائق بشخصية غريم ريبر. تجسد الاستعارة كيف أن حياة البشر تحت رحمة جنون العقل ، وكذلك أين يكمن المصدر الحقيقي للوعي. لجأ ديل بوكا أيضًا إلى "Chariot Allegory" لأفلاطون لشرح كيفية تعامل الفنان مع قوى معاكسة: يقود حصان واحد (أي العقل) العربة في اتجاه واحد ، ويقود الحصان الآخر (أي الروح) في مكان آخر.

وفقًا لـ del Boca ، فإن جميع أولئك الذين اعترف بهم كمؤيدين لرؤية Aquarian شاركوا في تأييد نشط للمستوى الجديد للوعي. ومن بين هؤلاء ، كان ديل بوكا يضم أيضًا فنانًا أثرت قصائده ولوحاته الحكيمة بعمق في عمله ، وهو ويليام بليك (1757-1827). وفقًا لـ del Boca ، فإن رؤية Aquarian تكمن وراء الإنتاج الكامل لهذا الفنان الإنجليزي. على الرغم من أن النقاد قارنوا أعماله بأعمال بليك (ماندل 1967) ، إلا أن ديل بوكا كان يخشى أن "يعكس نفسه" في لوحات السيد الإنجليزي (ديل بوكا 1976). يكمن الاختلاف الرئيسي بين ديل بوكا وبليك في الغرض المختلف من رؤيتهما. بينما في لوحات بليك المفعمة بالحيوية والكابوسية والنبوية ، من الممكن العثور على النتيجة القصوى للسعي الروحي ، كان من المفترض أن تلعب الشخصيات التي رسمها ديل بوكا دورًا نشطًا في خطة الوعي الجديدة.

ومن هنا تمثيله سفياتوفيدا (وهي الترجمة الصوتية الإيطالية لـ Световид) [الصورة على اليمين] ، إله قديم للشعوب السلافية ، حيث ملأ ديل بوكا الفضاء كله ليس بجسم الإله الضخم ، ولكن بكل الشخصيات والأحداث الإلهية التي ميزت التاريخ الروحي للبشرية حتى ظهور عصر الدلو. وفقًا لـ del Boca ، فقد تعرف على هذه الشخصية الأسطورية بفضل لقائه مع رجل روسي غامض في بانكوك. قدم الروسي إلى ديل بوكا كهدية رسمًا توضيحيًا (تم تضمينه لاحقًا في لا البعد أومانا (1988)) للإله الوثني ذو الأربعة رؤوس سفياتوفيدا ، ممزقة من مجلد من القرن الثامن عشر (ديل بوكا 1988).

تدفقت جميع جوانب الفن الروحي لـ del Boca إلى لوحة Sviatovida: الحضور الكثيف للإله (الرعب الخالي) ، الوجوه والأشكال المثالية للشخصيات المصورة (الصراحة القديمة) ، وإدخال العديد من الكيانات الأسطورية والدينية كلها أنماط "التمثيل النفسي". إلى جانب الإشارة الصريحة إلى بليك نيوتن (1805) على الجانب الأيسر من العمل الفني ، تخلق الرمزية السميكة للوحة تمثالًا غريبًا وفريدًا من عصر الحوت: الإلهة الهندية كالي تحمل رأس غانيش ، بوذا ، زوجان يحملان إيديوغرامًا صينيًا ، فيشنو ، الطائر -إله جارودا ، الحصان المجنح بيغاسوس ، والعديد من الشخصيات الأخرى تدور حول الإله الذي يحكم الكون بانسجام. عند وسط الإله السلافي ، يحمل الإله المصري حورس شابًا بين ذراعيه ، بينما يسيطر العجل الذهبي تحته ، بين ساقي سفياتوفيدا ، على الجزء السفلي من اللوحة. تم اختيار كل جانب وقسم من العمل الفني بدقة لإظهار فكرة النظام الروحي التطوري. تم استخدام هذا التمثيل لـ Sviatovida كغلاف للإصدار الأول من L'età dell'acquario.

تناولت رؤية ومجلة Aquarian لديل بوكا الاحتياجات الروحية للأجيال الشابة (في السبعينيات) وكذلك حركات الثقافة المضادة. وهكذا ، إلى جانب نشاطه كمدرس في المدرسة الثانوية ورحلاته العديدة إلى آسيا ، أسس ديل بوكا مركز أكواريوس (Centro dell'Acquario) في ميلانو ، حيث حاضر بانتظام واستضاف مبادرات مختلفة في علم التنجيم ، والنهج النفسي ، وتقنيات الكولاج ، إلخ. أصدر عدة كتب مع دار النشر التي أسسها مع بريشي ، وقام بتحرير المجلة L'età dell'acquario ، حتى أيامه الأخيرة.

ومع ذلك ، فإن البحث عن خطة الوعي الجديدة لم يقتصر على مستوى النشر. في الثمانينيات ، بدأ ديل بوكا في جمع الأموال لإنشاء مجتمع نموذجي قد يلتزم برؤية أكواريان. كان Villaggio Verde هو نوع المجتمع الذي لطالما أراد del Boca الترويج له ، وفي عام 1980 تم وضع حجر الأساس لأول "القرية الخضراء" في San Germano di Cavallirio ، بالقرب من Novara (في بيدمونت). في ذهن ديل بوكا ، كان القصد من هذا أن يكون أول مجتمع في سلسلة طويلة. ومع ذلك ، نظرًا لعدد من الظروف ، ظل هذا المجتمع المائي الوحيد الذي تمكنت Del Boca من تأسيسه. انتقل ديل بوكا إلى هناك مع سكان آخرين ، واستمر في بيع لوحاته لدعم المجتمع ماليًا. حاضر كل خمسة عشر يومًا وعقد ورش عمل في تقنية الكولاج. في 1983 ديسمبر 9 ، توفي ديل بوكا في مستشفى بورغومانيرو ، نوفارا (إيطاليا).

IMAGES **
** جميع الصور هي روابط قابلة للنقر على تمثيلات موسعة.

الصورة رقم 1: برناردينو ديل بوكا ، مادونا كون بامبينو / مادونا والطفل (أوائل 1940).
الصورة رقم 2: برناردينو ديل بوكا ، أنت وأنا (أوائل 1950).
الصورة رقم 3: برناردينو ديل بوكا ، Autoritratto con giovani / صورة ذاتية مع شباب (منتصف السبعينيات).
الصورة رقم 4: برناردينو ديل بوكا ، Dal tempio di Han / من معبد هان (خمسينيات وستينيات القرن الماضي).
الصورة رقم 5: برناردينو ديل بوكا ، Dal tempio di Han / من معبد هان (خمسينيات وستينيات القرن الماضي).
الصورة رقم 6: برناردينو ديل بوكا ، Pianta del Quartier Generale della Società Teosofica ad Adyar / خريطة المقر العام للجمعية الثيوصوفية في Adyar (1949).
الصورة رقم 7: برناردينو ديل بوكا ، Paesaggio psicotematico / المشهد النفسي (1974).
الصورة رقم 8: برناردينو ديل بوكا ، لا كاروزا ، ميتافورا ديلومو / النقل ، استعارة الإنسان (1970s)
الصورة رقم 9: برناردينو ديل بوكا ، سفياتوفيدا (1970 ca.)

المراجع

بنديت ، لورانس ج. 1975. لو يوجا ديلا بيليزا، حرره برناردينو ديل بوكا. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا. برناردينو. 2004. سكريتي جيوفانيلي. حرره جورجيو بيساني وماريا لويزا زاناريا. نوفارا: Editrice Libreria Medusa.

ديل بوكا. برناردينو. 1991. "La Villa di Alpino sopra Stresa dove Krishnamurti tenne i suoi discorsi dal 30 giugno al 9 luglio 1933." L'età dell'acquario الحادي والعشرون 70: 7-10.

ديل بوكا ، برناردينو. 1988. الخدمة. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا ، برناردينو. 1986. لا كاسا نيل ترامونتو. Il libro della psicotematica e del Contino-infinito-presente. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا. برناردينو. 1985. Iniziazione all strade alte. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا ، برناردينو. 1981. لا البعد ديلا كونوسينزا. Dalla paleontologia all'esoterismo. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا ، برناردينو. 1976. سنغافورة-ميلانو-كانو. Gli ultimi Sette anni di un'età. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا ، برناردينو. 1975. Guida internazionale dell'Età dell'Acquario. تورينو: بريشي محرر.

ديل بوكا ، برناردينو. 1937-1939. مجلة غير منشورة. محفوظات مؤسسة برناردينو ديل بوكا ، سان جيرمانو كافاليريو.

ديل بوكا ، برناردينو. 1933-1935. مجلة غير منشورة. محفوظات مؤسسة برناردينو ديل بوكا ، سان جيرمانو كافاليريو.

مؤسسة برناردينو ديل بوكا Fondazione Bernardino del Boca. 2017. برناردينو ديل بوكا: 1919-2001 ، il fuoco sacro della bellezza. سان جيرمانو كافاليريو: مؤسسة برناردينو ديل بوكا.

مؤسسة برناردينو ديل بوكا Fondazione Bernardino del Boca. 2015. Bernardino del Boca e il nuovo umanesimo. Un pioniere del pensiero الروحاني. سان جيرمانو كافاليريو: مؤسسة برناردينو ديل بوكا.

جيراردي ، أنطونيو ، أد. 2014. لا سوسييتا تيوسوفيكا. Storia، valore e realtà attuale. فيتشنزا: Edizioni Teosofiche Italiane.

جوديتشي ، لوريلا. 2017. “ألا بلاتزا. Immagini di un mondo المتوازي. " ص. 27-44 بوصة Bernardino del Boca e il nuovo umanesimo. Un pioniere del pensiero الروحاني. سان جيرمانو كافاليريو: مؤسسة برناردينو ديل بوكا.

هنجراف ، فوتر. 1996. دين العصر الجديد والثقافة الغربية: الباطنية في مرآة الفكر العلماني، المعاناة: بريل.

"إيدا". 1941. "المستجدات الصغيرة برناردينو ديل بوكا". لا جازيتا ديل لاغو ماجيوري (فيربانيا) ، 20 ديسمبر.

كريشنامورتي ، جيدو. 1934. Discorsi ad Alpino e Stresa. تريست: أرتيم.

ليلاند ، تشارلز جودفري. 1899. Aradia ، أو إنجيل السحرة. لندن: ديفيد نات.

ماندل ، غابرييل. 1967. La Peinture italienne، du Futurisme à nos jours. ميلان: معهد يوروبو دي ستوريا دارت.

أوسبنسكي ، بيتر د. 1971. في البحث عن المعجزه. نيويورك: راندوم هاوس.

درع ، إي (زائف. ديل بوكا ، برناردينو). 1982. "L'anima della Fratellanza dei Pre-Raffaelliti." لاتا ديل أكواريو، الحادي عشر 22: 39-41.

تابا ، مارينا. 2017. “Il simbolo، la vita e l'arte.” ص. 45-57 في Bernardino del Boca e il nuovo umanesimo. Un pioniere del pensiero الروحاني. سان جيرمانو كافاليريو: مؤسسة برناردينو ديل بوكا.

تابا ، مارينا ، أد. 2011. سوجني. Mostra di Bernardino del Boca، vicende e opere di un artista. سان جيرمانو كافاليريو: مؤسسة برناردينو ديل بوكا.

تاريخ النشر:
25 يونيو 2021

شارك